Le Langage Dramatique Dans Fin De Partie

expérience… En ce sens, travailler sur Fin de partie (joué à l’Athénée en 2006-2007) a été, du fait sans doute de la contrainte que représentait le respect total des didascalies, une étape nouvelle dans l’approche de mon métier de metteur en scène. Aujourd’hui, je souhaite prolonger et approfondir ce travail en abordant l’autre grande pièce de Samuel Beckett, En attendant Godot. Pour ce travail, je retrouverai la même équipe artistique que sur Fin de partie ainsi que les deux acteurs principaux,

salon, mais la farce, la charge parodique extrême. Humour, oui, mais avec les moyens du burlesque. Un comique dur, sans finesse, excessif. Pas de comédies dramatiques, non plus. Mais revenir à l'insoutenable. Pousser tout au paroxysme, là où sont les sources du tragique. Faire un théâtre de violence: violemment comique et violemment dramatique". Eugène Ionesco, Notes et Contre-notes, 1966 Une importante didascalie émaille le texte des pièces d’Eugène Ionesco. Il

hétérogénéité. De 500 av. J.C. à la Renaissance (21 siècles) le théâtre s’est déroulé en plein air. Il était gratuitement offert à la population par les autorités. C’était un service public : - De divertissement, à Rome (où il faisait partie de « jeux » réclamés, avec le « pain » par le peuple). - De divertissement et aussi d’enseignement, en Grèce et au Moyen-âge (pour un public illettré dans son immense majorité). Tous les rôles, masculins ou féminins, étaient tenus par des

L’attitude de..à l’égard de ses ouvriers comme dans * le repas du lion 1897 - l’utilisation comme cobaye d’un être humain : *la nouvelle idole 1899 • théâtre d’amour : - c’est le titre sous lequel George de Porto-Riche a réuni son œuvre dramatique. - analyse des exigences de la passion et leurs conséquences fatales Ce théâtre inclue le théâtre « brutal » de Henri Bernstein => mêle les intérêts d’amour et d’argent chez des pers a l’âme basse : * « La rafle » 1905 *« la griffe » 1906

Fiche de français n ° 7                                                              CORPUS Saint­Rémi    SUJET: Les textes dramatiques    re​ Les numéros de pages renvoient ​ m​ anuels en usage au lycée Saint­Rémi : FMH​  ​ = Français­Méthodes 2de­1​ , Hachette,  2004 ; ​ Litt­2de​  = ​ Littérature 2de, Textes et​  ​ séquences​ , Hatier, 2000. ​ Bordas 1° ​ = ​ Français­Première​ , coll. Littérature,  Bordas, 2001  Autres références :​  ​  ​ M&T = Français, Méthodes et techniques, cl. des lycées

notamment mettent en scene des personnages sans psychologie, qui sont agis, plus qu’ils n’agissent comme >1. S’ils s’avisent de penser, ils débitent avec une assurence péremptoire les lieux communs les plus éculés, sans ordre ni raison. La mécanique du langage tournant à vide donne à voir la vanité illusoire de consciences inutiles. En ce sens, Ionesco, à l’instar de Beckett, participe de l’esthétique du Nouveau Théatre. Mais l’absurdité révèle dans les pieces suivantes de plus en plus oppressantes, liées

SUJET: Les textes dramatiques Les numéros de pages renvoient manuels en usage au lycée Saint-Rémi : FMH = Français-Méthodes 2de-1re, Hachette, 2004 ; Litt-2de = Littérature 2de, Textes et séquences, Hatier, 2000. Bordas 1° = Français-Première, coll. Littérature, Bordas, 2001. Autres références : M&T = Français, Méthodes et techniques, cl. des lycées, Nathan ; G.I.L. = Guide des idées littéraires, Hachette ; Mots-clés = Les mots clés de l'épreuve de français, Hachette. ********************

1. Les réactions du lecteur Le caractère inattendu et provocateur du langage est sensible à travers la grossièreté, le mélange des registres, l'inappropriation du langage aux personnages. Le lecteur peut en être choqué. 1. La grossièreté : elle est sensible dans la reprise de certains termes, dérivés de mots vulgaires. Merdre ouvre et ferme la scène, d'abord dans la bouche d'Ubu puis dans celle de Mère Ubu à deux reprises. On en retrouve quatre occurrences, redoublement souligné

* Introduction : Jean Genet (19 Décembre 1910 ; 15 Avril 1986) est un écrivain, poète et auteur dramatique français. Par une écriture raffinée et riche, il exalte la perversion, le mal et l'érotisme à travers la célébration de personnages ambivalents au sein de mondes interlopes. « Sans pouvoir dire au juste ce qu’est le théâtre, je sais ce que je lui refuse d’être : la description de gestes quotidiens vus de l’extérieur » écrit Jean Genet dans « Comment jouer les bonnes ». Le théâtre, (du latin

représentation offre une approche vivante et actuelle d’une pièce, créant un lien entre le spectateur et les acteurs, dans un décor original, où chaque objet symbolise une idée particulière. Toutefois Louis Jouvet, affirme que « l’essentiel d’une œuvre dramatique c’est le texte » et que « tout l’art du comédien est un art de dire ». Effectivement, il est certain que la lecture permet de savourer la beauté de la langue utilisée, et de percevoir au mieux, l’aspect poétique de certaines pièces. Ainsi, dans