Le Roman Doit Il Imiter Le Réel

Littérature courtoise  élégance et affinité envers femmes (+ important que Dieu) Inconnu : Tristan et Iseult Inconnu : Légende du roi Arthur Littérature populaire & bourgeoise Narrative : Inconnu : Les fabliaux (on veut faire rire) Inconnu : Le roman de Renart Dramatique Inconnu : La Passion (du Christ) Inconnu : Farce de maître Pathelin Poésie lyrique  auteur parle de ses sentiments intimes, parle d’amour, de mort, de pouvoir, de nature, etc. Rutebeuf : La complainte de Rutebeuf (1 des 1ers

INTRODUCTION: Lukacs, théoricien du roman est le plus important critique marxiste du réalisme et du roman au XXe s. Dans sa Théorie du roman Lukacs voit le roman comme la forme épique moderne. L’âme ayant perdu la totalité antique cherche dans et par le roman à reconquérir le monde. Soit l’âme est plus étroite que le monde comme chez Don Quichotte de Cervantès ou elle est plus large comme dans le « romantisme de la désillusion ». Lukacs critique les désenchantés comme Flaubert, Proust, Kafka

de la Mimésis : désigne une représentation que l’on fait par la danse, associé à la musique, qui imite des sentiments et qui peut imiter plus largement un modèle. L’imitation expressive veut dire que l’humain est capable d’exprimer par la musique des états d’âme, des humeurs. Cette imitation peut être aussi celle d’un modèle, or le premier modèle que l’on peut imiter est la nature. Prendre la nature comme modèle c’est être spontané et fabriquer avec autant de spontanéité, rivaliser avec la nature

personnages qui en retirent une valeur symbolique : dans la fable de La Fontaine « Le Loup et l'agneau », les deux personnages incarnent de façon immédiatement perceptible le principe du mal et celui de l'innocence ; au-delà de cette dichotomie, le lecteur doit s'efforcer de décrypter la scène afin d'en comprendre les enjeux plus vastes. En principe, la visée pédagogique de l'apologue impose que les situations narratives illustrent sans ambiguïté les valeurs morales défendues par l'auteur. Toutefois, un

définie par le vers ; tout le reste = prose. La poésie traite de sujets nobles et la prose est plutôt réservée aux romans et aux sujets bas. On note une évolution au 18ème siècle avec Rousseau et Chateaubriand qui créent la prose poétique. La phrase devient un instrument pour exprimer le lyrisme. Ils font aussi attention au rythme de la phrase. Mais leur écriture ne cherche pas à imiter la poésie. C’est avec Aloysius Bertrand que le poème ne prose apparaît. Le projet de Baudelaire est différent, Bertrand

française ;2004). Par expansion le terme a fini par désigner à l’orée du XVII les auteurs susceptibles d’être étudiés en classe. C’est à partir de ce sens que le mot à été utilisé pour désigner à prime abord les auteurs de l’antiquité dignes d’être imités mais surtout ceux qui par la suite ont développé des connaissances de ces derniers. De ce fait, le terme a été utilisé pour la première fois par Stendhal en 1817 pour désigner les œuvres qui prennent pour modèle l'art antique par opposition aux œuvres

personnages, la mention des actes et des scènes, la liste des personnages présents sur scène et avant chaque réplique le nom du personnage qui intervient. 3-      Qu’est-ce que « représenter » une pièce ? Rendre visible pour les yeux, le théâtre doit être incarné par des interprètes réels. Figurer, représenter implique la notion d’illusion. Présenter à nouveau, chaque mise en scène renouvelle donc le texte. Donner une certaine vision du monde, le texte théâtral donne une image du monde et

de la culture française par l’ordre. Le triomphe du classicisme se développe en parallèle du cartésianisme. Louis XIV avait compris que son pouvoir ne pouvait s’établir que contre les Habsbourgs et l’influence espagnole était excessive dans les romans et dans le théâtre. Donc la lutte contre le baroque qui venait de l’Italie et surtout de l’Espagne était envolée de sa lutte politique. Les théoriciens français de 1630 ont trouvé que la comédie espagnole manquait a toutes les règles du théâtre :

CAUMONT Léane 2nde 7Commentaire composé : incipit de Bel-Ami Stendhal, romancier du XIXeme, définit le roman ainsi dans Le Rouge et Le Noir : “Eh, Monsieur, un roman est un miroir qui se promène sur une grande route. Tantôt il reflète à vos yeux l’azur des cieux, tantôt la fange des bourbiers. Et l’homme qui porte le miroir dans sa hotte sera par vous accusé d’être immoral ! Son miroir montre la fange et vous accusez le miroir ! Accusez plutôt

Les personnages sont des géants : ex : Achille, Atrée, Oreste. Les tragédies antiques sont caractérisées par « proportions gigantesques et démesurées ». La religion : Paganisme avec grandissement de l’♂ et rapetissement dieux Transition : les Romans c) Temps modernes : Caractérisés par une volonté de vérité, désireux de savoir, de connaissances (héritage du 18ème), les temps modernes sont dramatiques. C’est sur le mode du réalisme que « la société peint la vie » au travers de Drame