Les Personnages De Lorenzo Et Du Duc

Musset Lorenzaccio, écrit en 1833, offre au spectateur une perspective approximative entre réalité et fiction. Elle découle de multiples affrontements contre la souveraineté du duc de Médicis. Celui-ci méprisé par le peuple de Florence, un seul héros accomplira une tâche du moins étonnante. Ce héros est le cousin du duc, Lorenzo de Médicis. Celui-ci le tuera en usant de toute sa confiance en lui. Musset donne au spectateur une politique du passé, c’est-à-dire la politique de l’Italie en 1537. On se demandera

1 Scène 1 : Lorenzo, Giomo et Alexandre de Médicis   Une nuit, dans un jardin de Florence, Lorenzo et Giomo accompagnent Alexandre de Médicis. Ils attendent une belle jeune fille que le duc a payée pour aller avec lui au bal de Nasi. Celle-ci se fait attendre, quand son frère - Maffio - la voit traverser le jardin. Inquiété par sa fugue, il la poursuit et tombe nez à nez avec le duc, Giomo et Lorenzo. Il leur demande ce que cela signifie. Il les menace de rapporter les faits au duc puis les attaque

excédant toutes les normes et tous les codes de son temps, y compris ceux de la génération romantique en pleine ébullition. Il a plongé dans une histoire de l'Histoire, celle de l'assassinat en 1536 du tyrannique Alexandre de Médicis par son cousin Lorenzo. Il a suivi pas à pas les détails fourmillants des chroniques historiques. Cependant il a produit l'œuvre la plus personnelle et la plus véritablement déchirée de notre romantisme. Le Léviathan politique que nous présente Lorenzaccio est un monde

et à la prospérité des gdes familles (Venturi + Maffio à qui le Duc vole sa sœur en ouverture) ; et donc le peuple, qui permet d’ouvrir la sphère sociale que le théâtre met en scène (rappel : au XVIIème : la noblesse dans la tragédie ; la bourgeoisie dans la comédie ; le peuple a bien plus rarement sa place ds un théâtre qui ne s’adresse pas à lui) - Ce peuple est là encore bigarré : une entité collective (le peuple dont parle Lorenzo en III3 ; le peuple qui le jette à la lagune en V8) / des groupes

à faire revivre la Florence des Médicis dans Lorenzaccio. Mais dans le même mouvement elle a pris grand soin de présenter « l'affabu lation historique x » comme secondaire et accessoire par rapport au problème majeur de la pièce : l'ambiguïté de Lorenzo. Réduisant l'Histoire aux dimens ionsd'un décor, elle n'y voyait qu'une variante du « palais à volonté », une autre façon de situer les problèmes éternels de l'individu, en un mot une technique auxiliaire dans l'exposition de la problématique. Au

naissance.Le DucAlexandre domine par la terreur le clergé, les grandes familles florentines, les commerçantset le peuple.Seul point positif, Alexandre protège les artistes qui travaillent pour les princes ou l'Eglise.Le personnage de Lorenzaccio: Le premier paradoxe c'est son nom. De Lorenzo il est devenu Lorenzaccio ( suffixe péjoratif) qui lui donne quelque chose de négatif, de trouble,d'ambigu.Il a dans la pièce d'autres diminutifs qui font varier son identité selon le point devue d'où il est regardé

est un personnage d’action ? Lorenzaccio est un drame romantique écrit par Alfred de Musset, en 1833. L’auteur y décrit un héro romantique nommé Lorenzo, dit Lorenzaccio. L’intrigue de Lorenzaccio est composée d’éléments historiques associés à des éléments fictifs de la Storia fiorentina de Benedetto Varchi sur la ville de Florence durant la Renaissance. Peut-on dire que Lorenzaccio qu’il est un personnage d’action ? En premier lieu, nous allons nous intéresser aux cotés ambigus du personnage éponyme

charcutage Suppression de tout l'acte V Version scénique 3 parties et 24 tableaux (4 heures) Actes IV et V très élagués, scènes déplacées Décors Costumes Lorenzo Interprétation Armand d'Artois 3/12/1896 et 1897 29 + 42 fois reprise le 21/05/1912 5 fois 4 décors réalistes (reconstitution historique) Une place Chez Lorenzo Au palais Strozzi Palais du duc Scènes de rues devant le rideau Autres scènes devant une toile peinte : Florence Plusieurs châssis en trompe-l'oeil Décor stylisé Tentures bleues et

de l’imagination, de l’expression du génie. ✓ Rejet du moralisme et du théâtre manichéen : le drame bourgeois est, pour les romantiques, un théâtre moralisateur (le dénouement est toujours moral). ✓ Des héros singuliers remplacent les personnages stéréotypés des XVIIe et XVIIIe siècles : le héros romantique est un individu original, qui évolue et dont le destin est illustré par la pièce. Le héros romantique est généralement un marginal, il incarne le « mal du siècle ». La marginalité du

un drame traitant d'un sujet historique. L'action se déroule au XVIe siècle, dans la cité de Florence, sous le règne du duc Alexandre de Médicis, placé au pouvoir, en 1530, par l'empereur du Saint Empire Charles Quint et le pape Clément VII (Jules de Médicis). Régnant en véritable tyran sur la ville, le duc profite d'une vie de débauche, souvent accompagné de son cousin Lorenzo, jusqu'au jour où se dernier dévoile ses véritables opinions politiques en décidant d'assassiner son cousin, espérant ainsi