Le Langage Soutenu Au Théâtre

DE L’EVOLUTION DU THEATRE « C'est un roc !.... c'est un pic ! c'est un cap ! Que dis-je, c'est un cap ? C'est une péninsule ! » (Cyrano de Bergerac), « Être, ou ne pas être, telle est la question » (Hamlet), « Je me meurs, je suis mort, je suis enterré » (l’Avare), etc. Tous ces mots qui nous viennent quand on dit « théâtre » Evoquent les grands noms, les siècles raffinés. Laissez-moi vous conter l’histoire de cet art. J’espère qu’à la fin vous en serez comblés ! I. Les premiers

Observations : Dans cette citation, Molière dit clairement que le théâtre est un genre visuel et non un genre qui se lit. Nous sommes donc en droit de nous demander si effectivement le théâtre est un genre visuel ou non. Dans un premier temps, nous allons étudier la question: pourquoi ce genre est visuel ? Dans un deuxième temps, nous dirons pourquoi Molière n'a pas tout à fait raison. Tout d'abord on peut dire que le théâtre est un divertissement, qui a pour origine les fêtes donner en l'honneur

l‘époque du théatre classique. A cette époque les dramaturges francais dûrent se plier à des règles très strictes. Nous étudirons les scènes d’introduction de deux pieces de theatres mondialement connus: Rhinocéros, publié en 1960 par Eugène Ionesco et Dom Juan, écrit par Molière en 1665. Nous nous demanderons, quelles differences opposent ces textes et en quoi l’un deux respecte t-il plus les règles du théatre classique. Premièrement, nous nous intéresserons aux règles du théatre classique et

: le théâtre classique Tragédie Caractéristiques • Cinq actes • Ecrite en vers • Langage soutenu • Ils sont illustres ou issus d’un statut social élevé • Ils peuvent aussi appartenir à des légendes Un palais, une antichambre Les héros appartiennent à l’Antiquité ou à des épisodes bibliques La catharsis, la tragédie doit inspirer la terreur et la pitié dans le but de se libérer de ses propres passions Fin tragique, souvent la mort Comédie • Cinq actes • Ecrite en vers ou en prose • Langage souvent

EXAMEN BLANC DE FRANÇAIS Le théâtre, textes et représentations. QUESTION TRANSVERSALE : Ce corpus est constitué de trois textes théâtraux écrits par des auteurs appartenant au XXème siècle et se rattachant au mouvement absurde. Le thème fédérateur des textes A et B est la communication impossible et le thème du texte 3 est le regret. Ce thème est traité sous différents aspects. Chaque auteur propose sa vision à travers un style et une intention qui lui sont propres. Nous allons nous demander

Tragédie ou comédie, il n'y a pas de théâtre sans drame ni conflit ? Depuis l'antiquité, les hommes ont toujours aimer le théâtre car c'est un lieu où sont représenter des histoires réalistes qui les font réfléchir sur leurs vies et leurs désires tout en les distrayant. Par exemple, la pièce « On ne badine pas avec l'amour » de Alfred de Musset est un drame, car l'auteur mélange des éléments de comédie (avec les conflits entre les figures d'autorité : Dame Pluche, Le Baron, ect ..) et de tragédie

QUESTIONS : 1)Tragédie extrait de Théâtre des Animaux de J. Ribes appartient au registre comique pleinement. Il relate ici des situations de vie quotidienne prises sur le vif même. Un couple marié se dispute à la sortie des loges d’un théâtre , après la représentation de Phèdre dans laquelle joue la Belle – sœur (Simone) du mari ( Jean-Claude ) , qui durant toute la pièce dit s’être ennuyé cruellement. A cette sortie de loges, sa femme ( Louise ) tente en vain de le convaincre d’au moins féliciter

II) Le Théâtre classique. XVIIème siècle a) Les règles Les règles de la tragédie classique sont une écriture en vers, le langage doit être soutenu, il faut suivre les règles de bienséances, l’unité de ton, l’unité d’action, l’unité de lieu, l’unité de temps. b) Les auteurs, les œuvres Corneille : 1606-1684, originaire de Rouen, il commence par une carrière d’avocat, mais passionné de poésie il écrit pour le théâtre. Ses thèmes sont l’amour et la gloire, mais il écrit aussi des comédies

Le théatre de l'absurde définition : Le terme « théâtre de l'absurde » du latin absurdus qui signifie : qui a un son faux, qui détonne, choquant, désagréable,déplaisant, qui ne convient pas, … est au départ utilisé pour qualifier des œuvres qui marquent un écart avec ce qui « ce qui devrait être » et ce qui est, qui s'écartent des codes du théâtre classique. Le théâtre de l'absurde est souvent un moyen pour ses auteurs de poser la question de la place de l'homme dans le monde. La formule

registre polémique l Pr-océdés .........•... 11 explore les situations, • Jeux sur le langage: mots, sons. sens les comportements, les paroles comique qui provoquent le rire par une rupture inattendue dans l'ordre habituel des choses. 11 peut également reposer sur le basculement de l'ordre logique vers l'absurde. Il s'exprime dans tous les genres littéraires, aussi bien au théâtre que dans le roman ou la poésie. \ -----:.---~--------------'---....,....--------Il suscite une