Le Registre Tragique Dans Dom Juan

Dom Juan, le dénouement : Acte V scène 5 et 6 Intro : 1) Les différents allégories placées sur son chemin : a. Le spectre : • Pers mandaté par Ciel car lexique religieux ('miséricorde, repent, perte') et cette pression à repentance immédiate ('n'a plus qu'un moment') • Rappel femmes bafouées, déshonorées (DJ croit reconnaître voix, signe que représente un passé) • S'adresse à DJ à 3ème pers : aspect solennel, étrangeté surnaturelle • Repentance encore possible en vertu de la 'miséricorde'

La confession d’un enfant du siècle (1836) Molière, Dom Juan (1665) I, 1 et I, 2 Mise en scène de Phèdre par Jean Louis Barrault (1946) Objectifs : révision des acquis de seconde (le Romantisme) percevoir les renouvellements de la forme théâtrale par rapport aux règles classiques la spécificité du langage théâtral : maîtriser la notion de double énonciation propre au langage théâtral registre comique, registre tragique délibérer comparaison de mises en scène depuis le

I - Dom Juan, une pièce classique ? A/ Les caractéristiques du classicisme Le classicisme est un mouvement littéraire qui se développa en France , et plus largement en Europe, dans la deuxième moitié du XVIIe siècle. Il désigne un ensemble de valeurs et de critères qui définissent un idéal s'incarnant dans " l'honnête homme "et qui développent une esthétique fondée sur l'idéal de perfection . Le théâtre classique devait obéir à des règles bien précises écrites par Nicolas Boileau dans l'Art

Femmes, le Malade Imaginaire II. La création de Dom Juan a. le contexte En 1664, Tartuffe fait scandale auprès des membres influents de la Cour, comme Anne d'Autriche, car la pièce aborde le sujet des faux dévots. Ce sujet est délicat, car la religion ne peut pas être utilisée en comédie (c'est un sujet "noble"). Malgré le soutien de Louis XIV, la pièce est interdite jusque ne 1669. Molière doit donc créer rapidement une nouvelle pièce. Dom Juan paraît donc en 1665. La pièce est écrite en prose

LA FORME THÉÂTRALE DANS DOM JUAN 1 — La question des unités a — Unité de Lieu Les fréquents déplacements des personnages rendent impossible le respect de l’unité de lieu. La scène se passe en Sicile; mais elle pourrait très bien se dérouler ailleurs. Le lieu n’est pas caractérisé, aucun pittoresque sicilien n’est présent dans la pièce (et les paysans parlent avec l’accent campagnard français). — Acte I : un palais situé dans une agglomération — Acte II : à la campagne, sur une côte — Acte

Molière d’un succès public qu’il espérait très grand. Il se trouva désemparé et songea à écrire, rapidement, une comédie nouvelle. Il chercha un sujet tout prêt, qui ne lui demanderait aucun effort d’imagination et le trouva dans le thème éternel de Dom Juan, qui était alors dans tout l’éclat de sa nouveauté. Cette histoire de l’athée foudroyé nous était venue en France par l’intermédiaire des Italiens. Deux adaptations, l’une de Giliberto, perdue, l’autre de Cicognini, conservée, avaient popularisé

Dom Juan, Molière. Question : Quelles sont les informations apportées au lecteur/spectateur ? OBSERVATION INTERPRETATION AXE I. Une scène qui expose la situation Origines méditerranéennes du mythe de Dom Juan. 1. Le cadre spatio-temporel Personnage en déplacement.  Lieu : en « cette ville » = didascalie, « surprise de Dimension baroque. notre départ » l.16, « que son voyage » l.20 Hiérarchie sociale du XVIIème.  Temps : l’époque : classes sociales valets/maître « Don », « chartes feux

personnages. C’est particulièrement le cas dans la pièce Dom Juan où le texte lacunaire et présentant peu de didascalies voit ses possibilités d’interprétations multiples renforcées par la personnalité même du personnage qui n’offre au lecteur que des gestes et des paroles peu fiables. Ainsi à partir de la même pièce écrite, Marcel Bluwal propose au téléspectateur son interprétation personnelle d’un Dom Juan blasé et inscrit la pièce dans le registre tragique, tandis que Daniel Mesguish renoue avec la tradition

Dom Juan, Acte V, scènes 5 et 6 Introduction S'inspirant de la pièce de l'espagnol Tirso de Molina, El Burlador de Sevilla y Convidado de piedra (1625), Molière écrit Dom Juan en 1665, à la suite de Tartuffe, censurée pour son impiété. Cette nouvelle pièce, qui raconte l'histoire d'un noble sicilien libertin refusant de s’amender malgré les multiples injonctions du Ciel, connaît un succès considérable jusqu’à ce qu’elle soit à son tour interdite par le roi sous la pression des dévots. A la fin

Dom Juan, acte V, Scène 5 et 6 – Une fin baroque A la fin de l'acte IV, on basculait dans le surnaturel. L’acte V met en scène les sommations finales du destin, puis la chute de Dom Juan aux Enfers. L’acte s’ouvre la pseudo-conversion de DJ : après avoir menti à son père (scène 1), et avoir fait l’éloge de l’hypocrisie (scène 2), Dom Juan révèle sa stratégie : il utilise la religion pour masquer son immoralité. Depuis le début de l'acte IV, Dom Juan est empêché de souper : il a de plus