Lorenzaccio Un Drame Romantique

Alfred de Musset (né à Paris le 11 décembre 1810 et mort également à Paris le 2 mai 1857) est un poète et un dramaturge français de la période romantique. Lycéen brillant, Alfred de Musset abandonne vite ses études supérieures pour se consacrer à la littérature à partir de 1828-1829. Dès l'âge de 17 ans, il fréquente les poètes du Cénacle de Charles Nodier et publie en 1829, à 19 ans, Contes d'Espagne et d'Italie, son premier recueil poétique qui révèle son talent brillant. Il commence alors à mener

d’elle Ici-bas ont tout ignoré. Dieu parle, il faut qu’on lui réponde. Le seul bien qui me reste au monde Est d’avoir quelquefois pleuré. Introduction : 1) amorce : rappel sur le « mal du siècle » propre aux Romantiques. 2) Présentation de l’extrait : Musset → incarnation du poète romantique. « Tristesse » : poème écrit parmi ses dernières œuvres. Le poète n’est plus à l’apogée de son œuvre, il est reclus dans son désespoir et connaît une véritable déchéance : alcool, drogue, liaisons nombreuses

Le romantisme s’incarne dans son héros, qui est avant tout un individu plutôt qu’un archétype, comme il devait l’être au siècle précédent. En effet, les personnages romantiques ont une histoire, une psychologie, bien avant qu’ils ne soient mentionnés dans un roman. Le héros de la première vague du romantisme – celle où l’on cherchait avant tout la libération de l’art – est un homme sensible, auquel son destin échappe, et dont la société nie les aspirations. Cela transparaît dans sa façon d’être,

MUSSET, Lorenzaccio, acte IV, scène 9, 1834. J. GIRAUDOUX, Électre, entracte : Lamento du jardinier, 1938. S. BECKETT, Oh les beaux jours, 1963. Annexe au texte 3 : Photographie de la mise en scène de Oh les beaux jours au théâtre de l’Odéon, 1963 (Madeleine Renaud dans le rôle de Winnie). Annexe au corpus : An. ARTAUD, Le Théâtre et son double, 1938. Le corpus est constitué de trois textes écrit sous forme de monologue : un extrait de la scène 9 de l’acte IV du drame romantique d’Alfred

Le Drame Romantique [pic] Les écrivains romantiques veulent renouveler complètement le genre dramatique, d'où une floraison d'écrits théoriques. Se réclamant des auteurs allemands et de Shakespeare (qu'ils admirent pour sa liberté de ton et sa diversité de tons), ils sont en quête d'un théâtre vivant, accordé à la sensibilité de leur temps et attaché à la vérité des caractères, du langage et des situations. Cette volonté réaliste leur fait rejeter les règles classiques; seule reste l'unité d'action

Gonzague Saint-Bris, écrivain et journaliste français, a écrit une biographie d'Alfred de Musset, dans laquelle il avoue au lecteur sa vision de Lorenzaccio, et lui révèle ce qui, pour lui est l'engagement de Musset dans l'écriture de cette œuvre. En effet, il la qualifie notamment “d'oeuvre noire et désabusée”, dans laquelle le “héros, solitaire au destin absurde”, vit dans la “Florence des Médicis qui est en fait la France de Louis Philippe”. Cette vision est-elle en effet la bonne perception

renouveau du lyrisme, de l'invention du drame et de la légitimation du roman. Il comprend de nombreux auteurs comme Victor Hugo, Alfred de Musset, Lamartine, De Vigny, Nerval (Les Chimères), Gautier (il s'en éloigne ensuite), ou encore Bertrand (Gaspard de la nuit). Le mouvement romantique existe à l'échelle européenne et est emprunté au terme anglais. Il s'inspire amplement du romantisme allemand avec Goethe, et du romantisme anglais avec Byron. Le romantique français est l'héritier du romantisme

action noble, menée jusqu’à son terme et ayant une certaine étendue, au moyen d’un langage relevé d’assaisonnements d’espèces variées, utilisés séparément selon les parties de l’œuvre ; la représentation est mise en œuvre par les personnages du drame et n’a pas recours à la narration ; et, en représentant la pitié et la frayeur, elle réalise une épuration de ce genre d’émotions ». Cette définition vaut encore pour la tragédie classique. Le genre est dramatique, met en scène des héros ou des

et aussi éducatifs. Il existe deux types de pièces de théâtre: La tragédie et la comédie. Dans les pièces tragiques les personnages étaient des personnes riches comme des rois, des princes ou alors des personnes légendaires ou mythologiques. Le drame est le sentiment recherché par les dramaturges. Les personnages qui reviennent le plus souvent sont bien entendus Sophocle, Eschyle, Hippolyte et Euripide. Dans la comédie, on choisit de représenter surtout des conflits familiaux. Aristophane et

: Achille, Atrée, Oreste ; ceux du drame sont des hommes : Hamlet, Macbeth, Othello. L'ode vit de l'idéal, l'épopée du grandiose, le drame du réel ».             A- Le héros bon et brigand du drame romantique • Drame romantique : héros singuliers remplacent les personnages stéréotypés des XVIIe et XVIIIe siècles. Hugo voulait rendre vrais ses personnages (pas que tragiques ou comiques). => Héros romantique : individu original. Marginalité du héros romantique sociale (Ruy Blas est un laquais amoureux