Le Dénouement Du Cid De Corneille

17e siècle. Nous verrons également comment il expérimente la remise à jour d’un genre oublié et comment finalement, nous sommes capables, ou du moins à quel niveau nous pouvons distinguer ces deux genres illustrés par les pièces de Rotrou et de Corneille. tragedie et comedie Au 17e siècle, en France, le sujet de la tragédie classique est régi par des limites formelles relativement fixes. D’une part, l’action doit être illustre, sérieuse, et extraordinaire et d’autre part, elle demande aux héros

pathétique Histoire des arts : P. CORNEILLE, Polyeucte, mise en scène de J. Lavelli, 1987 192 Comment identifier un héros de tragédie classique ? P. CORNEILLE, Le Cid, I, 6, 1637 J. RACINE, Britannicus, II, 3, 1669 J. RACINE, Phèdre, I, 3, 1677 Image : J. RACINE, Britannicus, mise en scène de B. Jaques-Wajeman, 2004 194 194 195 195 Corpus ⁄ ¤ ‹ › ∞ 6 ‡ EURIPIDE, Les Troyennes, 415 av. J.-C. P. CORNEILLE, Horace, IV, 5, 1640 P. CORNEILLE, Cinna, III, 4, 1642 J. RACINE

Thisbé -Racine Bérénice. Acte II scène 2, vers 528-547. depuis "Faibles amusements [...] "jusqu'à " [..] est longtemps occupée." - Racine, Bérénice, Acte V, scène dernière, depuis "Mon coeur vous est connu [...]"jusqu'à la fin de la pièce. - Corneille, Le Cid, Acte III, scène 3, vers 810 à 824, depuis "C'est peu de dire aimer [...] "jusqu'à "[...]et que mon père est mort." 3-Les Fleurs du Mal, de Baudelaire, "La mort des amants", en entier. Lecture complémentaire : - Baudelaire, Les Fleurs du

sort n’est pas un mal ; mais si je laissai, négligente, sans tombeau, le fils de ma mère, oui, de cela je souffrirais ; du reste, non ! Et, si je te semble insensée, peut-être, un fou m’accuse, à présent, de folie. * (Acte I, scène 6) Corneille – Le Cid Que je sens de rudes combats ! Contre mon propre honneur mon amour s’intéresse ; Il faut venger un père, et perdre une maîtresse : L’un m’anime le cœur, l’autre retient mon bras Réduit au triste choix ou de trahir ma flamme, ou de vivre

EXPOSÉ : L’Illusion Comique, Corneille Présentation de l’auteur Pierre Corneille est né à Rouen en 1606 dans une famille bourgeoise. Il fait de brillantes études dans un collège tenu par des jésuites où il se distingue par sa passion pour le théâtre, mais il s’oriente finalement vers le droit et devient avocat au Parlement de Rouen en 1624. Parallèlement à son métier, il commence à écrire et c’est avec sa première oeuvre parue en 1629, Mélite, que Corneille invente un nouveau genre théâtral

ATELIER  DE LITTERATURE (Calabre) Corpus de documents : Corneille, Le Cid (1636),Acte I, scène 6. 1637 Racine, Bérénice , Acte IV, scène 5 , 1670 Molière, Dom Juan ou Le Festin de Pierre, Acte I, scène 2, 1665 Madame de La Fayette, La princesse de Clèves, Tome IV, 1678 http://www.tv5.org/TV5Site/publication/publi-314-le_Jeu_de_l_amour_et_du_hasard__de_Marivaux.htm Objectifs didactiques: Se familiariser avec le théâtre du XVII, passage du baroque à la tragédie racinienne. Comprendre

des 2 genres ex : Le cid, Corneille. Les causes de l’arrivée du classicisme : _ Le théâtre : rôle de + en+ impo chez tt le monde. _ L’Académie française commence à donnée son avis : veulent classique ! → Elle va imposer des règles. 2) La période classique (1661-1685). 2 genres de pièces impo : la comédie – la tragédie Ils sont théorisés ds l’Antiquité par Aristote. Pr la comédie : symbole au 17ème = Molière Pr la tragédie : symbole au 17ème = Racine, Corneille. 3) Les règles du théâtre

Premièrement, elle doit être écrite en vers dans une langue soutenue. Deuxièmement, elle doit comporter cinq actes (le premier acte étant celui de l’exposition, les trois suivants faisant progresser l’action dramatique et le dernier contenant le dénouement toujours malheureux). Troisièmement les personnages doivent être d’un statut social élevé (prince, roi) et l’action doit se dérouler dans un passé lointain (l’Antiquité, la mythologie). Pour finir, la tragédie doit concorder avec la règle des trois

combat, de scène intimes...) - Les phrases sont en vers non en prose - Les pièces ont pour base une structure commune ( le sujet, l'objet, l'adjuvant, l'opposant, le destinateur, le destinataire; l'exposition, les péripéties, le nœud, l'action, le dénouement). La plupart des pièces de théâtre du XVIIe siècle (tragédies comme comédies) sont écrites en vers (et plus précisément en alexandrins), généralement avec des rimes plates. Elles utilisent donc de nombreux procédés stylistiques de la poésie : exploitation

comportent les hommes, dès qu'ils sont en société.” (Zola, Le Roman expérimental, 1881) Médée, Sénèque : Type de scène : Monologue de Médée Fonction : Savoir ce que pense le personnage principal Fonction avant dernière scène : Effet d'attente du dénouement, prépare la catastrophe finale. Monologue où s'exprime le dilemme de Médée : Sauver ses enfants/ Satisfaire son désir de vengeance Les sources du théâtre classique Le théâtre antique I) Les origines antiques de la comédie a)Les origines grecs