Liberté Dans La Mise En Scéne

Sujet du travail THEATRE: A partir de votre corpus de texte, de vos connaissances et de votre expérience de spectateur, vous vous demanderez en quoi la mise en scène d'une oeuvre théâtrale en constitue à sa manière une interprétaion. / Sujets semblables: "Le personnage dramatique ne commence vraiment à vivre que sur scène. Les diverses interprétations qu'on peut en donner le modifient de façon sensible.[...] L'interprète, au théâtre, mérite amplement son nom: il transpose, si fidèle

en vers, pousse le lecteur a s’interroger lui-même sur sa propre existence. L’action se déroule en Pologne, mais l’époque n’est pas précisée, cependant, le lecteur devine par le statut des personnages, qu’il s’agit ici d’un système monarchique. La scène constitue l’élément déclencheur de la pièce par l’arrivée du protagoniste Sigismond et présente donc l’intrigue principale, après un début « in medias res ». Sigismond dénonce les conditions, qui depuis sa naissance, l’ont contraint à l’isolement et

dans le texte de la pièce (une scène, un passage ou une réplique). Dom Juan, pièce de théâtre de Molière représentée pour la première fois le 15 février 1665 a aujourd’hui intégré les répertoires des plus grands metteurs en scène contemporains. L’organisation matérielle d’une représentation s’appuie sur plusieurs éléments à la discrétion du metteur en scène. Cependant, ce dernier se doit, d’une façon ou d’une autre, de montrer le lien qui existe entre sa mise en scène et la pièce originale. Aussi

la mise en scène de Bérénice par Klaus Michael Grüber (Comédie Française,1984). Pour cet artiste, la pièce de Racine est plus un poème élégiaque qu'une véritable œuvre théâtrale. Le mettre en scène est presque aussi absurde qu'une transposition scénique d'un poème de Baudelaire. d) Les avantages de la lecture, applicables aussi au théâtre, sont connus : liberté de circuler dans l'œuvre, liberté de s'attarder sur le sens d'un mot, d'une réplique, d'une tirade, liberté de " muser ", liberté d'imaginer

collectives qui manifestent les unes à l’égard des autres une intention hostile et une volonté d’agression. Ces volontés essaient de briser la résistance de l’autre, éventuellement par le recours à la violence. Le conflit est la manifestation de deux libertés opposées et la lutte entre les consciences qui veulent exister en tant conscience par rapport à l’autre, le conflit. AFFRONTEMENT : QUESTIONS : Quelles sont les natures du conflit ? Comment est représenté ce conflit ? Le conflit au théâtre

contre la société il incarne une certaine forme de révolte. C est le cas du vallet typique de la commedia Del Arte qui tente de revendiquer ses droits et d’échapper a sa condition: - conflit entre maître et valet dans le mariage de Figaro, a l acte 5 scène 3 Figaro se bat contre son maître qui veut rétablir le droit de cuisage < il m a fallu déployer plus de sciences et de calculs pour subsister seulement> <noblesse fortune des places tout cela rend si fier> < qu’avez vous fait pour tant

convaincre, persuader, délibérer Textes et document iconographique A. Jean Racine [1639-1699], Bérénice, acte I, scène 1. B. Jean Racine, Bérénice, acte V, scène 5 (vers 1303-1347). C. Interview du scénographe et peintre Gilles Aillaud [1928-], parue dans Théâtre aujourd'hui, CNDP, 1993. D. Document iconographique : photo de la mise en scène de Klaus Michael Grüber à la Comédie française, 1986, scénographie de Gilles Aillaud, Théâtre aujourd'hui. Annexe Bérénice, liste des

texte et représentation ; convaincre, persuader, délibérer Textes et document iconographique A. Jean Racine [1639-1699], Bérénice, acte I, scène 1. B. Jean Racine, Bérénice, acte V, scène 5 (vers 1303-1347). C. Interview du scénographe et peintre Gilles Aillaud [1928-], parue dans Théâtre aujourd'hui, CNDP, 1993. D. Document iconographique : photo de la mise en scène de Klaus Michael Grüber à la Comédie française, 1986, scénographie de Gilles Aillaud, Théâtre aujourd'hui. Annexe Bérénice, liste des personnages

Exposition de la pièce Pas de séparation en scène dans les actes de la pièce > rappelle le théâtre antique. L’appartement des terroristes. Le matin Didascalie = part matérielle du théâtre. C’est du non-dit mais cela délivre tout de même un message Comment reconnaître un appartement de terroristes ? > Travail de la mise en scène « Le matin » : lumières pour le faire deviner ? Le rideau se lève dans le silence. Dora et Annenkov sont sur la scène, immobiles. On entend le timbre de l’entrée,

regard du personnage) 1) Zunaira apparaît à Atiq comme une vision féérique. 2) Dimension picturale du portrait de Zunaira : la beauté incarnée III- Une vision symbolique 1) Cette femme représente la liberté (pouvoir de transformer la prison : lumière, élargissement de l’espace, liberté) 2) Elle lui offre la vision interdite d’un visage de femme Vocabulaire du texte :  débourrer = nettoyer  nécrotique = altération progressive d'une cellule, d'un tissu organique aboutissant à