Le Dialogue Tragique

|d’Étéocle et de Polynice. |l’intrigue. | |CE QU’ILS DISENT OU FONT |Antigone est déterminée à ensevelir son frère |Il présente et commente le destin tragique des | | |Poynice malgré l’interdiction de Créon. Elle |personnges . | | |s ‘oppose à Ismène qui se soumet

Dans cet extrait d’Œdipe Roi (Vème siècle avant J.C) de Sophocle, nous avons deux personnages : Œdipe et Tirésias, en plein dialogue sur un sujet: Qui est l’assassin de l’ancien roi Laïos? Œdipe cherche à le savoir la vérité tandis que Tirésias ne veut point le lui dire. En quoi la combinaison de l’obstination à la vérité et du refus à la révélation crée-t-elle le mystère? Il serait alors intéressant d’étudier le passage de l’obstination à celui du déni de la vérité puis du refus à la révélation

La mythologie grecque en prêtant aux dieux des sentiments humains (Jalousie, envie, colère...) a peu a peu perdu crédit Prose de conscience de la démesure humaine dans la guerre ou la violence (sens du tragique). Les passions humaines liés a des croyances/opinion ont des conséquences tragiques en mettant en scène la guerre Cette éducation a des conséquences sur le plan théorique et pratique Théorique: contemplation de la vérité, compréhension du monde (cosmologique) Pratique: (Praxis) Action

ou des dialogues illusoires, dans lesquels le langage - son pouvoir, ses structures, ses préjugés idéologiques - est sans cesse remis en cause. Ce nouveau théâtre a parfois été nommé le "Théâtre de l’Absurde", car il rappelle en effet les thèmes existentialistes des oeuvres de Sartre ou de Camus. Toutefois, cet absurde ne semble pas aboutir à un engagement (Sartre) ou à une révolte (Camus). Personnages et situations chez Ionesco et Beckett semblent plutôt s’immobiliser dans un tragique total,

« massif du Gargano » - Discours direct, l'homme dialogue avec lui-même - Nous avons un incipit classique, qui répond aux fonctions qu’on lui impose.  - Les reprises nominales nous donnent des informations sur le personnage - Un personnage secondaire car il est bien moins mis en valeur que le milieu qui l'entoure- - «sa monture » laisse à penser que même l'âne domine son cavalier. - L'absence de son patronyme rend cet homme encore plus mystérieux - Dialogue aux propos obstinés avec lui-même « rien ne

trois grands tragiques grecs, il est principalement l'auteur de cent vingt-deux pièces (dont une centaine de tragédies), mais dont seules sept nous sont parvenues. Ses pièces mettent en scène des héros, souvent solitaires et même rejetés (Antigone) confrontés à des problèmes moraux desquels naît la situation tragique. Jean Anouilh : Jean Anouilh est un écrivain et dramaturge français. Il écrit de nombreuses comédies souvent grinçantes mais aussi des œuvres dramatique ou tragique comme sa pièce

cause qui prend corps. Hugo, Ruy Blas 1. Un dénouement entre tradition et modernité (fonction trad+nouvelle vision du théatre) 2. Scène de fin avant tout romantique Au 19e s le théâtre voit la naissance d’un nouveau genre qui mêle les registres tragiques et comiques : le drame romantique. Ruy Blas fait partie des premières pièces de ce genre. L’œuvre raconte l’histoire de Ruy Blas, laquais au service d’un grand d’Espagne. Il est amoureux de la reine et grâce à son maître, va se faire passer pour

la poésie; cinéma marqué par le dialogue cependant dialogues très écrits: influence par la littérature comme Prévert. Ces personnages sont marqués par la fatalité, le désespoir. "Danse macabre romantique". Les rues sont brumeuses ≠ l'expressionnisme allemand. On retrouve tout ça dans le cinéma de Visconti. En rentrant en Italie, il s'intéresse à la revue de cinéma rédigée par des intellectuels qui veulent créer un nouveau mouvement cinématographique moins tragique et "féerique". Le cinéma italien

reflète de manière juste la vie des trisomiques et des hommes d’affaire surchargé par le travail. Il y quelque moments comiques et tragiques qui donne vraiment le charme au film. Le scénario de ce film est splendide! Les dialogues entres les personnages sont très bien fait surtout entre les deux personnages principal Harry et Georges. Harry à travers ses dialogues justement et le temps passé avec son « copain Georges » a évolué. Il réalise qu’il y a plus important que le travail, il profite de la

poème transforme-t-il en beau ? MOUVEMENTS : 1) Exposition des enjeux. (v.1 à 4) 2) Portrait ambivalent des petites vieilles. (v.5 à 20) 3) Progression d’un commentaire du poète comme un dialogue avec lui-même ou avec le lecteur, à un nouveau portrait qui se focalise sur les yeux des petites vieilles. (v.21 à 36) Enjeux : - Portrait des petites vieilles dépréciatif/esthétiser. - Laid