Le Maître du jeu

comédie est de provoquer le rire et ensuite nous étudierons en quoi la comédie peut avoir une portée morale . Pbt : La relation entre maître et valet ne vise-t-elle qu’à faire rire le spectateur ? I : La visée comique 1)Les différents comiques *le comique de mot par exemple celui, vulgaire, d’Arlequin : -avec ses Fautes de syntaxe : " à cause que je suis le maître " (sc. 5) *Pléonasmes : «  quand je suis gai, je suis de bonne humeur »(sc. 5), " En fin finale " (sc. 11) *Chansons sans paroles

I. Une scène d’exposition 1) Les lieux 2) Les personnages 3) Action 4) Le problème de la vraisemblance II. La révolte en action 1) Le jeu du maître 2) L’échec d’Iphicrate 3) La révolte croissante d’Arlequin III-Une scène emblématique, miroir de l’œuvre 1) Entre comique et pathétique 2) Les personnages symboles   Développement du Plan: I. Une scène d’exposition Conforme à la tradition théâtrale, elle a pour objectif de présenter aux spectateurs les éléments nécessaires de compréhension

Le « Vous rêvez ! »de Clindor semble répondre au « ...Voyez déjà paraître/ Sous deux fantômes vains (c’est-à-dire sans réalité) votre fils et son maître » (II,1) d’Alcandre le magicien, tandis que Pridamant le père vient de répliquer : « O Dieux ! je sens mon âme après lui s’envoler », manifestant ainsi son adhésion au spectacle proposé. L’on entre dans le monde de l’illusion - de la fiction théâtrale. La réponse de Matamore (v. 225), déjà commentée ci-dessus, prend Clindor au pied de la lettre

entend qu'il faut de l'argent. La discussion entre Harpagon, maître Jacques et Valère tourne a l'entour de faire un bon souper avec peu d'argent. Maître Jacques a le malheur de demander un peu d'argent a Harpagon pour le souper, alors il se fait répondre : « De l'argent. Toujours parler d'argent. Voilà leur épée de chevet, de l'argent. »( La métonymie utiliser dans la réplique d'Harpagon renforce l'argument d'Harpagon. Il fait référence que Maître Jacques est toujours en contact avec de l'argent et qu'il

par leurs maîtres >> marque de la dépendance des futurs mariés vis à vis de leurs maîtres. Cette chambre n'est donc pas si intime que ça (on y entend la sonnette). Non seulement Suzanne et Figaro sont logés d'office mais en plus ils sont meublés, et Figaro n'en est pas mécontent > utilisation d'un vocabulaire positif. Figaro n'est finalement pas si révolutionnaire que ça: il est content de la chambre > il accepte la dépendance, il ne remet pas en cause l'ordre social maître/valet.

Marivaux, Le Jeu de l’amour et du hasard , acte I, scène 8 I. Une entrée en scène comiqueAprès la tension dramatique de la scène 7 (dialogue troublant entre Silvia et Dorante en domestiques), l’arrivée d’Arlequin donne de la légèreté au dialogue. 1. Comique de situation- Le quiproquo : l’ensemble de la pièce repose sur des quiproquos au sens propre (prendre qqn pour qqn d’autre). Ici,

Crusoé de Defoe ou les Voyages de Gulliver de Swift. L’île des esclaves exploite aussi le thème des Saturnales, fêtes de la Rome antique où, pendant un temps très court, les esclaves étaient libérés de leur servitude et changeaient de rôle avec leurs maîtres. Marivaux après les virulentes Lettres Persanes de Monstesquieu déguise sa critique sous une forme théâtrale et comique pour que le spectateur aisé de l’époque ne se sente pas menacé. Auteur : Pierre Carlet de Chamblain de Marivaux est baptisé le

pour la poésie mais peut aussi contribuer à embrouiller l’élève. Ensuite, les exercices de la page 33 permettent à l’élève d’écrire « à la manière de », ceci leur permet de découvrir les règles du jeu. A la page 34 se trouvent de nouveaux exercices d’écriture, écrire à la manière de Claude Roy puis un jeu un peu comme le cadavre exquis, le fait de procéder par des jeux permet de motiver davantage les élèves, cependant, je trouve que les exercices sont trop orientés et laissent peu de place à la liberté

refuse la règle des trois unités, est écrite en prose, se finit mal ce qui est contraire au code de la comédie et mélange les registres. De plus, le héros est plutôt un représentant du mouvement baroque, de par son inconstance et ses tromperies, son jeu avec les apparences et sa capacité d’illusionner ceux qui l’entourent. Cet extrait met présence héros libertin rationnel et impie et pers complètement opposé tant dans hiérarchie sociale qu'aux points vue éthique et idéologiques, dont c'est la seule

persuader de se cacher dans un sac. LECTURE PROBLEMATIQUE : En quoi le jeu du valet va-t-il produire une scène particulièrement jubilatoire ? Il s’agira d’étudier, dans un premier temps, la mise en place du stratagème et dans un second temps le changement du valet Scapin en comédien. I- La mise en place du stratagème • A partir de la ligne 1, ce n’est plus le maître qui commande le valet mais le valet qui commande le maître. Effectivement, c’est au tour de Scapin d’utiliser un impératif : «