Ménades

« de ne jamais y verser de l’eau » (v.194-196) ; et après la cuisante défaite subie par ses archers, le « commissaire », beau joueur, leur reconnaît du courage… « s’il y a un troquet dans les parages » (ἐάνπερ πλησίον κάπηλος ᾖ, v. 466) iii. Ménades et bacchantes, prêtresses de cultes inquiétants : ces cultes orgiaques, comme celui de Sabazios, auxquels le « commissaire » du premier épisode fait allusion (v. 386-398), synthétisent en quelque sorte le double caractère des femmes : ivresse

Hugo, « Elle était déchaussée », Exemple de rédaction de la lecture linéaire Introduction : · Présentation auteur, œuvre, texte : Les Contemplation s est sans nul doute le recueil majeur de la création poétique de Victor Hugo. Publiée en 1856, cette œuvre témoigne du double drame qui a frappé le poète romantique avec, d’une part la mort tragique de sa fille Léopoldine et, d’autre part, sa fuite et son exil à Jersey et Guernesey, après le coup d’Etat de Louis

la flûte par de jeunes hommes en armes), des danses religieuses, pratiquées surtout dans les cultes apolliniens (la géranos et l'hyporchème, d'origine crétoise, exécutées à Délos et à Sparte) et dionysiaques (danses frénétiques et orgiastiques des Ménades), et enfin des danses de théâtre (l'emmélie, pour les chœurs tragiques ; la cordax, pour la comédie ancienne ; la skinnis, pour le drame satyrique). Dans certaines formes, plus retenues, de danses rituelles, de gracieux cortèges de danseuses parées

Dionysies étaient des célébrations liturgiques très prisées à l'époque pour leur grand divertissement, celui-ci fondé sur les plaisirs charnels et sur l'alcool. Par ailleurs, Dionysos ou Bacchus était souvent représenté accompagné des Bacchantes et des Ménades, femmes échevelées, à demi-nues et criant. Par la suite, une fête leur sera d'ailleurs consacrée, celle des bacchanales. Enfin, pour en revenir aux festivités, des jeux se déroulaient, notamment l'agwv. Il y en a deux sortes: l'agôn dramatique, qui

longtemps été considéré comme la naissance du théâtre : les dionysies. Au VIè siècle ACN apparaissent à Athènes ces fêtes urbaines caractérisée par des processions animées6, des dithyrambes donnant parfois lieu à des extases mystiques7 et la présence de Ménades – femmes en cheveux portant les attributs de Dionysos pour qui la vraie vie est dans l’excès, bref tout le contraire de cette Grèce raisonnée et raisonnable. Très rapidement, elles s’étendent à toutes les cités un tant soit peu importantes. Avec cette

d'entre elles, il aurait été foudroyé par Zeus pour le punir d'avoir révélé des mystères aux hommes qu'il initiait. Pour Strabon, il aurait trouvé la mort dans un soulèvement populaire. La version la plus courante est que les Bacchantes[->27] ou Ménades[->28] éprouvèrent un vif dépit de le voir rester fidèle à Eurydice et le déchiquetèrent. Sa tête, jetée dans le fleuve Hébros, vint se déposer sur les rivages de l'île de Lesbos[->29], terre de la Poésie. Les Muses[->30], éplorées, recueillirent les

constellation5 ou bien en pied de vigne6. Alors que Thésée a abandonné Ariane sur l'île de Naxos, Dionysos passait par là et serait tombé amoureux d'elle, il apparait à Ariane, l'emmène sur l'Olympe et en fait sa femme. Elle est parfois vue comme la mère des Ménades. À la mort de sa compagne[réf. nécessaire] Dionysos aurait jeté sa couronne dans le ciel pour lui rendre hommage; ce qui sera la constellation de la couronne boréale. D'Althée, la reine de Calydon, il a une fille, Déjanire, qui sera adoptée par

(Philadelphia Museum of Art, Philadelphie) → Allégorie de la Paix (National Gallery, Londres) 2x3m corps musclés en mouvement, impression de tumulte, orage corps féminins tout en rondeur, potelés les deux personnages à l’extrême gauche sont des ménades: elles dansent et font de la musique les troisième personnage en partant de la gauche vers le bas est un mi-homme mi-satyre ayant un grand appétit sexuel et étant associé au dieu du vin suit un tigre faisant référence à dionysos (en effet son char

à Eurydice sortant des enfers, ainsi qu’on la trouve dans certaines autres œuvres, comme celle d’Ovide. En effet, s’il est dit à la fin du texte qu’Orphée « a sa Lyre ressuscitée dans les bras », c’est elle néanmoins qui le sortit de l’antre de la Ménade, symbolisant les Enfers. Plus que son amante, la Lyre est une partie d’Orphée, sans laquelle il n’est plus. Cette harmonie trouvera d’ailleurs son apogée lors de la scène finale, lorsque la Lyre « se substitue à son visage humain », fusionnant avec

cible désignée : c’est le jeu du cottabe, dont l’enjeu est un pari amoureux. Les convives attablés peuvent être remplacés, sur le vase, par un cortège de joyeux buveurs se rendant au banquet ou par le dieu du vin, Dionysos, entouré de satyres et de ménades. A défaut de scènes de banquet, on peut rencontrer des scènes de palestre évoquant les jeux athlétiques auxquels s’adonnent dans la journée les mêmes convives. Les hydries offrent aussi parfois la même correspondance entre le décor du vase et