Lorenzaccio Personnage Complexe

I. Musset, Les Caprices de Marianne (1833) Biographie Musset est un poète et dramaturge français, de la période romantique. Il est né a Paris en décembre 1810 et meurt en mars 1857. Il est dépressif et alcoolique. Ses Œuvres Principales Lorenzaccio (1834) La Confession d'un enfant du siècle (1839) Les caprices de Marianne cette pièce écrite par Musset en 1833, parait le 15 mars dans la revue "des deux mondes". Elle sera jouée à la Comédie Française le 14 juin 1841. Elle est composée de

Scènes et pièces de théâtre ne sont pas soumises à la censure ni au respect des privilèges dans ces lieux privés, laissant donc s'installer une grande liberté de production et de ton (pièces licencieuses, parodies, parades (farces bouffonnes : personnages types qui parlent très mal, grossièretés, thématiques scatologiques ou sexuelles : un goût de la transgression avec ce genre populaire qui sera approprié par l'aristocratie.) Ces salons permettront donc de développer une poétique et des genres en

apparit° de tragédies s’inspirant d’histoires bibliques ou mythologiques. Commedia dell’arte 1528 Littéralement « théâtre interprété par des gens de l’art », ainsi = genre de comédie italien joué par troupes de professionnels masqués avec des personnages récurents comme Arlequin, Pantalone. C’est 1 représentat° qui raconte un fait l’improvisant donc s’adapte de façon naturelle à chaque public. Baroque : début XVIIème ou fin XVIème dont le principal auteur est Corneille et son dilemme cornélien

des autres hommes. Double aspect du héros, le moi solitaire… - et l’homme qui veut agir…, seul contre tous. Le héros romantique peut être l’un et l’autre à la fois, l’amoureux gémissant et l’homme d’action : ainsi Hernani, Ruy Blas et même Lorenzaccio.» Elle donne ainsi une définition du héros romantique qu’incarnerait Hernani dans la pièce du même nom, écrite par Victor Hugo et représentée pour la première fois à la Comédie- Française le 25 février 1830. Ainsi, la complexité

avec le Cardinal avant l’arrivée d’Alexandre de Médicis. A son arrivée, celle-ci profite de ce moment intime pour essayer de convaincre le Duc de réagir et de redresser la situation de Florence, en vain. -CCL parcours du personnage : La marquise de Cibo est un personnage ambiguë. Celle ci nous apparaît d’abord comme une femme aimante et droite, lorsque celle-ci pleure le départ de son mari, absent pour une semaine. Cette première impression est tout de suite faussée lorsque celle-ci évoque les

la réalité pure et simple. A l'inverse du lecteur de faits divers, il compte trouver dans l'ouvrage une intrigue bien menée, cohérente, avec du suspense parfois, des personnages bien dessinés. A côté de ce que nous fait découvrir l'oeuvre littéraire, la vie réelle est bien terne, bien désordonnée ; et si la vie de quelques personnages célèbres nous paraît digne d'intérêt, c'est qu'elle « se lit comme un roman ». L'invraisemblance ne nous gêne pas, du moins hors de la littérature « réaliste » — du

homme vit dans deux système politique • Définition du moi génétiquement coupable On est en échec dès le moment où l’on est conçu => transmission du péché originel • pour être un homme de bien et faire oeuvre de liberté le processus est très complexe les àugustinîstes sont pessimistes Augustin construit une confiance en soi / une confiance dans la créature humaine => Ceci donne à l’âge classique 2 moments très fort de la construction du sujet, de la notion de moi, le cogito cartésien et

HAMLET Shakespeare - 1600 Biographie de William Shakespeare (1564-1616) Présentation des personnages : Claudius : assassin de son frère pour accéder au trône, épouse la femme de roi (de l’ancien), machiavélique, meurt à la fin. Polonius : au service du roi, dévoué g médiocrité, rat aux yeux d’Hamlet, politicien opportuniste. Horatio : Ami d’Hamlet, intellectuel de la Renaissance, humaniste chrétien, admirateur du stoïcisme antique. Son modèle : Montaigne. Fortinbras : Prince

comme je t’aime (…) Kaliayev, avec violence. Le lendemain. » 3.- Le dénouement depuis « Dora. Non, je veux savoir. Sa mort du moins est à moi. » jusqu’à la fin. Études d'ensemble : La structure de la pièce, la construction des personnages et de leurs rapports, l’actualité de la pièce aujourd’hui, « les Justes » : Des terroristes ? Des « meurtriers délicats » ? Prolongements proposés à la classe par le professeur : Réflexion sur l’espace scénique de la pièce : dessiner

sentiments et des sensations ; mais aussi l'abondance des détails et des couleurs, des formes et des parfums. La mort est souvent un thème récurrent dans les œuvres baroques. L’esthétique baroque est le foisonnement de l’écriture de la surcharge, et des personnages mystérieux. On a donc une récurrence de thèmes comme l’inconstance, l’illusion (pièce de théâtre l'Illusion comique de Corneille), les figures minérales, la métamorphose (avec les tableaux d’Arcimboldo), le rêve, le songe (la Vie est un songe de