Le Misanthrope Piece Classique

Analyse de la Scène d’Exposition de Ruy Blas(Acte I, scène1) Dans quelle mesure cette scène d'exposition s'écarte-t-elle de la tradition classique ? Introduction : *Début du 19éme siècle= nouveau courant Drame Romantique=par V.Hugo *Le but du drame romantique= rompre avec la tradition classique=montrer la vie ss toutes ses facettes = Art Total *Procédés du DR= théorisés dans la préface de Cromwell(1927) : -mélange de la tragédie (passions)et la comédie(caractères)

|Le Romantisme : 1780 à 1835 environ.| | | | | |seconde moitié du XVI° siècle à la |Renouveau à la période Classique |Principalement Allemagne et France. | | | | | |seconde moitié du XVII°. Le Baroque.|

Introduction Amorce : La représentation d'une œuvre théâtrale est une création collective et incarnée. Une fois écrite, la pièce échappe à son auteur et ne lui appartient plus : ce sont les acteurs qui donnent corps à l'œuvre. Dans cette création collective, les accessoires, les décors et les costumes jouent un rôle important et les dramaturges eux-mêmes y accordent une attention particulière. Problématique : Lors de la représentation, le metteur en scène doit-il suivre scrupuleusement les indications

ntroduction Amorce : La représentation d'une œuvre théâtrale est une création collective et incarnée. Une fois écrite, la pièce échappe à son auteur et ne lui appartient plus : ce sont les acteurs qui donnent corps à l'œuvre. Dans cette création collective, les accessoires, les décors et les costumes jouent un rôle important et les dramaturges eux-mêmes y accordent une attention particulière. Problématique : Lors de la représentation, le metteur en scène doit-il suivre scrupuleusement les indications

Shakespeare de Stendhal, dans lequel celui-ci fait s’affronter Racine, homme classique, et Shakespeare, écrivain romantique, et montre ainsi l’innovation du courant, l’œuvre de Hugo en 1827 en pose les bases. Le courant se diffuse dans les Salons, réunions de petits groupes d’intellectuels ; on trouve en particulier ceux de Charles Nodier et de Victor Hugo. Celui-ci créera d’ailleurs un scandale de par la parution de sa pièce Hernani, qui bouleverse toutes les règles du théâtre et de la langue. Le

familiariser avec le théâtre du XVII, passage du baroque à la tragédie racinienne. Comprendre l’évolution du genre théâtral du XVII au XVIII siècles Analyser l’évolution des formes et des thèmes romanesques de l’époque baroque à l’âge classique : le roman classique Travailler sur différents genres autour d’un même thème et résoudre une problématique Travaux de l’atelier : Thèmes : « Le dilemme amoureux », « L’amour conflictuel », « Amours douloureux », « Idéal d’Amour … sans espoir » Problématiques :

période a été appelée classique parce qu'elle se donnait comme idéal l'imitation des Anciens (=auteurs de l’Antiquité) dans la continuation de l’Humanisme. Les grands auteurs de l'époque classique, tels Corneille, Racine, Molière, La Fontaine, s'inspirent des Grecs et des Latins. Au culte des Anciens s’ajoute le souci de plaire et d'instruire (exemple les Fables). Il s’agit de transmettre agréablement une morale, de dire comment bien se comporter. Par ailleurs les Classiques recherchent le naturel

par exemple, n'a rien d'humoristique mais fonctionne comme une comédie, notamment à travers la caractéristique classique de la fin heureuse. Au xixe siècle apparaît, notamment avec Alfred de Musset (On ne badine pas avec l'amour, Les Caprices de Marianne), la comédie dramatique, genre hybride dans lequel la tonalité légère et humoristique, dominante dans la comédie antique et classique, est gommée par une fin malheureuse et une morale solennelle inhérente au drame romantique. De nos jours, le terme

le théâtre de Pirandello lorsqu’il se penche sur le conflit familial dans six personnages en quête d’auteur, ne peut se passer des mots, de leur violence. Ce sont les mots qui définissent le registre, polémique (Controverse de Valladolid, le Misanthrope), tragique (Thésée Hyppolite) à travers des échanges vifs (stichomythies) ou de longues tirades qui permettent aux personnages de déverser leur colère, leur indignation). B. C’est grâce aux mots que, dès l’exposition, le dramaturge expose une

retrouvées. Enfin la comédie « nouvelle » vers le IV ème et II ème siècle avant JC, l'intrigue devient plus cohérente, et les épisodes s'enchaînent de manière logique. Plutarque relate ainsi la réponse de Ménandre, à qui l'on demandait où en était sa pièce : « Ma comédie est faite, car l'intrigue est bâtie, il faut juste ajouter les vers » Aristophane est un dramaturge grec né vers -450 -445 et mort en -385. Il écrivit près de 45 comédies, la plupart sont perdues mais 11 d'entre elles ont été retrouvé