Le Portrait Photographique Arts Plastiques

Date d'execution : 1934 Titre : le visage de Mae West Type : Appartement surrealiste et Gouache sur tirage photographique Dimension/format/materiaux: 21 ,3 x 17,8 cm , art institute Style : art du quotidien 2. Analyse et interpretation Description : DALI Salvador (1904-1989), Visage de Mae West (utilisable comme appartement surréaliste), 1934,  gouache sur tirage photographique, 28,3x17,8 cm, Chicago, Art Institute (paysage anthropomorphe).  Près de quarante ans plus tard, l'architecte

Nom: Classe: Arts plastiques / DOSSIER HDA 2 Thématique: « Arts, espace, temps » Période historique: De la renaissance à nos jours L’œuvre d’art et sa relation à l’espace / L’œuvre d’art et sa relation au spectateur Arts du visuel Arts de l'espace « L'œuvre, l'espace et le spectateur » Trompe-l'œil, anamorphose, installation, œuvre in situ, etc. L'œuvre d'art a souvent entretenu des liens étroits avec l'espace et le spectateur. En effet, dans l'histoire de l'art, le rôle du spectateur ne se

Nicéphore Niepce – première photo, 1826 Expérience scientifique, temps de pose extrêmement long. Sur le plan artistique cette photo n’a aucun intérêt. Elle naît grâce à la science mais sous la protection des arts car la première photo est prise d’une une fenêtre et « la peinture est comme une fenêtre ouverte sur le monde » (Alberti 15ème s.). À l’époque, cette photo n’est pas considérée comme de l’art. Daguerre : directeur du diorama (spectacle de peintures

particularité première de n’utiliser ni le trait classique du dessin ni la couleur… mais de représenter sans dessiner. A la base de cette représentation, il y a une photographie me représentant, à partir de laquelle j’ai relevé les grands contours du portrait, les yeux, le nez, la bouche… avec un papier calque… Ces vastes traits relevés, il s’agissait de conserver une forme… mais de se passer du dessin… Comme l’artiste Roland Topor, j’ai décidé de remplacer le dessin par le mot… Roland Topor a écrit

Exposé d'Arts Plastiques CHRISTO Christo et Jeanne-Claude. BIOGRAPHIE Christo Javacheff est né en Bulgarie, le 13 Juin 1935.                                                      

photos montages ou encore des collages pour ces artistes la photo est en support expression plastiques . Des artistes comme Laszlo Moholy-Nagy "autoportrait fumant un cigare" 1924 il s'agit d'un photogramme (photogramme est une image photographique[->1] obtenue sans utiliser d'appareil photographique[->2], en plaçant des objets sur une surface photosensible[->3] (papier photo ou film[->4]) et

peindre, dessiner, écrire), soit qui écrit, qui aboutit à une image.  Littéralement le mot "photographie" veut dire exactement : « peindre avec la lumière ». Dans le cas où l'on parle d'une image photographique, on emploie aussi souvent les termes image, tirage, vue ou agrandissement. L'écriture photographique peut être en couleur ou en noir et blanc, cela dépend de l'emulsion utilisée par le photographe. La "photographie argentique" regroupe l'ensemble des techniques de prises de vues utilisant une

DES ARTS AND CRAFT AU BAHAUS Période 1861/1933. Qu’est-ce que le mouvement arts and craft? Le mouvement pose la question de l’homme dans l’industrie, et de sa place. John Ruskin et William Morris se préoccupent de l’industrialisation de masse. Ils créent donc ce mouvement pour réhabiliter le travail fait main, et sauvegarder, réapprendre les techniques traditionnelles. On peut citer John Ruskin comme un des grand défenseur et fondateur de ce mouvement. John Ruskin (8 février 1819 - 20 janvier 1900)

lettres pendant quelques semaines, journalisme pendant quelques jours, photographie, d'abord à Vaugirard durant un mois, puis à Vevey durant sept mois… Lors d’un travail d’école en 1953, il découvrit le monde de la danse et des danseurs…Il fit le portrait d’une jeune danseuse blonde et filiforme…silhouette qu’il rechercha tout au long de sa vie. Aux cours, il préféra donc les coulisses de la danse classique…et reprendra cette passion pour une commande collective sur l'Opéra Garnier avec un sens précis

message photographique aurait une trop grande ressemblance avec la réalité. A l’arrivée de la photo, le mouvement à la mode est le naturalisme, ce qui a facilité l’essor de la photo. La peinture, quant à elle a basculé vers l’impressionnisme. La photo propose une forme de l’intelligibilité visible, pas de hiérarchie entre photo et peinture. Deux façons de comprendre le monde. La photo est une condition au développement de l’abstraction de la peinture. Barthes – Le message photographique : Barthes