Le Haut Du Monde De Yves Bonnefoy

Auteur d une œuvre poétique difficile et ambitieuse , Stéphane Mallarmé a été l initiateur , dans la seconde moitie du 19 siècle , d un renouveau de la poésie dont l influence se mesure encore aujourd’hui auprès de poètes contemporains comme Yves Bonnefoy . Il perd sa mère en 1847 et est confié à ses grands-parents. Mis en pension dès 1852, il se montre un élève médiocre, et se fait renvoyer en 1855. Pensionnaire au lycée de Sens, il est marqué par le décès de sa sœur Maria en 1857. À cette même

noté que j’ai choisi comme représentant de la poésie contemporaine un auteur qui a cessé de publier à peu près au milieu du siècle dernier. N’y a-t-il donc pas des poètes plus représentatifs des manières de ressentir actuelles ? Jacques Roubaud, Yves Bonnefoy : voici des poètes encore vivants et dont les oeuvres sont publiées dans la collection que je viens de citer. Mais qui les connaît ? Qui est imprégné de leur univers et de leur pensée ? Qui pourrait citer de mémoire leurs vers ? Un sur dix mille

leurs finalités. On retrouve ici la spécificité de la fonction poétique du langage telle que la définit Jakobson dans ses Essais de linguistique générale : « l’accent mis sur le message pour son propre compte ». « La poésie n’a pas le moins du monde pour objet de communiquer à quelqu’un quelque notion déterminée, – à quoi la prose doit suffire. » «  Tout autre est la fonction de la poésie. Tandis que le fond unique est exigible de la prose, c’est ici la forme unique qui ordonne et survit. »

du Moyen Âge et au genre épique qui traite de thèmes héroïques et mythiques avec rythme et couleur ou encore à la poésie d’idées (Lucrèce, Ovide, Voltaire) pour laquelle la forme poétique n’est pas le souci premier. Poète prophète, découvreur du monde. L’art de la poésie est aussi traditionnellement associé au « don de poésie », c’est-à-dire à une fonction quasi divine du poète inspiré, en relation avec les Muses et le sacré, à qui revient le rôle de décodeur de l’invisible14 . C’est la conception

sa vie ardente et en discutant son propos qu’en essayant sournoisement de l’assimiler. » Déjà dans les années 20 et 30, le paradoxe du « surréalisme au service de la révolution » est celui de la problématique révolutionnaire elle-même résumée plus haut par Michel Winock. Les contradictions de cette problématique révolutionnaire résident dans l’incompatibilité entre le surréalisme et l’adhésion au Parti communiste, telle que Sartre l’a analysée et que Breton lui-même l’a formulée dès Position politique

fait, une vision ou un concept quel qu’il soit, n’a pas d’existence sans le langage. Tous les créateurs l’ont clairement compris, de Pascal à Nietzsche, passant par Heidegger, de Flaubert à Sartre, passant par Proust, de Baudelaire et Rimbaud à Yves Bonnefoy, passant par Mallarmé et Valéry. D’ailleurs l’imagination qui est considérée comme la matière première de la métaphore dans la littérature est aussi la même matière responsable de la métaphysique dans une pensée rigoureuse comme celle de la philosophie

vision de son visage qui nous apparaît comme différence absolue. Autrui ne correspond pas à un double de Soi. Ce n’est pas non plus seulement un représentant de la même espèce. Pour Emmanuel Levinas, cette vision n'est pas celle qui nous livre le monde des choses et qui fascine par ses formes anatomiques. Elle est celle qui nous ouvre à la perception de l’autre dans le dénuement et la précarité de son visage. Cette pensée de Levinas, nous allons essayer de la traverser puis de la croiser avec les

exhibant l'atrocité de sa décrépitude. Au-delà de ces images choquantes mais classiques, la mort est aussi perçue comme un any where out of the world, un lieu hors du monde qui ouvrirait des perspectives nouvelles et pleines d'espoir. Mais elle est simultanément la cause de l'angoisse, du spleen, du doute : la mort fait-elle accéder à un monde meilleur ? Enfin, Baudelaire est certai-nement le premier poète du XIXe siècle à avoir fait de la mort non seulement un thème de sa poésie mais encore le fondement

selon les époques, les civilisations, les aires culturelles et les individus. On peut par exemple distinguer le poète artiste soucieux d'abord de beauté formelle, le poète « lyrique » qui cultive le « chant de l'âme », le poète prophète, découvreur du monde et « voyant » ou le poète engagé, sans cependant réduire un créateur à une étiquette simplificatrice. Charles Baudelaire Charles-Pierre Baudelaire est un poète français, né à Paris le 9 avril 1821 et mort dans la même ville le 31 août 1867.

mais nous ne savons pas comment il s’appelle. Sargent-Bauer[2] observe que nous pouvons conclure de cette entrée en matière qu’il ne s’agit pas d’un petit enfant mais d’un garçon arrivé à la maturité physique et qui est sur le point d’entrer dans le monde des adultes. Il est débordant d’énergie, sans pourtant savoir qu’en faire. C’est l’adolescent qui n’a pas encore beaucoup d’obligations, qui est libre de donner son énergie à ce qui lui plaît. Quand il traverse la forêt, il rencontre des chevaliers