Le Personnage De Dona Sol Hernani

Cette ivresse, c'est moi, moi, qui l'ai su causer ! 40 Texte 2 - Victor Hugo, Hernani (1830), acte II, scène 4, extrait Doña Sol veut fuir avec Hernani, menacé de mort par le roi, mais Hernani refuse de lui faire courir ce danger. DOÑA SOL. Hernani! Dieu! Je tremble! Eh bien! Hâtons-nous donc alors, fuyons ensemble! HERNANI. 5 10 Ensemble! Non, non ; l'heure en est passée! Hélas! Doña Sol, à mes yeux quand tu te révélas, Bonne, et daignant m'aimer d'un amour secourable, J'ai

procédé comique • On distingue différents types de comique, selon les procédés utilisés. Tombera ? tombera pas ? Verra ? verra pas … le comique de situation repose toujours sur un « piège » dans lequel un personnage au moins doit tomber. Le rire naît du bonheur de cette catastrophe différée. Telle est la situation de base, que l'auteur travaille ensuite à son gré, au moyen du quiproquo, de la péripétie, du coup de théâtre. Ainsi, dans le Tartuffe de Molière, Orgon est caché sous la table pendant

Voltaire : ce dernier opère dans ces pièces un véritable mélange de grotesque et de sublime. Pour illustrer ce propos, nous verrons quelques exemples : dans la pièce Roméo et Juliette, deux héros que l'on peut qualifier de sublimes côtoient des personnages ridicules tels que la nourrice ou l'apothicaire. Aussi dans Hamlet, la scène du cimetière est elle aussi ambigu. Tandis qu'Hamlet s'élève spirituellement en pensant à la mort (question métaphysique), le fossoyeur, lui, représente le vrai rustre

au long de ce dossier, les monstres sont omniprésents dans son œuvre ; ils sont directement inspirés de Shakespeare. De plus, à l’époque de Bug-Jargal, Hugo soutient que l’aspect physique reflète nécessairement l’âme d’un individu. Aussi, ses personnages sont-ils des individus dont la laideur physique reflète la laideur morale. Le monstre est donc celui qui fait rire, mais qui produit un rire de cruauté. Il en est ainsi de son premier monstre, Habibrah, esclave bouffon, dont l’oncle du narrateur

Claude Gueux (1834) et Le Dernier jour d'un condamné (1829)). Chef de file des romantiques, il mènera cette bataille au théâtre de 1827 à 1843 avec les oeuvres : Cromwell (1827), dont la préface, véritable manifeste, définit le drame romantique. Hernani (1830) : la bataille d'Hernani consacre le succès du drame romantique Ruy Blas (1838) - Ruy Blas prend sa source dans l'histoire de l'Espagne de la fin du XVIIème siècle, pendant une période de décadence de la monarchie et de la noblesse (Charles

l’intérêt que peut permettre une représentation de la mort sur scène. Premièrement nous pouvons qualifier celle-ci d’esthétique en un sens, en effet la mort de deux amants est tragique mais aussi romantique. Prenons l’exemple de Hernani écrit par Victor Hugo, Dona Sol et Hernani se sacrifieront l’un pour l’autre par amour, ils s’aiment et commenceront une nouvelle quête ensemble, celle de la mort. Histoire que l’on pourrait rapprocher de la célèbre légende de Roméo et Juliette crée par William Shakespeare

se distraire. Il met en scène des drames historiques représentés par des personnages de l'antiquité. Il représente les sentiments humain. Le théâtre doit avant toute chose faire voyager l'auditeur, par le décors, les jeux de lumière, les paroles. Le public doit être captivé par les personnages, il doit s'attacher à eux. Le théâtre permet aux auditeurs de vivre indirectement les émotions que peuvent ressentir les personnages, mais de ne surtout pas en subir les circonstances réelles, en particulier

frotter les oreilles. 
Marchons, gaupe, marchons. Texte 2 : acte I, scène 1 d’Hernani de Victor Hugo (1830) ACTE 1, scène 1
Une chambre à coucher. La nuit. Une lampe sur la table.
 
DONA JOSEFA DUARTE, vieille ; en noir, avec le corps de sa jupe cousu de jais, à la mode d'Isabelle-la-Catholique ; DONC CARLOS

DONA JOSEFA, seule.

Elle ferme les rideaux cramoisis de la fenêtre et met en ordre quelques fauteuils. On frappe à une petite porte dérobée à droite. Elle écoute. On frappe un second coup

(moyen de financement) et profite des invitations. superstition : très superstitieux, il croit à signification rêves, envoûtements, 13, ouvert à l’irrationnel, attiré par expériences de spiritisme, intérêt porté sur ce que la raison fait perdre, personnage inquiets, angoissé, qui ne cède pas à une mode provocation / fantaisie : humour, manière de s’habiller (costumes spéciaux, se veut flambant (=romantiques) pour bataille Ernany pour contraster avec les grisâtres (=classiques), habits folkloriques

du public. C'est dans cette optique que sont conçues des scènes de double jeu, que ce soit dans des tragédies classiques, comme Britannicus, des drames romantiques, comme Hernani de Victor Hugo ou encore des pièces contemporaines, comme les beaux jours de Samuel Beckett. En quoi l'introduction d'un double jeu entre les personnages sur scène aug¬mente-t-elle l'intérêt et le plaisir du spectateur ? Pourquoi met-on en place des situations d'énonciation complexes au théâtre ? Nous verrons que ces scènes