Le Malade Imaginaire Le Quiproquo

le Médecin malgré lui (1666)· Amphitryon, George Dandin, l'Avare (1668)· Le Tartuffe, Monsieur de Pourceaugnac (1669)· Le Bourgeois gentilhomme (1670)· Les Fourberies de Scapin, la Comtesse d'Escarbagnas (1671)· Les femmes savantes (1672)· Le Malade imaginaire (1673)Molière mourut lors de la quatrième représentation de cette dernière pièce.  Fiche d'identité de l'œuvreTitre de l'œuvre :  L’École des femmes  Date et lieu de parution :  1663 à Paris Forme littéraire

centré autour d’un seul événement (fait ponctuel, parfois futile). Les personnages sont peu nombreux et sont pourvus d’une réalité psychologique, bien que celle-si soit moins développée que dans un roman. Fable (féminin) Une fable est une histoire imaginaire généralement en vers dont le but est d’illustrer une morale. Héritée de l’Antiquité, la fable a souvent pour héros des animaux, chargés alors de représenter les hommes (Fables de La Fontaine, par exemple). L’auteur d’une fable est un fabuliste.

remporte un grand succès en novembre 1659. Molière tombe malade, Il a un problème des poumons, mais continu a jouer et a diriger « la troupe du roy ». Ses plus grandes pièces sont : « Le médecin malgré lui » (1666) ou « Les Fourberies de Scapin » (1671), des comédies plus psychologiques comme « L'École des femmes » (1662) ou « L'Avare » (1668), des comédies-ballets comme « Le Bourgeois gentilhomme » en 1670 (avec Lully) ou « Le malade imaginaire » (avec Marc-Antoine Charpentier) en 1673, des pièces

George Dandin (1668), Le Bourgeois Gentilhomme (1670), L’Avare (1668), Les Fourberies de Scapin (1671), Les Femmes savantes (1672), etc. Épuisé par le travail et la maladie, Molière meurt le 17 février 1673 après la quatrième représentation du Malade imaginaire (jouant le rôle d’Argan). 2) Faite un schéma pour présenter les personnages : il peut s’agir d’un arbre généalogique commenté ou faisant apparaître les relations, les tensions entre les personnages. 3) Choisissez 4 passages différents

ridiculisées de nos jours. Le but principal de la comédie est tout d’abord de plaire et d’instruire. Le théâtre nous instruit par le rire, dans un genre comique. Les moments comiques dans Le mariage de Figaro de Beaumarchais, avec les multiples quiproquos et jeux de mots tendent à travers la comédie, à faire passer un message social. La comédie au théâtre cherche également à éveiller notre réflexion et notre conscience. Par exemple, dans La Cantatrice Chauve de Ionesco, il y a de multiples répétitions

que de divertir. Lors de la deuxième séance, nous pourrons continuer à compléter notre tableau et relever les quiproquos et les comiques de répétition qui crées le comique de situation de l’acte. L’effet comique est produit par la situation des personnages dans l’histoire qui est racontée. Il fait nuit et le lecteur/spectateur est omniscient. C’est ce qui crée la plupart des quiproquos. Dans la scène II les personnages ne savent pas à qui ils s’adressent : « Vous avez pris l’une pour l’autre ».

travail connexe qui aura été mené autour de l’œuvre inscrite au programme, notamment dans le cadre du parcours associé.] Objet d'étude : Le théâtre du XVIIe siècle au XXIe siècle Sujet A Œuvre : Molière, Le Malade imaginaire Parcours : spectacle et comédie. La comédie Le Malade imaginaire est-elle un spectacle de pure fantaisie ? Vous répondrez à cette question dans un développement organisé en vous appuyant sur la pièce de Molière, sur les textes que vous avez étudiés dans le cadre du parcours

 La Comédie S1. Etude d’une scène d’exposition : Le Bourgeois gentilhomme + Tartuffe S2. Le registre comique 1. Etude d’un quiproquo comique : L’erreur de Lubin in Georges Dandin 2. Un jeu de scène comique : Tartuffe Acte IV, scène 5 a) quels arguments Tartuffe donne-t-il pour séduire Elmire ? vous semblent-ils convaincants ? b) Comment Elmire réagit-elle ? Comment le texte l’indique-t-il ? pourquoi agit-elle ainsi ? c) A qui les propos d ’Elmire sont-ils destinés 

l’interaction agit toujours entre le plateau et la salle, le public ne revêt pas le costume malsain du voyeur, mais devient un récepteur à part entière : par exemple, dans les pièces comiques de Molière, comme le « Médecin malgré lui » ou « Le malade imaginaire » les acteurs ont recours à des apartés qui incluent le public dans un nouveau schéma de l’énonciation car, même si l’aparté est utilisé comme artifice afin de dévoiler les pensées du personnage, il n’en reste pas moins qu’il est entendu, des

elle fait le récit de sa rencontre avec Horace, ou qu’elle prend au sens premier  le discours de la vieille entremetteuse.   Le comique de situation est la base même de l’intrigue de la pièce, avec les confidences d’Horace sur ses projets, dues au quiproquo sur son double nom. Arnolphe tente en vain de le combattre : chaque précaution se retourne contre lui. Mais il est obligé de garder le silence, face à Horace. Le public, complice, rit alors des apartés, par exemple « Ah! je crève… » quand il écoute