Le Dialogue Romanesque

du XXe siècle » en Troisième et « le récit » en Seconde. Le roman de Colette permet d’approfondir l’étude du récit par celle d’un topos romanesque : la scène de rencontre amoureuse. Les exigences de langue sont élevées dans les textes de Colette. Elles sont liées à l’emploi d’un vocabulaire complexe et spécialisé et d’un style recherché. L’importance du dialogue dans Le Blé en herbe permet aux élèves de se repérer dans le texte et de dépasser ces difficultés. Ces exigences de langue permettent aisément

 FICHE DE LECTURE Héros romanesques au XIXème et XXème siècles Stendal Le Rouge et le Noir (1830) Stendhal (1783-1842) Mme Sttaell amène le romantisme. Stendhal a écrit Shatespeare et Racine. Il écrit aussi Chartreuse de Parme et Lucien Leven qu’il n’a pas terminé ,il est mort avant. Il a une vision du roman particulière. Le roman pour lui est un miroir qu’on promène le long de la route. Le Rouge et le Noir nous parle de

Un dialogue est un échange de paroles, un entretien entre deux ou plusieurs personnes. Ecrits presque immédiatement après la mort de Socrate (-389), les dialogues sont le moyen pour Platon de témoigner des nombreuses discussions que son maître avait l’habitude d’aborder avec ses élèves. Au XVIIIème siècle, le dialogue est avant tout un moyen au service de la pensée philosophique. En effet, les philosophes du dix-huitième siècle veulent s’exprimer sans détour, et dès lors le dialogue semble être la

l’héroïsme se voyant remplacé par l’art de la « transaction » (p. 77, 89, 104, 108, 121). Souvent étudié au lycée, Le Colonel Chabert, court roman ou longue nouvelle, est un texte sombre, moralement ambigu, qui condense de façon remarquable tout l’art romanesque balzacien. Nous avons choisi, dans cette fiche, de privilégier les objets d’étude préconisés pour les classes de seconde, tout en fournissant des pistes qui pourront également être exploitées dans le cadre d’une séquence adressée aux classes de

LE ROMAN 1. la description Le genre romanesque s’inscrit dans la narration. Le narrateur peut donc choisir de s’attarder sur un moment qu’il juge plus important. Il peut aussi passer beaucoup de temps à décrire quelque chose semblant insignifiant : nous en déduisons qu’il y a un double rôle de la description : a)la volonté du narrateur de transmettre sa vision de la scène de sorte que le lecteur soit investit dans l’œuvre. b) la

femmes, tandis que lui n'est que repli sur soi et méditation musicale, empruntant le chemin du mysticisme inhérent, à ses yeux, à la création artistique. Entre les deux hommes, entre les deux artistes, un duel danse au fil des notes, au fil des dialogues que l'un a avec la mort et l'autre avec la vie, chacun tendu comme une corde prête à céder. Deux mondes s'affrontent: la douleur sombre, illuminant le reste d'une vie, du janséniste Sainte-Colombe, et l'aspiration joyeuse aux lumières d'une carrière

n’échappe pas à la règle. Dès l’incipit de Jacques le fataliste et son maitre, sa dernière œuvre romanesque à titre posthume en 1796, le lecteur, à qui l’auteur s’adresse explicitement, comprend qu’il va s’agir d’un grand bouleversement des codes. Des personnages peu déterminés s’engage à la fois mince, hasardeuse et sans cesse reportée : le récit des amours de valet à son maitre, et ce sous forme d’un dialogue s’apparentant davantage au théâtre qu’au roman. Déconcerté plus d’un titre, le lecteur est en

reprochent leur invraisemblance et leur nocivité : ils divertiraient de façon malsaine les esprits, et encourageraient les passions. Un janséniste comme Pierre Nicole qualifie l’auteur de romans d’ « empoisonneur public ». A la fin du siècle, le genre romanesque n’est plus à la mode : Boileau lui-même le critique sévèrement. Le roman est un genre trop hétéroclite, sa moralité est souvent douteuse, et cela ne plaît guère aux partisans de l’ordre classique. B. Le XVIIIe siècle : la naissance du héros de

1950 : Un barrage contre le Pacifique marque le début des textes consacrés au Vietnâm, où s'affirme progressivement la veine autobiographique. 1952 : Le Marin de Gibraltar : retrace quête infinie d'un être et d'un amour disparus. L'écriture romanesque se développe avec, en 1953 : Les petits chevaux de Tarquinia. Nouvelles : Des journées entières dans les arbres, 1954 et surtout Moderato cantabile (1958), véritable tournant dans sa création. Désormais la romancière a trouvé sa véritable attitude

de Julien Sorel relève-t-il d’un caractère sensible et spirituel ? · En quoi l’altercation du père de et du fils produit-elle une fracture sociale caractéristique de la marginalisation de Julien ?· Dans quelle mesure la sensibilité romantique et romanesque de Julien Sorel s'oppose-t-elle à la réalité brutale d’un monde honnie ?Plan :I. La marginalisation d’un héros intellectuel (l1-11) 1. La description d’un univers viril. (l. 1-5)2. Un caractère rêveur. (l. 5-8)3. Le contraste entre Julien et les