Le Monologue De Rodrigue

Poétique , n° 62, 1985, pages 119-120 : « Rodrigue ne deviendra le Maître, le Cid que dans la mesure où l’histoire fera irruption dans sa vie. »31. Michel Prigent, Le Héros et l'État dans la tragédie de Pierre Corneille, Paris, PUF, collection Quadrige, 2008, page 37 : « Le héros accède à l’héroïsme par la conversion de son rival ou de son ennemi, non pas son assassinat : Rodrigue le prouvera en épargnant don Sanche comme il avait épargné le roi des

Proposition de lecture analytique pour l'acte II, scène 2 : le monologue de la reine Introduction Accroche : « Le drame, c'est le réel », Hugo. Naissance en plein 19ème d'un genre théâtral nouveau : le drame romantique : volonté de répondre à l'attrait nouveau d'un public plus populaire désireux de se distraire et d'accéder à des plaisirs jusque là réservés à une aristocratie dont la révolution française a balayé les privilèges. Rupture avec le classicisme, intrigues décrochées de l'antiquité, inspiration

dans rhinocéros). Il essaye de justifier son action et de donner un sens à sa vie. Il est courant de voir au théâtre un personnage seul sur la scène se lamenter comme le jardiner de l'Electre de Giraudoux, ou essayer de résoudre un dilemme comme Rodrigue qui, dans Le Cid de Corneille se demande s'il doit venger son père et tuer le père de celle qu'il aime. Un bon texte théâtral est écrit d'une façon particulière : il comporte beaucoup de modalisations, comme on le voit dans les quatres extraits de

dialogue où les personnages se répondent vers par vers et qui donne un style vif à l’échange. Le monologue. Il manifeste la présence d’un personnage seul sur scène, qui se parle à lui-même, ou éventuellement à quelqu’un d’absent, pour exprimer son trouble ou un dilemme. Il permet également au spectateur de connaître les pensées du personnage. Les stances. Elles sont différentes du monologue par leur aspect poétique et traduisent l’émotion du personnage.   L’aparté. Ce sont des propos brefs

mariage avec don Rodrigue si leurs pères se mettent d’accord, mais elle suggère un possible retournement. La scène d'exposition peut nous renseigner sur les caractères dans la grande comédie par exemple. Dans Le Misanthrope de Molière le dialogue entre Philinte et Alceste met en lumière la misanthropie du personnage principal, Alceste : « Moi, je veux me fâcher et ne veut point entendre. » Son portrait psychique est dressé dès les premières lignes. Dans Le Malade imaginaire, le monologue d’Argan met

lui) : c’est la liaison de vue ou de fuite ». D.E.T. Mimesis : «  terme grec signifiant « imitation » (traduit aussi par « représentation ») ; principe selon lequel l’art est une imitation du réel. » B. L. Monologue  : « Il y a monologue quand l’acteur seul en scène parle au public (ce qui entraîne un effet de distanciation) ou à lui-même […] S’y apparente le soliloque (adresse à un interlocuteur muet mais présent), très courant dans le théâtre contemporain. » D

peuvent être de nature différente: - opposition de sentiments, d'opinions entre des personnes - opposition de motivations, contradictions chez une même personne. 1°) Le duel oratoire: L’exemple classique est la scène dans Le Cid entre Rodrigue et le père de Chimène chaque réplique répond à l'adversaire comme dans un combat d'épée. (esquive, provocation, touche) 2U) Le resserrement théâtral: Les conflits sont amplifiés par le resserrement théâtral qui en limite la durée et par

qui donne son nom à l’œuvre, fait face à un maître diabolique, Don Salluste prêt à tout pour se venger de la reine. Celui-ci se sert de son domestique pour tenter d’y parvenir. L’extrait de la première scène de l’acte IV que nous avons ici, est un monologue caractéristique : on y voit un jeune homme tourmenté, piégé, désabusé, incarnation même du héros romantique. Comment V. H. parvient-il à le mettre en valeur ? Nous verrons d’abord le portrait de Don Salluste qui se dessine à travers les mots

comme dans Candide de Voltaire par exemple (Candide a son jeune âge se fait renvoyer du château de son oncle, car celui-ci ne supporte pas que sa fille se fasse embrasser par son neveu) ou encore des combattants ou de morts, comme nous le montre Don Rodrigue dans le Cid. Dans une seconde idée, on observe que la règle des trois unités (unité de temps, de lieu et d'action) est indispensable pour toute pièce de théâtre située entre le XVIIe et XVIIIe siècle. Dans ces pièces, on y trouve des conflits

l’alexandrin pour mêler différents rythmes évocateurs du déchirement des héros. Or, cela n’empêchera pas l’auteur d’imposer sa dramaturgie fondée sur le culte du héros. · Résumé :Pour venger l’honneur de son père Rodrigue a dû tuer en duel le père de celle qu’il aime : Chimène. A son tour pour venger son père cette dernière doit exiger la mort de celui qu’elle aime. Cependant, ces deux êtres que le devoir s’oppose, se comprennent et s’aiment. Le héros cornélien est