Les Quatre Livres de l'architecture

profane issu de l’Antiquité se diffuse, les mythes, les allégories et les portraits. Et l’art religieux s’enrichi : les visages sont humanisés. Ces évolutions artistiques s’étendent aux trois grands domaines de la peinture, de la sculpture et de l’architecture. Des traités artistiques sont rédigés et permettent la diffusion de ces innovations. La première Renaissance prend racine en sculpture dans la ville de Florence. Florence est une ville marchande ce qui favorise la production artistique. La

de Virgile, les Métamorphoses d’Ovide, les Vies de Plutarque, les Essais de Montaigne ou encore la Bible ainsi qu’à l’importation de la presse qui permet l’essor des livres. Toujours pendant les 50 ans de son règne on assiste aussi à l'accroissement démographique d’une population qui passe de moins de trois millions à plus de quatre millions au cours du 17ème siècle. Ces améliorations viennent aussi de décisions de la reine de relancer l'économie agricole car le climat, moins rigoureux, permet des

LE ROMANTISME L’adjectif romantique est de nos jours un terme galvaudé, il prend sa source dans le mouvement artistique romantique du 19ème siècle. Ce mouvement a influencé la littérature, la musique, la peinture, l’architecture et la sculpture. Nous parlerons de l’histoire, des thèmes et des formes de la littérature romantique. De 1770 à 1815, une période, plus qu’un mouvement a précédé le romantisme. Il s’agit du préromantisme, c’est une période d’entre deux qui succède

Introduction L’architecture en Europe a connu trop de changements , et comme résultat , cela a aboutit à une grande diversification dans les differentes construction des habitats , des cathédrales et des églises , et même dans l’idée artistique suivie dans la réalisation des constructions .On essaeira dans ce projet de mettre cette évolution en relief et de présenter les caractéristiques de chaque architecture. 1-L’architecture ancienne 1.1-Periode Gallo-Romaine Les Gaulois abandonnent

L'architecture de notre dame de paris de 1160 à la fin du 13 ème siècle. Vénérable maitre d'oeuvre et vous tous mes soeurs et mes frères en vos qualités et fonctions, il m'est donné l'occasion aujourd'hui de présenter L'architecture de notre dame de paris de 1160 à la fin du 13 ème siècle. Avant de commencer mon exposé, il m'est apparu essentiel de définir les termes de ce sujet Force est de constater que chacun à sa vision de l'architecture. Ma vision est la suivante. Présenter une architecture

siècle et le début du XX° siècle, il déploie ses courbes et arabesques dans une très importante production d'art de style décoratif (de l'architecture, des vases, des meubles… ) qui a cherché à mettre en relief la valeur ornementale de la courbe. Ce mouvement prend vie en Angleterre ou John Ruskin (1819-1900) influencé par l'art gothique, qui publie de nombreux livres sur l’art. Après de nombreux essais né l’art nouveau, qui prendra petit a petit un essor énorme dans de nombreux domaines différents

La fiche Pour plus qu'aucun autre art, l'évolution de l'architecture est fortement liée aux mutations de la société. On comprend donc que l'industrialisation accélérée, les deux guerres mondiales et un accroissement démographique sans précédent aient profondément bouleversé le paysage architectural. L'architecture se pense de plus en plus en termes d'échanges entre les hommes et non plus seulement comme un simple moyen de protéger l'individu des agressions extérieures. Mais des tensions restent

khallad sur l'odre de l'Emir Mouaouia. Ces minarets étaient au nombre de quatre et ressemblaient aux tours de l'antique église de Damas. Comme il a ordonné la construction du minaret du Foustat et de faire appel à la prière des deux mosquées en même temps[17] . Dans la construction des minarets, les arabes se sont donc inspirés de l'architecture chrétienne dans la construction des tours qui étaient bâties dans les quatre angles du temple romain de Damas. La même tournure a été citée par Ibn

connu sous le nom de Friedensreich Hundertwasser est né à Vienne le 15 décembre 1928 et est mort le 19 février 2000 à bord du Queen Élisabeth II. C'est un artiste peintre, penseur et architecte qui se défini lui-même comme étant le « médecin de l'architecture » dans un manifeste du 24 janvier 1990. Alors qu'il n'avait que onze ans, l'Autriche est annexée par l'Allemagne. Afin d'échapper aux lois raciales discriminatoires il réussi à rentrer dans les jeunesses hitlériennes bien qu'étant juif. En 1948

une gloire internationale. Il est celui chez qui s'incarne le mieux cette utilisation à des fins esthétiques nouvelles des possibilités ouvertes au constructeur par le progrès des techniques.   Frank Lloyd Wright. Arrachant complètement l'architecture aux pastiches du passé et à l'éclectisme, la meilleure illustration de ce nouvel affranchissement de la tradition est sa conception du plan libre lié à la participation de l'espace interne.  L'espace intérieur organique, l'importance des murs