Les Ménines De Velasquez

sculptures d’assemblage, des gravures, des céramiques. A la fin de sa vie il a peint des séries de peintures s’inspirant d’œuvres célèbres, interprétées à sa manière, géométrisées, simplifiées, recrées, comme des hommages. Série d’après « les Ménines » de Velasquez (peintre espagnol, 17è) ou « le déjeuner sur l’herbe » de Manet (peintre français, 19è).

du Prado, Madrid, Espagne | L’œuvre s’intitule « Christ en croix » ou bien Le Christ crucifié, ou aussi le  Christ de San Placido de Diego Velasquez et à été peinte vers 1632. C’est une toile de style Baroque dont la technique utilisée est l'huile sur toile. Elle se trouve actuellement au Musée du Padro a Madrid en Espagne. 2. Velasquez Diégo né à Séville en 1599, Diego Velázquez se distingue dès son enfance par ses talents artistiques. Il se forme ainsi chez Francisco Herrera le

→ La crucifixion de Saint Pierre. 1600 L'ESPAGNE ; La peinture 17ème S. → Domeniko Theotokopoulos = «  EL GRECO ». 1541-1614 → L'enterrement du comte d'Orgaz. +-1590. Église Santo Tomé. Tolè → Diego de Silva y VELASQUEZ. 1599-1660. → Le ménines. 1656. Musée du Prado . Madrid. → La légende d'Arachné. +-1645. Musée de Prado. Madrid → la reddition de Bredas. +-1640 → Venus au miroir. +-1650 → MURILLO. 1618-1682 → Garçons mangeant du raisin et du melon

selon Althusser. Marxs a fondé un anti humanisme théorique notamment avec sa conception de la classe qui n’exclut pas qu’il y ait eu un humaniste. Il ne faut pas confondre l’existence historique de l’humanisme avec… 3 décembre : Le tableau de Velasquez Nous tenons la place de celui qui entre dans la pièce, dans le miroir on distingue le roi et la reine d’Espagne. Pour qu’il puisse renvoyer l’image de celui qui est dans la pièce il faut qu’il soit dans l’axe. Le miroir est décalé vers la gauche

enfermé dans l'ignorance totale du véritable monde extérieur : il est plongé brutalement dans l'univers réel, et perd alors tout repère ; il ne distingue plus rêve et réalité. a ses yeux, tout devient illusion. on peut encore évoquer les ménines de vélasquez : le miroir morcelle les images du réel (jusqu'au vertige - technique de la mise en abyme) et donne à voir une scène qui n'a de réalité dans l'oeuvre qu'à travers son reflet. 3. vanité de l'existence cette réflexion touche fréquemment

étant fait à peu près dans la même période. Beaucoup d'artistes ont utilisé des miroirs dans leurs tableaux c'est un thème récurant dans l'histoire de l'art, nous pensons toute suite à Van Eyck « les époux Arnolfini » en 1434 ou encore à Vélasquez et ses « Ménines » en 1656 néanmoins ici le miroir n'a pas la même valeur Kirchner s'est réapproprié se thème. L’Expressionnisme allemand s’est manifesté dans les différents arts, en peinture et sculpture aussi bien qu’en littérature, au théâtre, en architecture

diffuse au xviie siècle dans toute l’Europe, et plus particulièrement en Espagne, Europe centrale et Pays-Bas. En France par exemple Claude Lorrain a peint Port de mer au soleil levant avec un grand travail de la lumière. Et en Espagne, Les Ménines de Vélasquez. On peut retrouver encore aujourd’hui des traces de ce mouvement baroque partout en Europe, par exemple la façade de Saint-Jacques-de-Compostelle. La popularité et le succès du baroque sont encouragés par l’Église catholique romaine quand

pour son apparence jeune et ses habits [pic] Goerges de la Tour – Le tricheur As de carreau (1635) Une femme belle, jeune et riche est représentée avec une de ses gouvernantes, tout comme Chimène ou L’infante avec Léonor [pic]Diego Velasquez – Les Ménines (1656-1657) Cette œuvre présente une jeune Infante d4espagne et des souverains espagnols (Philippe IV, Marie-Anne d’Autriche) [pic] Rembrandt – La Ronde de Nuit (1642) Cette scène représente une scène d’action avec de hauts dignitaires

ont réalisé peu d’autoportraits. Michel-Ange, il a donné son visage à la dépouille de saint Barthélemy dans le Jugement dernier de la chapelle Sixtine . En Espagne, on connaît plusieurs autoportraits de Murillo ou de Vélasquez, dont la frappante représentation au travail des Ménines. Par la suite, on peut dire que presque chaque grand peintre nous a laissé au moins un autoportrait. 2) techniques de représentation L’autoportrait suppose en principe l’utilisation d’un miroir, instrument qui se développe

s’installe dans le Midi de la France. Constant inventeur de formes, travailleur intarissable, il poursuivra cependant jusqu’à la fin de sa carrière son questionnement sur les différents styles de peindre, revisitant de célèbres tableaux (Les Ménines, d’après Velasquez, 1957). Sentant le temps inexorablement s’écouler dans ses dernières années, il réalise avec passion une série puissamment érotique sur les couples. Pour Pablo Picasso, « c’est dans le travail d’une vie que réside la véritable séduction »