Le Genre Picturale Des Vanités

le programme de Seconde privilégie l’étude des genres et des registres classiques (tragédie et comédie), on aborde en classe de Première les genres mixtes ou complexes (tragi-comédie, comédie-ballet, drame, théâtre moderne et contemporain dont le genre n’est pas codifié), les registres pathétique, ironique ou satirique, et enfin les effets de la double énonciation. Bien sûr, l’analyse des genres et des registres s’inscrit dans une approche de l’histoire littéraire qui montre à la fois l’évolution

Discret, subtil, l'auteur narrateur se donne licence, le temps d'une dédicace, cette fête fragile, de comparer le jeune homme triste et incenain de ses débuts à cet auteur célébré dans sa ville natale et qui savoure à peine - il a trop conscience de la vanité d'être un auteur - le dé· menti que le présent inflige au passé. Au regard de la mauvaise foi qui incline tout bomme à affecter d'un coef· ficient positif le maigre butin qu'il a recueilli, le narrateur mesure l'écbec if!évitable. Entre les pages

conscience morale : il est plus que jamais affirmé comme garant de « l’authenticité affective » du langage et du comportement humains (Entretien avec Aimé Patri). Ainsi réinterprété au cœur de la morale surréaliste, il sert à « confondre à jamais la vanité littéraire et artistique », à « amplifier cette primauté de la passion » dans le rapport existentiel au monde. (Entretien avec Dominique Arban, Idées Gallimard, p. 263), et il sert aussi à assurer « dans la profondeur de l’esprit la communication

s’apparente au genre littéraire du congé), alors qu’il s’agit ici de régler la situation du poète au moment de la mort. Villon précise d’ailleurs au huitain 85 que Le Lais ne peut être appelé Testament, contrairement à ce qu’ont fait certaines personnes « sans son consentement ». D’autre part, la longueur du poème, le nombre et la précision des legs (environ soixante), la description de son état créent une vision beaucoup plus amère et tragique, renouvelant la tradition du genre testamentaire

soulignent sous forme de paradoxe que « très peu de livres ont le privilège d’être inférieurs aux films qu’on en a tirés. C’est le cas du Guépard de Lampedusa ». Le considérant comme « une farce paysanne comme on les aimait en Sicile au XIXe siècle dans un genre hérité du XVIIe », il achève l’auteur par le coup de grâce impitoyable suivant : « les hommes du monde font de riches sujets mais de pauvres écrivains » (Le Figaro Magazine, 12.5.2007) D’autres, reconnaissant que le film de Visconti avait fini

de ce texte suscite-t-elle en vous ? Justifiez votre réponse en prenant appui sur le texte. Les procédés argumentatifs employés dans ce texte vous paraissent-ils efficaces ? Pourquoi ? Questions amenant à étudier le texte : - par rapport à un genre : Quelle relation s’établit dans ce texte entre le narrateur adulte et l’enfant qu’il a été et met en scène ? Comment s’opère dans ce texte la mise en forme du souvenir ? Comment ce poème joue-t-il avec le langage ? - par rapport à une esthétique :

une pièce put a patch on une bande (de toile) a strip (of canvas) le rentoilage remounting rentoiler remount un transfert a transfer transférer d’un support à un autre transfer from one support to another la couche picturale the pictorial coat le cartonnage sur la face the boarding on the front le refixage refixing un soulèvement a peeling se soulever, se décoller peel une écaille a flake s’écailler flake des craquelures cracks

l’Art. En effet, les moyens utilisés pour traduire l’intérêt mutuel de la France et de la Tunisie, leurs conflits, en bref leurs relations sont nombreux : l’écriture d’abord, et ce domaine sera l’élément essentiel de cette recherche, mais aussi l’art pictural et cinématographique. Ces trois éléments permettent aux cultures maghrébines et européennes d’exprimer leurs opinions sur l’Autre, de manifester leurs sentiments envers Autrui et leurs perceptions de leurs différences. De plus, ils sont le symbole

projets : Montaigne a trouvé le "cheval eschappé", c’est-à-dire qu’il a beaucoup plus de travail dans l’écriture qu’au Parlement de Bordeaux où il était magistrat avant de prendre sa retraite. À la fin du texte, le grotesque relève des métaphores picturales de l’écriture : Montaigne parle de son texte hybride ("chimeres") entre texte et citations, entre expérience personnelle et discours des autres. Le texte est réflexif : Montaigne écrit un texte qu’il relira et auquel il ajoute des commentaires.

valeur et de mauvais goût. → Liens avec le thème : invasion de l’objet, objet d’art/objet personnel ? collectionner ou amasser ? vie et rôle de l’objet [marqueur d’histoire(s), de mémoire…], valeur de l’objet, recyclage… – Ready made : mouvance picturale – et acte de création – qui consiste à choisir un objet manufacturé et à le désigner comme œuvre d’art. Inventée par Marcel Duchamp, cette démarche a renouvelé la conception de l’art et particulièrement celle de l’artiste créateur ; nature morte