Le Role Du Silence Dans En Attendant Godot

combler le vide. Fin de partie met en scène des personnages en pleine déchéance, paralysés, raidis par l’approche de la fin. Cependant, ils continuent de parler, et même de raconter des histoires, car la parole est pour eux le seul moyen d’échapper au silence et à un temps qui n’en finit pas de s’étirer. Quel est donc la fonction et l’importance du langage dans Fin de Partie ? Nous montrerons tout d’abord que ce langage est perpétuellement menacé pour ensuite monter qu’il met en scène l’homme lui-même

langage du jeu de l'acteur (intonations et rythmes d'élocution, gestuelle et déplacements...) III- le lg de la mise en scène (costume, décor, lumière...) ==ce sera le plan retenu ou I- Le théâtre repose d'abord et avant tout sur un texte : donc rôle fondamental des mots II- Mais genre à part ; donc langage à part III- Une lg implicite et muette, mais double pouvoir de signification : la double énonciation Introduction : Entrée en matière : soit des définitions : celle du lg par exemple

langage du jeu de l'acteur (intonations et rythmes d'élocution, gestuelle et déplacements...) III- le lg de la mise en scène (costume, décor, lumière...) ==ce sera le plan retenu ou I- Le théâtre repose d'abord et avant tout sur un texte : donc rôle fondamental des mots II- Mais genre à part ; donc langage à part III- Une lg implicite et muette, mais double pouvoir de signification : la double énonciation Introduction : Entrée en matière : soit des définitions : celle du lg par exemple

Samuel Beckett est un écrivain, dramaturge et poète. Il est l’auteur de « Fin de partie » créée en français le 1er avril 1957. Ses œuvres principales sont «  En attendant Godot », « la trilogie: Molloy, Malone meurt, l’Innommable » et « Fin de partie ». Son nom est généralement associé au théâtre de l’absurde. Il appartient donc au mouvement de l’absurde et au genre du théâtre de l’absurde, terme formulé en 1962 par l’écrivain Martin Esslin. Ce genre traite fréquemment de l’absurdité de l’homme

français. En mars 1951, publication de Molloy suivi en décembre de la même année par celle de Malone meurt aux Éditions de Minuit dirigées par Jérome Lindon, qui publiera par la suite la totalité des textes de Samuel Beckett. En 1953, création de En attendant Godot au théâtre Babylone dans une mise en scène de Roger Blin et publication de L'Innommable. Prix Nobel de littérature en 1969.   Samuel Beckett a d’abord écrit en anglais, puis en français, puis tantôt dans l’une ou l’autre langue et, de surcroît

le philosophe John Locke assure, dans son Essai concernant l’entendement humain, III, ch. II, que la vie en Société contraint l’homme, qui veut en « jouir des avantages et des commodités », à inventer des « signes extérieurs et sensibles. ». Le rôle de ces signes extérieurs, à savoir la parole, est de « manifest (er) aux autres » les idées qui composent ses pensées. La vie en société exige la communication de sa pensée. Mais, c’est cette même société, imposant le besoin de s’affirmer et d’être

mais peut mourir en se faisant assassiner comme Pyrrhus, roi d’Epire, qui après avoir gagné de manière sanglante la guerre de Troie, tombe amoureux d’Andromaque la femme de son ennemi. Il se fait assassiner par son peuple pour avoir désobéit à son rôle. Cependant, le héros tragique ne meurt pas forcément mais peut devenir fou. C’est le cas d’Œdipe quand il apprend avoir tué son père et épousé sa mère, et qui après avoir vu sa femme et mère se suicider se crève les yeux pour ne plus voir se désastre

Point de vue de la représentation : une longue attente, silence => le spectateur est pris à partie, entre frustration et curiosité. II Les personnages Clov Un personnage de théâtre et non une personne : « contemple la scène, se tourne vers la salle. », « Regard fixe, voix blanche » => inexpressif comme un acteur qui n’a pas complètement endossé son rôle. (A voir : autres références au théâtre dans la pièce – cf En attendant Godot : Vladimir: « Nous sommes sur un plateau. Aucun doute, nous

quelque chose ? / Clov. - Signifier ? Nous, signifier ! (Rire bref.) Ah elle est bonne ! » (p. 47). Pirouette dans le corps du texte qui fait écho par le rire moqueur à une repartie analogue de En attendant Godot : « Vladimir. - Ceci devient vraiment insignifiant./ Estragon. - Pas encore assez. » (Godot, Minuit, p. 89). Enfin parce qu’on négligerait ce qui fait la force du théâtre, et celui de Beckett en particulier, l’effet qu’il produit. Je partirai de là, de cet effet qu’il peut encore produire

* Refus du réalisme, des personnages et de l’intrigue. Souvent on ne trouve pas de personnalités marquées ni d’intrigue dans le sens « narratif » du terme. * Le lieu où se déroule l’action n’est souvent pas cité avec précision (dans « en attendant Godot », on sait que l’action se déroule dans une lande, sans plus de précision). * Le temps est lui-même tourné à l’absurde par certains moyens (pendule sonnant un nombre improbable de fois dans La Cantatrice chauve de Ionesco). * Volonté de