Le Théâtre Immoral

Rameau). Il écrit souvent ses romans en plusieurs fois (20 ans entre le début et la fin de la religieuse) ce qui rend la publication souvent difficile. Nombre de ses romans seront édités bien après sa mort. En même temps, cela explique son goût pour le théâtre (il sera plus habile théoricien que dramaturge). II) Jacques le Fataliste dans l’œuvre de Diderot 1) Les sources L’idée du thème romanesque est sans doute issu du roman Tristram Shandy de Sterne (Cf. p 386), sans garantie toutefois. Mais, il a

me batte? Veux-tu que je m’arrache un côté de cheveux ? Veux-tu que je me tue? Oui, dis si tu le veux : Je suis tout prêt, cruelle, à te prouver ma flamme. (Molière, 1662, 146-147) Cette pièce ne comporte aucun aspect invraisemblable ou immoral, car l’auteur a voulu présenter aux spectateurs une image de la réalité qu’ils connaissaient tous. Par la suite, Molière a respecté la règle des trois unités. L'unité d'action dans L'École des femmes est développée de façon remarquable. Toutes les

un extrait de la tragi-comédie Dom Juan écrite par Molière en 1665. En pleine, époque du classicisme il décide de se démarquer des autres dramaturges en faisant une pièce de théâtre aux nombreux aspects baroques, sous le règne de Louis XIV . Il commença ses débuts en tant qu'écrivain en 1644 lorsqu'il fit ses débuts au théâtre avec «  L'illustre inconnue. » Pour la réalisation de cette pièce, il s'est inspiré d'un personnage inventé par Tirso de Molina. Dans cet extrait de la scène deux de l'acte

Connaître le contexte historique. - Comprendre l'évolution de la société. - Avoir quelques connaissances sur l'histoire littéraire : les idées du siècle des Lumières. - Savoir situer les auteurs majeurs dans le siècle. - Comprendre l'importance du théâtre dans la société du 18ème siècle. Plan de la séance : I - L'histoire du siècle. II - Le 18ème siècle : le siècle des Lumières. III - Situer les auteurs sur la frise chronologique. IV - Les représentations théâtrales au 18ème siècle.I -

réputation universelle, on espérait de lui une carrière littéraire glorieuse. Mais au mois de mars, tout bascula, il exposa son penchant pour la gente masculine avec Alfred Douglas, son amant. En quelques semaines, il passa de la prestigiosité des théâtres à l’obscurité et la moisissure d’un cachot en 1897. Sa tragédie commença lorsque le père de son amant, le Marquis Queensburry, l’accusa de sodomie. Wilde voulu donc se défendre devant la justice, mais son attitude insolente devant les tribunaux,

panierd’abricots. Emma lit la lettre , envisage le suicide mais s’evanouit quand elle entend la calèche. 2.14 Emma va mieux. Situation financiere difficile doit emprunter de l’argent a Lheureux.Emma se comporte de facon pieuse et charitable. 2.15 Rouen Theatre a Rouen. Rencontre avec Léon. Il l’aime encore et insiste pour qu’elle reste.Léon est plus sophistiqué. 3.1 Discussion entre Emma et Léon . Emma essai de resister a l’amour de Léon a la cathedrale mais une liaison commence tout de meme. 3.2 Retour

également un romancier et dramaturge qui à énormément influencé les générations futurs. En son temps Hugo était grandement apprécié par le peuple grâce à ses œuvres à succès, « Notre-Dame de Paris (1831), Les Misérables (1862) » ou bien encore, au théâtre « Cromwell en 1827, Hernani en 1830 et Ruy Blas en 1838 ». Hugo était un engagé politique notamment grâce à ses idées contre la peine de mort «Le Rhin, 1842, ou Choses vues, posthumes, 1887 et 1890 ». Ses différentes prise de positions le forceront

aussitôt qu’un autre, dont il juge le comportement immoral, décidera de rester en vie. Jusqu’au bout le Commandant Kaubach jubile. Officier SS il a droit de vie et de mort sur ses otages. Philosophe dans le civil ce nihiliste se joue des limites de l’existentialisme athée. Lui seul détient la solution à la situation qu’il a créée. Quelle est-elle cette fin ? Vous le découvrirez en allant voir ce petit chef-d’œuvre dans l’intimité du Théâtre Michel : la France ordinaire du milieu de l’occupation

laquelle l’homme se trouve éternellement tiraillé dans sa quête de sens par un monde dont il ne possède pas les clés de compréhension. Ce cycle est constitué de trois autres ouvrages : Le Mythe de Sisyphe (1947), les pièces de théâtre Caligula (1938) et Le Malentendu (1944). Paru en 1942, L’Étranger inaugure le « cycle de l’absurde », les fondements d’une philosophie sont posés : l’existence est dénuée

elle quelque soixante-dix ouvrages (romans, pièces de théâtre, pamphlets, essais, manifestes, libelles, …). Tout ses écrits témoignent d’un profond humanisme et sont tous empreints des idées nouvelles qui forment le terreau de la Révolution. Le théâtre étant le support privilégié des idées nouvelles, Olympe de Gouges s’essaya à l’art dramatique. Cependant, la censure était vigilante, les pièces étaient souvent jouées sur les scènes de théâtres privés. La pièce qui rendit célèbre Olympe de Gouges