Le Rire Peut Il Etre Pris Au Sérieux

1 : Introduction : Le genre théâtral compose une grande partie de la Littérature, et ce, depuis l'antiquité jusqu'à aujourd'hui. Le théâtre, qu'il soit lu ou représenté présente une spécificité : il peut être argumentatif ou polémique entre autres. Le théâtre est une forme vivante de littérature, qui se prête à défendre des idées, de par ses dialogues qui peuvent adopter une forme argumentative, et par sa double énonciation. Il permet ainsi une opposition à certaines idées de façon plus ou moins

moral est un individu qui se distingue du groupe, souvent timide et réservé. Le harcelé possède en général un fort niveau de compétence et un magnétisme qui suscite de la frustration dans son entourage. Dans le cadre de son travail, il est souvent sérieux et s’investit beaucoup dans son activité professionnelle. Il résiste à l’influence collective, parce qu’il s’organise très bien par lui-même, parce qu’il est avant tout : autonome. Premier témoignage : c'est une infirmière de 49 ans qui a été engagée

lih Sandrine Roche Neuf Petites Filles (Push & Pull) «Tâchons de croire que la vie est un objet solide, un globe que nous pouvons faire tourner sous nos doigts. Tâchons de croire qu'on peut en faire un récit simple et logique. » Virginia Woolf, Les Vagues, traduction Marguerite Yourcenar, Éditions Stock, 1974. Note de l'auteur Je conçois mes textes comme des partitions sur les

heures : il s’adresse tantôt à lui-même, tantôt à quelque auditeur invisible, ou à un juge. C’est ainsi d’ailleurs que les choses se passent réellement. Si un sténographe avait pu entendre cet homme et noter tout ce qu’il aurait dit, le récit serait peut-être plus inégal, moins travaillé que chez moi, mais, à ce qu’il me semble, l’ordre psychologique pourrait rester le même. C’est donc la supposition de notes sténographiques, mises ensuite par moi en ordre, que je considère dans ce conte comme fantastique

qui paraissent limpides, comme les œuvres de Primo Levi, restent difficiles — mais, parce qu’on les relit, ils deviennent des classiques. Cela peut paraître bien littéraire, mais les œuvres du passé sont nos éducatrices et si nous cessions de les lire, elles deviendraient illisibles. Par ailleurs, s’intéresser à ce qui demeure difficile à comprendre peut se concilier avec l’étonnement philosophique comme avec la curiosité scientifique. Les textes qui ralentissent la lecture semblent poser d’eux-mêmes

sur la sensibilité du lecteur, qui peut aller du plus grave au plus joyeux (faire rire ou pleurer…). Les registres sont d’abord associés à certains genres (le tragique à la tragédie, l’épique à l’épopée, le comique à la comédie…).Mais ils dépassent les frontières de ces genres qui ont parfois disparu (L’épopée disparaît en tant que genre au XVIIIème siècle mais le registre épique est encore présent dans le roman, la poésie…) On distingue les registres sérieux (épique, pathétique, tragique, lyrique

Un écrivain peut-il, par ses œuvres, contribuer à l’amélioration de la société ? Beaucoup d’écrivains, constatant des injustices sociales dans leur pays ou dans le monde, sont prêts à prendre la plume pour s’engager dans des combats idéologiques pour la défense de leurs valeurs et croyances, malgré tous les risques qu’ils pourraient encourir ce faisant. Mais cet engagement est-il efficace, et peut-il réellement contribuer à l’amélioration de la société ? Nous verrons, dans un premier temps, que

appliquer des règles qui lui conviennent. Cet individualisme devient narcissisme, en ce que l’individu, ainsi que son corps, font l’objet de la plus grande attention. Toute forme de relation sociale tourne désormais autour du culte de la beauté, du bien-être, du plaisir, au détriment de valeurs telles que le travail, l’abnégation, la participation à la vie de la collectivité, qui sont devenues totalement archaïques, dépassées, ringardes. En outre, ce narcissisme devient parfois même collectif, ce qui n’a

plus grand qu’en Europe. La seule critique de quelque ampleur (uniquement en allemand) qui ne se consacre pas seulement de façon partielle à l’œuvre de Jean-Philippe Toussaint est celle de Mirko Schmidt13. Bien que cet auteur encore jeune commence à être connu mondialement, il y a donc toujours peu de littérature critique qui permette d’élucider son art d’écrire. On se voit donc principalement confronté à quelques interviews, à quelques essais et à une énorme quantité de trop courts commentaires dans

dénoncer vices et turpitudes humains. Mais cette alternative at-elle un sens ? S’il est vrai que la visée morale peut tuer le plaisir du spectacle, que l’idée peut tuer l’art, n’y a-t-il pas un équilibre possible qui permettrait au théâtre, comme le voulait l’esthétique classique, tout à la fois de plaire et d’instruire ? N’est-ce pas là la fonction principale du théâtre ? I. Le théâtre peut et doit divertir Le théâtre est d’abord un divertissement, un loisir. 1. Divertir comme un spectacle Dans