Les Grandes Règles Du Théâtre Classique

Introduction C’est au cours des années 1920 qu’est théorisé le drame romantique, dans des textes de Victor Hugo, Stendhal ou de Vigny. Ces grands auteurs du XIXe siècle prônent le renouvellement du théâtre, en l’opposant au classicisme qui a marqué le XVIIe siècle. En effet, ce nouveau genre théâtrale s’affranchit des règles strictes du théâtre classique (règles des trois unités, bienséances), abandonne le vers au profit de la prose et cherche à montrer le monde dans sa totalité, en mêlant le sublime

Le théâtre classique I-Le Baroque A-Définition Le baroque est un mouvement il commence vers 1580 à Rome en Italie, et se termine vers 1660. Il vient du portugais « barroco » qui signifie perle irrégulière. Jusqu'au 19ème siècle, il désigne l'excentricité et l'étrangeté. Ce mouvement apparaît à la suite des guerres de religion et donc de l'incertitude d'un bon avenir. B-Caractéristiques 1-Le rejet des contraintes et l'exagération Ce mouvement désigne tout ce qui est sans contraintes et avec

critique moderne à assimiler, de façon souvent réductrice, classicisme et respect des règles qui doivent permettre la production d'œuvres de goût inspirées des modèles de l'art antique marqués par l'équilibre, la mesure et la vraisemblance. Le classicisme concerne la littérature du xviie siècle, en particulier le théâtre, mais aussi d'autres arts comme la musique, la peinture ou l'architecture (voir l'architecture classique en France). La centralisation monarchique qui s'affirme dès 1630 dans le domaine

Les pièces classiques, en particulier les tragédies, mettent en scène des personnages proches du pouvoir, ce qui permet aux nobles de s’identifier à ceux-ci. Comme le dit Boileau : ‘‘le secret est d’abord de plaire et de toucher’’. En permettant au spectateur de s’identifier au personnage, l’auteur le touche bien plus qu’en mettant en scène un personnage sans réel élément familier à celui qui assiste à la pièce. Dans le Cid de Corneille, par exemple, les personnages sont nobles, ce qui permet

élizabethaine en angleterre et le 1è é siècle francais . L'expression tragédie antique est un terme de l'Histoire littéraire qui s'applique au renouveau du théâtre sérieux à la fin du XVIe siècle qui préfigure la tragédie classique du XVIIe siècle. La tragédie a son origine , est une cérémonie religieuse et civique. Elle se déroule dans des théatres . Cette origine religieuse et le registr tragique définissent le genre de la tragédie :les héros mélés a des intriques nouées par les dieux , sont impuissant

nouveau mouvement. Ce dernier s’y consacre après avoir fait de brillantes études, il trouve d’abord sa voie dans le théâtre. Puis commence a écrire des drames romantiques inspiré de sa liaison tourmentée et passionnée avec George Sand (1833-1835) ce qui donne a son génie une forme de maturité douloureuse. En effet les jeunes romantiques redécouvrent avec un plaisir certain, le théâtre de Shakespeare qui joue sur le modernisme et les démesures des pièces (1564-1616). En 1827, Hugo donne avec son

Shakespeare TROIS ŒUVRES QUI ONT FAIT LA DIFFERENCE Un soir de Février 1829, Victor Hugo assiste à la pièce Henri III et sa cour qui sera le triomphe de son ami Alexandre Dumas et se jure de réussir lui aussi au théâtre. En un mois, Victor Hugo crée Cromwell une pièce qui délogera du théâtre Français les écrivains poussiéreux. CROMWELL  Une conjuration réunit royalistes et républicains contre Cromwell, Lord Protecteur d'Angleterre: les uns ne lui pardonnent pas l'exécution de Charles 1er; les

critique moderne à assimiler, de façon souvent réductrice, classicisme et respect des règles qui doivent permettre la production d'œuvres de goût inspirées des modèles de l'art antique marqués par l'équilibre, la mesure et la vraisemblance. Le classicisme concerne la littérature du xviie siècle, en particulier le théâtre, mais aussi d'autres arts comme la musique, la peinture ou l'architecture (voir l'architecture classique en France). Littérature Contextes La centralisation monarchique qui s'affirme

constitue l’âge d’or du roman, le théâtre, lui, connaît son apogée au XVIIesiècle. Les auteurs les plus célèbres de cette époque sont presque tous dramaturges : Corneille, Molière et Racine ont écrit parmi les plus belles pages de l’histoire théâtrale. Comment ont-ils contribué à définir les principes des deux grands genres que sont la tragédie et la comédie ? Quelles sont les particularités du théâtre classique ? 1 Les spécificités du texte théâtral Avant d’aborder le théâtre du XVIIe siècle, il faut au

siècle, ttes les grandes villes grecques on un théâtre et Aristote fixe les règles de la tragédie dans sa Poétique : mettre en scène des héro, des légendes, des grand mythes. Héro tragique écrasé par des malheurs. + chœur chantant et dansant. Rôles joué par des hommes masqués pour la tragédie antique. Les auteurs sont : Eschyle, Sophocle et Euripide. Pour les romains : - le chœur et + la monstruosité du héro. On ne connaît qu’un auteur : Sénèque. Respect des auteurs classique envers les auteurs