Les Bonnes Le Tragique

d'action, c'est parce que l'action se passe en un jour et en un lieu, que la pièce s'oriente vers la tragédie-crise. La tragédie a une gravité, une solennité constante. On estime contraire aux bienséances de représenter sur scène suicides ou combats. Bon nombre de ces scènes sont interdites par l'unité de lieu. Langage de la galanterie «fléchir, veuve inhumaine» Le récit est une conséquence de l'unité de lieu, on ne peut nous transporter sur le champ de bataille. Boileau a dit Ce qu'on ne doit point

Le renard, quant à lui, incarne la ruse,. Sa parole est caractérisée par la flatterie, l’éloge exagérée. Cela se voit dans les exclamations et les interrogations (« Est-ce un péché ? »), dans l’utilisation du vocabulaire mélioratif (« vous êtes trop bon roi », « trop de délicatesse ») et de l’adverbe « trop » marquant l’hyperbole. L’insistance sur la majesté du roi fait elle aussi ressortir son caractère de flatteur (« sire », « seigneur », « vous leur fîtes…beaucoup d’honneur »= hyperbole) ainsi

/ Fut … » Le lien est renforcé par des effets rythmiques tels l’enjambement des vers 43 à 45, ou le rejet entre les vers 48 et 49 : « [...] quand des nues / Fond… » De plus on assiste à une dramatisation qui inscrit le texte dans le registre tragique, au croisement avec l’épique. Les épreuves sont amplifiées d’abord au moyen de l’alexandrin qui leur donne une plus grande solennité. Mais, au fil des épreuves ce héros, digne de l’épopée, devient au contraire de plus en plus ridicule. Cela se

Explication : Jean Genet, Les Bonnes, 1947, scène d’exposition. Dans Les Bonnes, Genet dénonce la condition des domestiques et défend les opprimés. Il démontre que les rapports entre les maîtres et les valets sont des rapports de dominant/dominé, de violence et d’humiliation. Les bonnes se trouvent réduites à leur condition sociale et perdent leur identité propre, sombrant dans le tragique. Dans ce début, les deux domestiques, Claire et Solange, qui sont également sœurs, jouent une pièce de

ses valets. Matamore s'enfuit, Clindor touche Adraste mais doit céder (sc.11). À nouveau, il ne reste que Pridamant et Alcandre sur scène. Le père croit son fils mort mais Alcandre le rassure (sc.12). Acte IV L'acte IV s'ouvre sur le monologue tragique d'Isabelle : Adraste est mort, Clindor est blessé et il est condamné à mort. Isabelle jure de ne pas lui survivre (sc.1). Elle est rejointe par Lyse qui après s'être moquée d'elle finit par la rassurer : Isabelle et Clindor pourront s'enfuir le soir

héroïques et sérieuses, les autres communes et enjouées, résulte la distinction des deux grands caractères que peuvent présenter les compositions dramatiques, le tragique et le comique. Tragédie et lacomédie classiques sont les types de ces compositions. Au genre dramatique se rapportent également :  1° les pièces dans lesquelles le tragique et le comique ont été mélangés avec plus ou moins d'habileté, et dans des proportions très variables, telles que l'hilarodie et le drame satyrique des Anciens

2, réflexions sur l’heure « est-il minuit ? » le théâtre ne devrait pas recevoir ces paroles prosaïques. Dénouement qui provoque l’hilarité générale. En 2118 « ne te plains pas de moi je t’ai gardé ta part » alors que la scène est pathétique et tragique, les rires fusent. Le grotesque heurte également la sensibilité (armoire), apitoiements sur Don Ruy Gomez sur son âge, répétition sur l’adjectif vieux dans la tirade de Don Guy Gomez. Hernani est jouée en 1830, 1831, elle est reprise en 1838, puis

crayon à la main) Surligner, souligner, encadrer tout ce qui nous aidera par la suite : le vocabulaire intéressant, des expressions pertinentes, la ponctuation importante, des images… un texte « vierge » après un commentaire n’est généralement pas un bon signe. Les éléments à repérer dans le texte la syntaxe la ponctuation les indices de l’énonciation les champs lexicaux, nécessaires pour relever des thématiques pertinentes les figures de style le mode et le temps des verbes les types de discours

héroïques et sérieuses, les autres communes et enjouées, résulte la distinction des deux grands caractères que peuvent présenter les compositions dramatiques, le tragique et le comique. Tragédie et la comédie classiques sont les types de ces compositions. Au genre dramatique se rapportent également : 1° les pièces dans lesquelles le tragique et le comique ont été mélangés avec plus ou moins d'habileté, et dans des proportions très variables, telles que l'hilarodie et le drame satyrique des Anciens

fonction de l’orfèvre dans la pièce d’Alfred de Musset? Aleph] Représenter La figure sublime du résistant à la débauche florentine Mini Aleph] un homme contre les vices de Florence Mini Beth] les références au passé Beth] représenter la figure tragique du républicain Mini Aleph] un républicain révolté contre le pouvoir absolutiste Mini Beth] un pouvoir infondé Mini Gimel] la vanité des espoirs républicains Gimmel] Derrière les faut fuyant la vérité dévoilée ; présenter les aspirations déçus