Le Type Du Soldat Fanfaron

Seconde Première STT Programme d’étude (durée : quatre semaines) Extraits à étudier (perspective : formes et fonctions du dialogue et du monologue) : I, 1 : scène d’exposition (acte I tout entier comme prologue) II, 2 : Matamore, capitaine fanfaron II, 3 : Adraste, Isabelle III, 1-2 : Géronte, Isabelle III, 5-6 : Clindor, Lise IV, 1 : monologue d’Isabelle IV, 7 : monologue de Clindor, en prison (cf. contrôle de lecture) V, 4 : Clindor, Rosine V, 6 : éloge du théâtre par Alcandre Etude des genres

analytique est la première phase nécessaire du commentaire. Dirigée vers la résolution d'une problématique1 initiale, elle vous a fourni pas à pas les observations qu'il vous faut maintenant présenter de manière organisée.   Il n'existe pas de plan type pour le commentaire : votre observation des caractères majeurs du texte, de ce qui fait sa spécificité, doit pouvoir vous le suggérer. Sachez néanmoins qu'un plan de commentaire peut s'élaborer autour des points suivants : la thématique du texte :

Première STT Programme d’étude (durée : quatre semaines) Extraits à étudier (perspective : formes et fonctions du dialogue et du monologue) : • I, 1 : scène d’exposition (acte I tout entier comme prologue) • II, 2 : Matamore, capitaine fanfaron • II, 3 : Adraste, Isabelle • III, 1-2 : Géronte, Isabelle • III, 5-6 : Clindor, Lise • IV, 1 : monologue d’Isabelle • IV, 7 : monologue de Clindor, en prison (cf. contrôle de lecture) • V, 4 : Clindor, Rosine •

moraliste pointe la vanité, le calcul sordide, qui se dissimulent toujours sous les allures pompeuses. Le Grand Siècle apparaît dans cette littérature mondaine comme un théâtre qui fustige les fourbes, les Tartuffe, les Jodelets et autres Macarilles (type du valet fripon dans la comédie du XVII° siècle). L'irrespect est impitoyable, et l'auteur ne ménage pas ses couleurs ! Il faut savoir renoncer à se faire valoir (lire la remarque 11 (VII) du chapitre intitulé « Du mérite personnel »). B. Une esthétique

dans le théâtre classique. Dans le théâtre contemporain pas de fin déterminée. 4. Les personnages Le caractère du personnage : traditionnellement le personnage de théâtre se reconnaît à des traits psychologiques, physiques, moral. Personnage-type : le valet, le vieillard amoureux (barbon) Don Juan ne se limite pas à son aspect de séducteur il véhicule d’autres valeurs. Dans le théâtre moderne le lecteur/spectateur n’a pas beaucoup de renseignement sur le personnage, il est anonyme, il existe

Personnages types (valet rusé, soldat fanfaron, avare...). AU XVIIème SIECLE (Classicisme) Siècle du classicisme (Molière, Corneille, Racine) : élaboration des règles de la tragédie classique, avec comme référence principale Aristote. L'héritage grec et romain fournit les sujets, mythiques ou historiques. Les thèmes traités : la révolte, l'opposition à des forces adverses, la fatalité. Ces sujets permettent de présenter et d'illustrer des problèmes contemporains. Structure type : trois ou cinq actes

dell’arte, Matamore masqué est un vantard qui se prend pour un héros, alors qu’il est véritablement un simple soldat qui vente d’exploits imaginaires. C’est un personnage exagérer, ce qui provoque immédiatement du rire, son masque accentue aussi fortement le ridicule du rôle. Ce personnage apparait dans l’Illusion comique de Corneille, qui a donc repris cette idée du personnage fanfaron, sans son masque, qui durant la pièce tient un discours de vantard, un discours totalement empathique. Mise

LA FONTAINE, Fables (livre VII, 13) : Les deux coqs Deux Coqs vivaient en paix : une Poule survint, Et voilà la guerre allumée. Amour, tu perdis Troie ; et c’est de toi que vint Cette querelle envenimée Où du sang des Dieux même on vit le Xanthe teint ! Longtemps entre nos Coqs le combat se maintint. Le bruit s’en répandit par tout le voisinage : La gent qui porte crête au spectacle accourut ; Plus d’une Hélène au beau plumage Fut le prix du vainqueur. Le vaincu disparut : Il alla se cacher

(carnaval). Puis, en s’éloignant du sacré, la comédie n’est plus seulement pendant les carnavals. A Athènes se tiennent des concours comiques dès la fin du -Vème, dans lesquels trois auteurs présentent plusieurs pièces, durant les bacchanales et sur le même type de scène que les tragédies, de la même manière le chœur chante des parties lyriques, puis apparaisse 1, 2 puis 3 acteurs sur scène. Dans la hiérarchie antique, la pensée relève du sublime (abstraction, théorie) alors que le corps est bas (animal)

extraordinaire ou surprenante. - Brigadier : bâton servant à frapper les trois coups pour annoncer le début du spectacle, dans le théâtre traditionnel. - Masque : Employé systématiquement dans l'antiquité (il permettait d'identifier le type de pièce, le type de personnage - d'ailleurs, masque se dit "persona" en latin - et, aux acteurs masculins, de jouer les rôles féminins ; enfin, l'ouverture de la bouche faisait aussi office de porte-voix). On le retrouve encore dans la "coomdia dell'arte"