Man Ray Autoportrait

surréalisme, plus précisément l’amour culte d’une femme qui est explorée sous toutes ses formes à travers un blason réactualisé. D’autres artistes surréalistes ont prit la femme comme symbole de grâce, de pureté et de divinité comme par exemple, Man Ray où le corps d’une femme est métamorphosé en violon. Le photographe évoque ainsi le thème de "l’amour fou", qu’André Breton explore à son tour dans plusieurs écrits.

Fauteuil ceci n’est pas une brouette Œuvre en hommage à Man Ray et au mouvement surréaliste. Présentation du document : Date de création : 1995 Artiste : Philippe Starck Titre : Fauteuil ceci n’est pas une brouette Nature de l’œuvre : œuvre d’art et mobilier de luxe Analyse : A première vue on peut voir une brouette mais on s’aperçoit vite que ce n’est pas une simple brouette mais plutôt un meuble chic. Dans les années 90, Philippe Starck, en perpétuelle recherche de nouveaux modèles, est séduit

Man Ray Le violon d’Ingres Description Cette photographie fût réalisée en 1924 après la première guerre mondiale par Man ray, un peintre, photographe et réalisateur de films, acteur du dadaïsme à New York, puis du surréalisme à Paris. Elle illustre le livre de Breton l'amour fou qui parût la même année. La dimension de cette photographie est 28.2 x 22.5 cm. Elle est actuellement exposée à Paris, au musée national d'Art moderne, le centre Georges Pompidou. C’est une photographie-peinture

les impulsions destructives, satiriques et anarchiques du mouvement Dada par le culte des objets façonnés par la société de consommation. Une partie des artistes les plus influents incluait Pablo Picasso, Marcel Duchamp, Kurt Schwitters, et Man Ray, notamment.

plus de Breton, Aragon et Soupault, le groupe surréaliste original était composé de Paul Eluard, Benjamin Péret, René Crevel, Robert Desnos, Jacques Baron, Max Morise, Marcel Noll, Pierre Naville, Roger Vitrac, Simone Breton, Gala Éluard, Max Ernst, Man Ray, Hans Arp, Georges Malkine, Michel Leiris, Georges Limbour, Antonin Artaud, Raymond Queneau, André Masson, Joan Miró, Marcel Duchamp, Jacques Prévert et Yves Tanguy. Les travaux de Freud sur la liberté d'association, l'analyse des rêves et l'inconscient

HISTOIRE DES ARTS MAN RAY, Le violon d'Ingres 1924 Épreuve gélatino-argentique montée sur papier 31 x 24,7 cm Mouvement surréaliste Cette photographie, fût réalisé en 1924 elle illustra le livre de Breton l'amour fou qui parût la même année. On y voit le dos nu d'Alice PRIN dite Kiki de Montparnasse qui posai uniquement pour des peintres car selon elle un photographe n'enregistre que la réalité, A cela Man Ray répondit « je ne suis pas un photographe de la nature, mais un photographe

 Le cinéma occupe une place centrale dans l’œuvre de Man Ray, une œuvre qui procède par déplacement entre peintures, sculptures, photographies, films.  Ses premiers essais filmiques naissent de la collaboration avec Marcel Duchamp et témoignent de sa curiosité vagabonde, de son génie d’expérimentateur et de son esprit iconoclaste. Arrivé à Paris en 1921, c’est durant cette décennie qu’il réalisera ses quatre principaux films qui feront de lui un des principaux protagonistes du cinéma d’avant-garde

Analyse comparée Nous analyserons de manière comparée, deux photographies :l'une est une photographie noir et blanc réalisé par Man Ray s'intitulant « Duchamp Comme Rrose Sélavy » datant de 1920.Comme le titre l'indique il s'agit d'un portrait de Duchamp déguisé en femme.L'autre photographie est une affiche réalisé par Turgault du concert pour Michel Polnaref à l'Olympia: « Polnarévolution » datant des années 70 qui à été reproduite à 6000 exemplaires dans Paris et interdite presque aussitôt

lorsqu’elle monta sur Paris. Elle adopta alors une coiffure dites au bol, elle souligna ses yeux de khôl et elle peignit ses lèvres de rouge vif. La plus grande fierté de Man Ray ? Elle fut recueillie par un peintre et sa vie en fut changée. Elle fréquenta la brasserie La Rotonde , c’est là qu’elle rencontre le photographe Man Ray pour qui elle éprouvera plus tard un véritable amour, leur liaison, qui dura huit ans, fut l’une des plus longues et des plus célèbres de Montparnasse. Lors de leur

Man Ray Biographie 1890 - 1976 • Vrai nom: Emmanuel Rudzistky • Pentre, dessinateur, cinéaste et photographe. • Américain (né à Philadelphie) Un peintre moderniste (1912 – 1921) • Il étudie l’architecture et le dessin et décide de se consacrer à la peinture. • Renonce aux techniques traditionnelles et se tourne vers des techniques d’avant-garde: - Il recourt au collage (tableau: Revolving Doors) - Il pratique la peinture au pistolet. - L’essor de la photographie le convainc que celle-ci est