Les Visées Du Comique

actrice américaine, résument bien la nécessité du public. En effet, l’interaction agit toujours entre le plateau et la salle, le public ne revêt pas le costume malsain du voyeur, mais devient un récepteur à part entière : par exemple, dans les pièces comiques de Molière, comme le « Médecin malgré lui » ou « Le malade imaginaire » les acteurs ont recours à des apartés qui incluent le public dans un nouveau schéma de l’énonciation car, même si l’aparté est utilisé comme artifice afin de dévoiler les pensées

divertissant, j’ai cru que dans l’emploi où je me trouvais, je n’avais rien de mieux à faire que d’attaquer par des peintures ridicules, les vices de mon siècle ». C’est pourquoi, il donne à son Dom Juan, une grande dimension comique et burlesque. Concernant la notion de comique, nous pouvons dire qu’il ne rit jamais à ses dépens; Don Juan mène toujours le jeu. Son habileté, son besoin de défier, sa tendance au mépris, le rendent apte à transformer tous les personnages en pantins. Il ridiculise les

victime de rejets liés à son physique.Texte C : le lecteur a pitié de Mangeclous car il est malade. Son apparence physique estsymptomatique de sa maladie, la Tubercolose : « maigre », « osseux », « toux vibrante ».L'anecdote expliquant son surnom vise également à susciter la compassion du lecteur : il s'appelleainsi car, enfant, torturé par la faim, il a dû manger des clous.Texte D : le texte est écrit de façon à ce que le lecteur s'identifie au personnage (usage de lapremière personne du singulier)

l’Antiquité , Aristote* définit le prologue tragique comme une sorte d’exposition dans une scène dialoguée ou dans un monologue. Il accorde une place importante à l’argumentum qui vise à introduire le contenu de la pièce . Aristophane*, considère que son rôle principal est alors la captatio benevolentiae qui vise à attirer la sympathie du public. Chez Plaute* et Terence*, « Prologus » est aussi le nom du personnage chargé de réciter un prologue monologué. Il s’érige alors en véritable

rétrospectivement moins proche des caractères stéréotypés de la farce que des personnages des grandes comédies que composa Molière par la suite, rejoignant un Harpagon, un Argan ou un Don Juan, susceptibles d'être interprétés comme des personnages comiques aussi bien que comme des personnages tragiques11. Obscénité et grivoiserie L'École des femmes reprend un certain nombre d'éléments dramatiques propres au genre de la farce que Molière avait déjà utilisé dans ses pièces antérieures, au premier

d’écriture. Admiration, pitié, joie, angoisse, amusement, sont créés par les différentes composantes du texte (choix du thème, champs lexicaux, agencement des mots…) Le registre lyrique Associé à la lyre d’Orphée, prince des poètes, le registre lyrique vise à traduire les émotions et les passions du locuteur, comme la mélancolie, la nostalgie, les regrets, la douleur, mais aussi la joie, le bonheur, l’enthousiasme. C’est pourquoi on retrouve les thèmes de l’amour, de la fuite du temps, de la solitude

Figaro prend les mesures de la pièce, leur discussion va être l’occasion pour Suzanne d’avouer que le Comte la courtise. Ainsi, nous allons nous demander  en quoi cette scène d’exposition annonce-t-elle une pièce comique ?Pour cela, nous mettrons en évidence trois mouvements dans cet extrait : une scène d’exposition in medias res de la didascalie initiale à la ligne 9, le refus de Suzanne et l’incompréhension de Figaro de la ligne 10 à 27 et les révélations de Suzanne

guerriers de héros surhumains, confrontés à des obstacles colossaux, dans un univers immense où s’exercent encore des forces surnaturelles ( ex : le cyclope, les pouvoirs de la magicienne Circée ou les dieux comme Poséidon dans L’Odyssée). Un texte épique vise à susciter l’effroi, l’étonnement, l’admiration. Les procédés sont ceux de l’agrandissement : pluriels, hyberboles, superlatifs ( le plus grand), comparaisons et métaphores hyperboliques. Registre lyrique : en littérature, on appelle poésie lyrique

Les aspects du comique : dissertation rédigée Sujet : Les aspects comiques d’une pièce de théâtre ne servent-ils qu’à faire rire ? Vous vous appuierez pour répondre à cette question sur les textes du corpus ainsi que sur des pièces que vous aurez lues ou dont vous aurez vu une représentation. La comédie est étroitement associée au rire comique, c’est-à-dire au plaisir et au divertissement que le spectateur recherche en se rendant au théâtre. Molière lui-même fait du rire un élément essentiel

des formes concrète du comique. Au niveau des mots, les répétitions d'Argan et la répétition d'un même procédé dit comique de répétition fait par Monsieur Purgon met en relief ce registre particulier du comique. Le lexique ainsi que le son des mots montrent donc le caractère comique de cette oeuvre. Monsieur Purgon utilise aussi la satire pour dénoncer la rebéllion d'Argan face à son traitement, il ridicule ainsi le contexte en exagérant sur les consequences avec le comique absurde et évoque ainsi