Le Jeu Et Le Sérieux

tard dans la littérature à travers des récits de science-fiction. Cet aspect divertissent est appuyé par de l’humour qui rend le lecteur plus enclin à la critique. La littérature et l’art choisissent des registres plaisant pour traiter des sujets sérieux. Il faut plaire pour mieux conduire à la réflexion. « Une morale nue apporte l’ennuie », dit Lafontaine en parlant du registre plaisant des fables. L’humour détend, diverti. Il évite l’ennui et touche un public variée. Par exemple, Marivaux avec la

Les Registres Satirique: Se moquer pour faire sourire puis réfléchir -Ironique: S’amuse à écrire le contraire de ce qu’il pense -Humoristique: T raite a la légère un sujet grave ou sérieux. -Didactique: Veut enseigner des valeurs au lecteur. -Polémique: Critique violente d’un homme ou d’un groupe d’homme. -injonctif : Donne des conseils, des ordres. -Epique: Un combat entre les hommes, les forces surnaturelles -Tragique: Ecrasé par le poids du destin. Le lecteur doit éprouver

choisissons ni de travailler, ni parfois notre travail, nulle nécessité ne pèse sur le choix de nos loisirs. c. La liberté comme insouciance du plaisir: C'est par pur plaisir que nous recherchons les jeux. Si le travail est sérieux, douleur et modalité de l'échange, le jeu est légèreté, plaisir et gratuité. Mais est-on vraiment libre en suivant la pente de sa spontanéité, de sa tendance au plaisir? La liberté dans l'oisiveté, les loisirs et les jeux ne serait-elle pas une liberté illusoire?

ouvriers sont prêts à travailler dans des conditions déplorables (salaires de 0,25€ de l’heure). Une stratégie est utilisée par les nouveaux concurrents Chinois. Les anciens sous-traitants chinois des multinationales américaines, deviennent de sérieux concurrent sur le marché des jouets. Ils produisent avec un niveau de qualité comparable à celui des Occidentaux. C’est le cas de V Tech (jouets électroniques), Playmates (jouets sous licences du type Star Wars) ou Manley. Au niveau de la distribution

en relevassent le goût. C’est ce qu’on demande aujourd’hui : on veut de la nouveauté et de la gaieté. Je n’appelle pas gaieté ce qui excite le rire, mais un certain charme, un air agréable qu’on peut donner à toutes sortes de sujets, même les plus sérieux. » 2→ La Fontaine écrit en français contrairement à Phèdre, qui écrit en latin, et tout le monde connaît ses fables. Impossible de les traduire convenablement. La Fontaine fait donc d’une pierre deux coups : il propose d’« égayer » les Fables

vert du bureau jusqu’au tapis du lit » ligne 9. Ainsi avec ces trois sortes de descriptions physique, mentale et de son environnement, on peut connaitre mieux notre personnage donc conclure que il est quelqu'un de droit, sérieux, froid et qui prend son métier d’usurier très au sérieux. Pour la deuxième partie de mon commentaire je vais m’intéresser au thème de la souffrance que le personnage apporte à cause de son métier d’usurier. Le personnage ayant un métier particulier celui de prêter de l’argent

Le jeu de l’amour et du hasard, Acte I, sc. VIII. 1730, Marivaux. Au XVIIIe siècle, changement de perspective du théâtre par rapport au théâtre classique du XVII. Marivaux invente pour ainsi dire un genre nouveau où se mêlent intrigue amoureuse et dénonciation sociale sur le rythme endiablé de la comédie. Le jeu de l’amour et du hasard est une de ses pièces les plus célèbres. Silvia et Dorante ont été promis l’un à l’autre par leur père respectif. Ne voulant accepter un mariage sans amour,

subversif qui permet de montrer les défauts des hommes et les abus de la société. Certaines comédies de Molière présentent cependant peu de scènes franchement comiques. Certaines de ses comédies de mœurs ou de caractère traitent de sujets graves, voire sérieux. Leur dénouement n’est pas nécessairement heureux. La comédie aborde des sujets qui peuvent se heurter à la censure : la religion, la liberté de pensée, l’émancipation des femmes. Ainsi, l’on considère que la comédie est le genre qui provoque le plus

: créer une proximité entre public et acteurs. Les théories : Théâtre français né d'une double tradition : religieuse, profane Théâtre religieux et profane possèdent plusieurs genres : → Pour « théâtre religieux » (appelé aussi « théâtre sérieux ») on distingue : drames liturgiques, drames semi-liturgiques. (les deux ont évolués vers ce que l'on appelle les Mystères) → Pour « théâtre profane » (appelé aussi « théâtre comique ») on distingue : farces, sotties, moralités, sermons

comédie dont la naissance se situe autour de 1815, mais dont les caractéristiques sont lisibles dans la comédie du XVIIIème siècle. Elle se caractérise par des tableaux de mœurs et par un conformisme moralisant. Elle résulte d’une synthèse du genre sérieux, du vaudeville et de la comédie d’intrigue. Au XIXème, Scribe, Delavigne et Augier lui donnent sa forme accomplie : la comédie bourgeoise est aussi souvent une pièce « bien faite ». Rejetée à cause de son moralisme et de son côté conventionnel, elle