Melanger Comique Et Tragique

(1833), Victor Hugo, Acte III, Scène 1 & 2 Ivres morts Hugo : * 1808 – 1885 * Poète / Dramaturge / Romancier * « Monument de la langue française » * Romantisme : I/ Le mélange des registres, représentatif du drame romantique a) Le registre burlesque b) Le registre tragique c) Le registre fantastique II/ La monstruosité a) Un monde perverti b) La représentation de la mort en action c) Lucrèce Borgia III/ Complexité du drame romantique a) Importance

antiques ou bibliques). L'époque est historique, antique ou biblique. L'espace est un pays lointain près de la Mer Méditerranée. La tragédie est souvent l'expression de la classe aristocratique au XVIIe. Le tragique nait toujours d'un conflit (liberté- fatalité.). Le dénouement est "tragique" et finit toujours sur la mort du protagoniste toujours manipulé par des forces qui le/la dépassent (le temps, l'espace, les dieux, la raison). L'effet de la tragédie doit inspirer la terreur, la pitié et crée

théâtre I/ Écriture Nous pouvons observer dans ces trois textes différents comiques utilisés de manière différentes. Le théâtre étant un genre bitensif il compte autant sur l'écriture théâtrale que sur la mise en scène, les auteurs ont donc cherché un maximum à capter l'attention et notamment grâce au comique. Dans un premier temps on peut voir que dans le texte de Molière Le Bourgeois gentilhomme le comique se voit avec absurdité de la réaction de Monsieur Jourdain en effet il s'étonne

Ubu roi, pièce comique, parodique, satirique, d'Alfred Jarry parue à la toute fin du XIXe siècle, en 1896.C’est une Pièce qui joue de l'exemple de modèles illustres, des pièces classiques du XVIIe siècle français comme des drames de Shakespeare datant du tout début du XVIIe siècle anglais. En quoi cet extrait d’Ubu Roi ne respecte pas les règles du théâtre classique ? Dans un premier temps, nous définirons en quoi cette scène est une parodie et par la suite nous donnerons les registres tonal.

pu qualifier la pièce de Beckett Fin de partie de « farce tragique » ? (Introduction) : Les œuvres dramatiques des années cinquante ont sensibilisé le public à un passage constant du comique au tragique. Ionesco s’amuse d’ailleurs quasi systématiquement à montrer le peu de cas qu’il fait de la sacro-sainte notion de genre à travers la désignation de ses pièces. Ainsi n’hésite-t-il pas à présenter Les Chaises comme une « farce tragique ». Cette expression oxymorique a été appliquée par la critique

les effets spéciaux sont très appréciés au 17ème siècle et relève du baroque : nous ne sommes pas dans le classicisme. Nous assistons ici à un dénouement comique et tragique ; d'ailleurs, toute la pièce joue sur le mélange des genres qui sont normalement au 17ème siècle deux genres très distincts. Tout d'abord, il y a une dimension tragique incontestable : on peut noter que nous n’avons pas ici la fin traditionnelle des pièces de Molière, avec tous les personnages rassemblés sur scène et le triomphe

la tragédie, et fortement imprégnée du goût baroque de l’époque. Dans quelle mesure ce dénouement est-il original ? Nous constaterons que sous ses apparences a priori conventionnelles, ce dénouement puise sa force et son originalité dans le mélange des registres ainsi que dans sa dimension spectaculaire qui en fait un dénouement baroque. I) Un dénouement a priori conventionnel 1)Un dénouement fatal dénouement attendu,seule solution pour retour a l'ordre présent qui montre la mort de

d’exposition conventionnelle. Toutefois, ce théâtre de mise en scène, où le corps joue son rôle primordial de « signe » est porteur d’une signification plus profonde. En cela, le mélange des registres comique et tragique exprime une vision particulièrement négative de la condition humaine. 2 – Le mélange des registres comique et tragique Dans la mesure où le spectateur ne parvient pas à donner du sens à cette ouverture, l’effet produit peut être le rire ou au contraire une certaine interrogation ou

représentation, d’où : la prédominance des dialogues l’absence de narrateur le rôle des didascalies la double énonciation : d’une part de personnage à personnage d’autre part des personnages au public les différents registres : comique, tragique, … et leur éventuel mélange dans une même pièce. 1- LE LANGAGE THEATRAL Dans une pièce de théâtre, on peut distinguer deux types de textes : a- Les textes à lire : les didascalies Ce sont les indications scéniques, souvent en italique, qui donnent des informations

symbolisme et le surréalisme. Ubu Roi est inspiré de la pièce tragique Macbeth de Shakespeare. Dans cette pièce Lady Macbeth, épouse de Macbeth le convainc d’assassiner le roi Duncan pour prendre sa place. Jarry s’inspire largement de cette intrigue où Ubu roi devient un tyran usurpateur. Cet archétype grotesque du tyran règne dans une Pologne de fantaisie où le roi Ubu se prépare à partir en guerre contre les Russes. C’est dans un contexte comique voire délirant que sa femme et un soldat l’assistent. Jarry