Les Feux de l'amour

beau-fils. Pour appuyer l’argumentation, l’oxymore « Pour mieux te résister, j’ai recherché ta haine » (l.20) démontre que Phèdre ne recherchait pas à être amoureuse d’Hippolyte et qu’elle aimait mieux la haine de celui-ci. Elle met en parallèle l’amour et la haine afin d’illustrer un amour qui ne devrait pas être présent, un amour dont elle ne peut se départir. On peut donc affirmer pour ces raisons que l’héroïne est pathétique. Pour terminer l’analyse, le troisième paragraphe thématise le destin

Vénus et elle « [reconnaît] Vénus et ses feux redoutables » dès qu’elle ressent les premières manifestations de son amour. En effet, le sang poursuivit par Vénus est une référence à la mère de Phèdre, Pasiphaé, qui s’unit à un taureau. Cette union monstrueuse évoque pour Phèdre et pour le lecteur, l’amour incestueux qu’elle éprouve pour le fils de son mari. De même, ce sang est une référence à Ariane, sa sœur, abandonnée par Thésée qui représente l’amour forcément malheureux que Phèdre ressent et

Hommes(2007).D’où nous avons tiré l’extrait qu’on va analyser. EXTRAIT Ma mère dit que l’amour n’existe pas, que tout est érosion de tout, que les corps s’usent à force de se fréquenter. Elle a quitté mon père quand je suis né. Elle dit que, dans l’amour, il y a cette idée de s’occuper de l’autre. Elle, elle ne voulait pas s’occuper de mon père, ou alors elle voulait juste s’occuper de son corps de temps en temps, mais

terre ! Eurus fut relégué vers les lieux où naît l'aurore, dans la Perse, dans l’Arabie, et sur les montagnes qui reçoivent les premiers rayons du jour. Zéphyr eut en partage les lieux où se lève l'étoile du soir, où le soleil éteint ses derniers feux. L'horrible Borée envahit la Scythie et les climats glacés du septentrion. Les régions du midi furent le domaine de l'Auster pluvieux, au front couvert de nuages éternels; et par-delà le séjour des vents fut placé l'éther, élément fluide et léger,

de vérifier si l'équilibre entre ces deux élans, que sont l'amour et la gloire, est parfait. Pour répondre à cette question, cette étude analyse, dans un premier temps, une pièce et des personnages habités par l'amour et la gloire. Puis, dans un second temps, elle s'intéresse à cet équilibre affaibli. Pour finir, dans un troisième temps, le désir de gloire est perçu comme l'expression sublime du sentiment amoureux : l'amour héroïque. Le Cid, est considéré comme « la pièce la plus amoureuse

ignorance à l'effet d'un « charme », d'un pouvoir mystérieux, d'un procédé magique, d'un enchantement ; puis la terrible vérité brusquement découverte : « ils n'avaient pas besoin de se cacher, ils étaient innocents (les vers 1238-1239 : c'est l'amour tel qu'elle le rêve), tandis que moi, coupable, je me cachais, je voulais mourir, je me nourrissais de ma haine (le « fiel »), je buvais mes « larmes » ; mais non : je n'osais pas même pleurer », qui se traduit, dans les vers 1237-1250, en deux tableaux

la fausse mort de Thésée, Phèdre se croit donc veuve, elle affirme son amour envers Hippolyte de manière masquée. Une gloire désigne un honneur dans ce texte, la fureur désigne la passion et le "monstre qui t'irrite" désigne Phèdre. La tonalité de l'amour et la tonalité de la mort sont présentes : Phèdre demande la mort, elle va se retrouver très très mal : elle est compromise aux yeux d'Hippolyte, elle va maudire son fils. Thésée certain de la responsabilité de son fils, va demander à son père, Poséidon

Apollinaire y effectue deux voyages en 1903 et 1904, qui seront cependant inutiles. Notre étude se limitera aux cinq premiers quintiles. Problématique : En quoi les cinq premiers quintiles de la Chanson du Mal-Aimé illustrent-ils le thème de l’amour faux et de la femme mal-aimante ? Axes de lecture : 1. Deux rencontres révélatrices 2. De la réalité au rêve et du rêve au cauchemar I- Deux rencontres révélatrices 1) Protagonistes et personnages rencontrés Ce texte est entièrement

«Et la mer et l'amour» Et la mer et l'amour ont l'amer pour partage, Et la mer est amère, et l'amour est amer, L'on s'abîme en l'amour aussi bien qu'en la mer, Car la mer et l'amour ne sont point sans orage. Celui qui craint les eaux, qu'il demeure au rivage, Celui qui craint les maux qu'on souffre pour aimer, Qu'il ne se laisse pas à l'amour enflammer, Et tous deux ils seront sans hasard de naufrage. La mère de l'amour eut la mer pour berceau, Le feu sort de l'amour, sa mère sort de

des poèmes dans diverses revues dès le début du XXème Siècle. Paru en 1913, son recueil, intitulé Alcools, est publié au plein milieu de la « belle époque », lorsque la France est en pleine croissance économique. Il explore surtout les thèmes de l’amour, la quête de la modernité et le renouvellement formel. La Chanson du Mal-Aimé est la commémoration premier amour d’Apollinaire, pour l’Anglaise Annie Playden, quand il avait vingt ans et est divisé en multiples épisodes écrit à la première personne