Le Malade Imaginaire Louison Ii

et les portraits de protagonistes obsessifs, Molière ne cherche plus seulement à plaire mais aussi à instruire: ainsi il reprend le flambeau des classiques qu’on appelle le “Placere Docere”. Observons à cet égard Le malade imaginaire: aux apparences cocasses et légères, cette pièce est en réalité lourde de sens. Porteur d’une aversion pour les médecins, Molières fait une satire féroce des hommes de santé de l’époque. L’humanité et la noblesse suggérées par la

« Le Malade Imaginaire » de Molière Sommaire Introduction Biographie de Molière Le résumé Les personnages Les thèmes Le genre Les lieux Le public L’extrait Conclusion Introduction Le Malade Imaginaire est une comédie ballet. Son auteur est Molière. La comédie ballet est une pièce de théâtre qui comprend un prologue, trois actes ainsi que trois intermèdes (ballets placés entre chaque acte). La musique de ces ballets a été composée par Marc Antoine Charpentier Cette pièce de

« Le Malade Imaginaire » de Molière Brieuc d’Aubreby Hawia Madame Yvan Krug 4èmeD Pierre-Antoine Poncelet Sommaire Introduction (Yvan) p3 Biographie de Molière (Yvan) p4 Le résumé (Yvan – Brieuc – Pierre-Antoine) p5 Les personnages (Pierre –Antoine) p8 Les thèmes (Brieuc) p 10 Le genre (Pierre-Antoine – Brieuc (classicisme)) p 12 Les lieux (Yvan) p 14 Le public (Brieuc) p 15 L’extrait (Pierre-Antoine – Brieuc – Yvan) p 16 Conclusion (Brieuc) p 19 2 Bibliographie p 20

Le Malade imaginaire Le comique Le premier acte La première source de comique est le caractère d’Argan . Il nous fait rire avec sa peur de la maladie et sa dépendance des médecines et des lavements , avec son marchandage pour économiser et ne pas être dupe de M. Fleurant , son apothicaire . Il y le comique du caractère de Toinette qui nous fait rire par ses ruses et surtout par le renversement des rôles qu’elle créé : c’est elle la plus forte et pas son maître. Puis , il y a le comique

Le Malade Imaginaire - Molière (1673) Incontestablement le plus grand dramaturge du théâtre classique au XVII ème siècle, Molière est un homme de théâtre complet : à la fois auteur, acteur, metteur en scène et chef de troupe. Il est le précurseur du renouvellement de la comédie, dépréciée par les nobles car assimilée à la farce, qu’il parvint à hisser au rang de la tragédie. Il l’a adapté parvenant à mêler au rire, la critique des mœurs de la société : c’est la Grande et Belle Comédie. En

définit ainsi la fonction du dramaturge : "Le rôle du grand dramaturge n'est pas seulement de nous montrer les côtés les plus éclairés de l'homme, mais de nous en éclairer les côtés les plus obscurs". Peut-on dire de Molière, dans Le Malade imaginaire , qu'il est un grand dramaturge ? Votre travail s'éclairera de toutes vos lectures et connaissances personnelles du théâtre." Analyse du sujetETAPE 1 : Problématiser Problématique : Pourquoi le théâtre de Molière est-il révélateur

Sujet : Dans l’acte III, scène 3 du Malade imaginaire , Béralde dit à son frère : « J’aurais souhaité un peu vous tirer de l’erreur où vous êtes, et, pour vous divertir, vous mener voir sur ce chapitre quelqu’une des comédies de Molière. » Pensez-vous que l’opinion de Béralde sur les pièces de Molière s’applique bien à la comédie-ballet dont elle est extraite ? Vous répondrez à cette question en vous fondant sur des références précises

PERSONNAGESArgan : malade imaginaire.Béline : seconde femme d'Argan.Angélique : fille d'Argan et amante de Cléante.Louison : petite fille d'Argan et sœur d'Angélique.Béralde : frère d'Argan.Cléante : amant d'Angélique.Monsieur Diafoirus : médecin.Thomas Diafoirus : son fils et amant d'Angélique.Monsieur Purgon : médecin d'Argan.Monsieur Fleurant : apothicaire.Monsieur Bonnefoi : notaire.Toinette : servante. | La scène se passe à Paris PROLOGUE Après les glorieuses fatigues et les exploits victorieux

Acte I, scène 1 du Malade imaginaire de Molière Situation du texte  : Comme il s'agit des premiers mots de l'oeuvre, cette scène doit permettre une découverte des personnages, de leur situation personnelle et des liens qu'ils entretiennent. En effet, la première scène doit faciliter la compréhension de l'oeuvre en exposant le problème posé dans la pièce, donc l' enjeu de la

celui du malade imaginaire dans sa solitude. Un comique de gestes dans l’acte I scène 5, où Argan justement est en colère contre sa servante, Toinette. Il lui court après son bâton à la main en lui répétant avec obligation d’obéir à ses ordres. Elle essaye tant bien que mal de se sauver en courant. La colère d’Argan monte et il emploie même des mots vulgaires pour la définir. Il finit par lui ordonner de s’arrêter de courir sinon il lui donnera sa malédiction. Un autre moment, dans l’acte II scène 8