Le Roman Doit Il Imiter Le Réel

l’ensemble des œuvres de cette période. Cette littérature se compose à la fois d’œuvres religieuses et d’œuvres laïques, séculières. On parle vraiment de littérature médiévale à partir du XIème siècle, avec l’apparition de l’ancien français (avant, latin/roman, la pratique de l’écriture était réservée aux clercs). En quoi la littérature médiévale porte-t-elle les germes de nos genres littéraires modernes ? I – Quels thèmes ont influencé la littérature médiévale ? 1) Les Croisades Les Croisades

du romantique au réaliste en passant par le fantastique notamment (La peau de Chagrin ainsi que l’Elixir de longue vie). Ces écrits sont regroupés dans une longue fresque : La Comédie Humaine comprenant 137 œuvres de plusieurs genres littéraires : roman, essais réalistes, nouvelles mais aussi des contes. Les textes sont classés par milieux sociaux, par lieux géographiques, ou par catégories psychologiques (Scènes de la vie privée, Scènes de la vie de province) réunis dans des ensembles génériques

deux premières parties) Les personnages d’un roman d’apprentissage apprennent-ils vraiment quelque chose ? 1. L’apprentissage du héros (apprentissage amoureux, apprentissage social, apprentissage spirituel ou moral) 2. Les limites de l’apprentissage 3. Le véritable apprentissage : la perte des illusions La véritable leçon c’est qu’il n’y a que des illusions : « je sais que je ne sais rien », pourrait être la devise du héros à la fin du roman. b. le plan thématique 1. thème 1 2. thème

Introduction Un héros est un personnage réel ou fictif de l'Histoire, de la mythologie humaine ou des arts. On peut cependant noter que la notion « héro » est à la fois évidente et problématique. En effet, toutes les cultures, présentes ou passées, utilise cette notion. Néanmoins elle semble avoir perdue de sa force et de son évidence. C’est pourquoi il est intéressant de se demander quelle est la valeur de cette notion traditionnelle et d’analyser ses métamorphoses depuis la mythologie jusqu’à

n'est ni la langue écrite ni la langue parlée. La parole dramatique est différente de la parole écrite (poésie ou roman) puisqu'elle est censée être prononcée à l'insu des spectateurs dans des conditions rappelant celles de la vie réelle. La question de la vraisemblance se pose donc ! Marivaux a soin de faire parler d'une manière différente les soubrettes et les valets. Le dialogue doit imiter l'improvisation de la vie mais sert également à construire l’identité du personnage, comme à faire progresser

ETUDE D'ENSEMBLE SUR LES CARACTERES SPECIFIQUES DU GENRE THEATRAL Parce qu’elle doit être REPRESENTEE, la pièce de théâtre est forcément sous l’influence de 3 facteurs : - LE PUBLIC - LES ACTEURS - LA SALLE DE THEATRE - Et elle a aussi une LANGUE SPÉCIFIQUE. § 1 - IMPORTANCE DU PUBLIC Un texte de théâtre ne vit vraiment que lorsqu’il est joué. 1) Toute pièce repose sur une CONVENTION, un accord tacite entre Auteurs et Acteurs, et spectateurs, cf le théâtre "à l’italienne" - Les

deux meubles porte ses regards sur la forme, pour faire l'un les lits, l'autre les tables dont nous nous servons. ». (livre X de la République). Il évoque un artisan capable de créer tout ce qui existe : le démiurge : la forme doit bien s'incarner. Mais nous pouvons imiter ce démiurge de façon simple : « si tu veux prendre un miroir et le présenter de tous cotés ; tu feras vite le soleil et les astres du ciel, la terre, toi-même et les autres êtres vivants, et les meubles et les plantes, et tout

où entrent et sortent les « comédiens » qui sont plutôt des danseurs, des jongleurs, des prestidigitateurs. Ils portent des costumes baroques et inquiétants. Ils dansent sans chanter et chantent sans danser. Si un musicien romain les accompagne, il doit rester dans le public. S’il mettait les pieds sur le plateau, il serait immédiatement frappé d’infamie et perdrait ses droits civiques ! C’est que les Romains éprouvent vis-à-vis de ces jeux Etrusques autant de fascination que de crainte. Il s’agit

technique. Une œuvre d'art est créée par l'Homme pour sa valeur esthétique et non pas pour son utilité, et cherche donc à toucher les sens de celui qui la découvre. L'art semble nous toucher, nous émouvoir, avant de nous transmettre une information. Doit-on pour autant lui renier toute possibilité de nous éclairer sur le monde? L'œuvre d'art a-t-elle donc comme unique dessein de nous permettre, artistes comme spectateurs, de nous évader du monde? Ou permet-elle également de mieux le regarder? Dans

L’argumenta tion La questio les genres n de l’homme da ns de l’argum entation an de rom rsonnage Le pe CORPUS ET SUJETS 3 Séries L, ES, S Chaque objet d’étude au programme repérable par sa couleur. 8 - Juin 200 ropolitaine - France mét e de roman Objet personnag d’étude : Le CORPUS . inconnu, 1832 f-d’œuvre ac, Le Che . onoré de Balz qui rit, 1869 TEXTE A. H L’Homme ictor Hugo, , 1877. TEXTE B. V , L’Assommoir . Zola 1927 le Émi ps retrouvé, TEXTE C. st, Le Tem Marcel Prou TEXTE D. ÉCRITU