Le Texte Théâtral Suffit Il à La Représentation

Depuis Septembre 1997, un groupe composé de malades et de soignants se réunit tous les jeudis après-midi, de 14 à 17 heures pour former un atelier-théâtre. On m'a demandé d'intervenir pour faire le lien entre tous et pour mettre en forme cette expérience et c'était la première fois que je travaillais avec ce genre de groupe. Je ne connaissais rien de ce milieu, je n'avais d'ailleurs aucune idée préconçue et j'ai donc abordé les premières séances comme avec n'importe quel autre groupe, ayant

s’intéresse à la manière de jouer et de mettre en scène pour capter l’attention du spectateur, il s’intéresse aussi à l’effet du public sur l’acteur, le jeu. Notons un paradoxe : on peut penser de manière légitime que la qualité d’un spectacle dépend de la mise en scène, cependant « tout dépend du public » (p.39). C’est sur ce point que porte ce travail. Un metteur en scène souhaite recevoir du public silence et concentration. Peter BROOK remarque que la perfection du travail théâtral ne produit

nouvelles interprétations, n'est pas due à son seul contenu, et, au dire de nombreux hommes de théâtre, elle est liée à la qualité de son écriture. Jacques Copeau a bien vu que «cette efficacité est propre à l'écriture théâtrale et aux moyens qu'elle met en œuvre.» Deux raisons, sur lesquelles il convient de s'arrêter, ont poussé Molière à inventer une rhétorique nouvelle : la conscience des contraintes imposées par les conditions spécifiques de la représentation, et la conception d’une poétique originale

c’est le texte. Tout l’art du comédien est un art de dire », Antonin ARTAUD définit ainsi les remèdes à apporter à la crise du théâtre : « Le théâtre, art indépendant et autonome, se doit pour ressusciter ou simplement pour vivre, de bien marquer ce qui le différencie d’avec le texte, d’avec la parole pure, d’avec la littérature et tous les autres moyens écrits et fixés. » En confrontant ces deux opinions, vous tenterez, à l’aide d’exemples précis, de définir ce qui constitue à vos yeux l’essence

il y a des arbres en carton, des palais de toile, un ciel de haillons, des diamants de verre, de l'or de clinquant, du fard sur la pêche, du rouge sur la joue, un soleil qui sort de dessous la terre. C'est le pays du vrai : il y a des cœurs humains dans la coulisse, des cœurs humains dans la salle." Reproduire le réel ? S’en évader et aller vers l’imaginaire ? Cette alternative est valable pour tous les genres littéraires mais elle colle au mieux celui du théâtre. Le statut est double, à la fois

Musée du Louvre. La représentation théâtrale : les recettes d'une illusion Donner corps aux fantômes Le théâtre est la mise en scène d'une fiction : comment donner à voir ce qui n'est pas ? Comment donner corps à des fantômes puisqu'il faut bien appeler ainsi les personnages imaginaires profilés par le génie littéraire ? Ces personnages n'existent pas ( ou n'existent plus dans le cas des drames historiques) ; le corps du comédien est le véhicule de leur représentation. : " Représenter c'est

Dissertation de français. « Le genre théâtrale vous paraît-il propre à dénoncer les travers et défauts d'une société, d'un individu? » Le théâtre est né au V e siècle avant Jésus-Christ dans l'Antiquité grecque. Son étymologie est ainsi theatrum qui signifie « montrer ». le théâtre a alors deux sens, le premier est la représentation, le lieu dans lequel on joue des pièces. Le deuxième sens concerne le théâtre sous forme de genre littéraire, qui est basé sur le texte théâtral. C'est ainsi que Palladras

Sujet : Au théâtre, le rôle du metteur en scène peut-il être plus important que celui de l'auteur ? Intro Une pièce de théâtre est une œuvre double car c’est à la fois une œuvre littéraire et une œuvre vivante lorsqu’elle est représentée sur scène. Le XXe siècle a inauguré l’ère du metteur en scène et depuis on ne cesse de s’interroger sur le rôle respectif du dramaturge et du metteur en scène. Les positions sont souvent tranchées : si certains voient d’un très mauvais œil la transformation de la

Questions pour l’entretien à l’oral de l’EAF CONSEILS GENERAUX, QUESTIONS GENERALES Travail préparatoire à l’issue de chaque séquence et à la fin de l’année Faire un bilan personnel : qu’est-ce que j’ai pensé de ce texte, de cette séquence ? Quel lien puis-je faire avec ma vie, mes idées, l’actualité ? Etablir des comparaisons entre les différents textes étudiés en lecture analytique mais aussi les documents complémentaires. Faire réellement les lectures cursives et se préparer à en parler : résumé

Le théâtre est un genre littéraire qui peut être à la fois un texte écrit et un texte dit et joué sur une scène devant un public. Le texte écrit contient des indications de mise en scène afin de susciter l’imagination du lecteur et le texte dit et joué devant un public est caractérisé par le jeu des acteurs, leurs gestes, leurs voix, leurs costumes, et bien sûr les décors, les lumières et la mise en scène de la pièce. Nous verrons en premier le langage des mots, puis le jeu de l’acteur