Les Avantages Du Comique

motifs qui ont conduit un auteur à se lancer dans l'écriture et la publication de son œuvre. Nous allons alors nous demander si la littérature est un bon moyen de défendre ses idées. Pour cela, la première partie de notre dissertation montrera les avantages de la littérature, alors que la seconde dégagera les inconvénients. I.Avantages :     1. Oblige l'auteur a tout prévoir Préface du Dernier jour d'un condamné de Victor Hugo, où celui-ci va réfuter un à un tous les arguments qui pourraient être

seules pièces appréciées par le public. Les comédies étaient considérées comme inintéréssantes. Molière réinventa les Comédies sous un nouveau jour avec notamment Le malade imaginaire, écrite au départ pour amuser le Roi Soleil. C'est une pièce comique, tournant antours du burlesque. Molière dit “ La comédie n'est faite que pour être vue” tandis que Montherlant, un écrivain du XIX° siècle qui a écrit Les célibataires par exemple, affirme que “voir n'est pas lire, et seul le volume compte”. Peut-on

les personnages et l'histoire peuvent faire passer un message visant à instruire et éduquer. En raison de ses histoires simples, la comédie plaît aux spectateurs car c'est avant tout un spectacle et les dramaturges aiment souvent introduire du comique dans certaines scènes permettant ainsi de faire rire une sensation qui permet de s'évader de la vie quotidienne. La comédie est ancrée dans un milieu bourgeois ou populaire, contemporain du dramaturge promettant un dénouement heureux. C'est pourquoi

 La colonie, pièce comique de théâtre écrite par Marivaux et parue en 1750, à pour thème la condition sociale des femmes au XVIII siècle. Cette œuvre dénonce leurs conflits et revendications vis-à-vis de hommes afin d’obtenir plus d’égalité entre les deux sexes, aussi bien au niveau politique que sociale ainsi que l’incompréhension de ces derniers quant à cette ambition qui révolutionnerait tous les mœurs établis par eux depuis longtemps. C’est avec humour et ironie, que l’auteur nous expose ce

procédé est accentué par la double énonciation constamment présente au théâtre : le personnage (ou acteur) s'adresse non seulement aux autres personnages présents sur scène - faisant avancer l'intrigue - mais aussi aux spectateurs) - un autre avantage du théâtre semble être sa facilité d'accès à la majorité de la population : (se propageant par deux modes, et principalement par celui qui consiste à être représenter, le théâtre s'ouvre à un public plus large. Les idées de l'auteur peuvent ainsi

premier temps en analysant que certes, Le Malade imaginaire remplit principalement une fonction de divertissement pour le public mais il la dépasse pour porter une critique sociale. Il y a de nombreux éléments comiques comme les situations de confusion ou de malentendus utilisés par Molière. Ils reposent souvent sur des situations où les personnages réinterprètent mal les paroles ou les actions des autres. Par exemple, dans la scène où Toinette se fait passer pour

sa propre défaite et de la désobéissance d’Agnès, qu’il est obligé d’écouter les détails. Le comique joue ici pleinement à ses dépens et annonce déjà l’échec de tous ses plans. I. Arnolphe : spectateur forcé de sa propre défaite a) Le récit d’Horace Horace rapporte la scène à Arnolphe comme s’il avait assisté à un divertissement et souhaitait en faire partager tous les aspects les plus comiques à son « ami » Arnolphe. Le discours narratif (verbes d’action, verbes au passé composé…) est

coups de bâton. Scapin se fait alors passer pour le défenseur de Géronte prétextant que c’est lui qui a pris les coups. On peut alors se demander comment Molière parvient-il de façon comique et crédible à inverser les rôles du maître et du valet dans cet extrait. Les différents procédés de vraisemblance et de comique seront donc d’abord exposés afin d’annoncer par la suite l’échange des rôles naturels des deux personnages Scapin et Géronte. 1) Vraisemblance des fourberies a) Le double

de l’amour et du hasard de Pierre de MARIVAUX – Objet d’étude principal : Le texte théâtral et sa représentation, du XVIIIe siècle à nos jours. Texte 3 : Maître et valet (III-1) Question : Comment le conflit entre maître et valet est-il source de comique ? Introduction : 1) Alors que Dorante a fini par dévoiler son identité à celle qu’il prend toujours pour la suivante Lisette, Arlequin et la véritable Lisette, eux, toujours « masqués », sont prêts à s’épouser, parce qu’ils se plaisent, mais aussi

Sujet : Le comique ne sert-il qu’à faire rire ? Comment by Nicolas LISAN: Question fermée : elle invite à un plan délibératif ou dialectique [Oui/ mais ; avantages / inconvénients ; pour/contre] → Des Arguments → Des exemples littéraires. [thèse 1] : Oui, le comique a d’abord pour fonction de nous faire rire[Thèse 2] Mais, il a également une autre fonction…Le comique est d’abord là pour nous divertir # tragédie. Expliquer la différence entre la comédie [légère, suscite le rire