Michelozzo

qui aujourd'hui encore, seule la basilique Saint Pierre de Rome la dépasse en taille. 3) Le palais Medici est un palais de la Renaissance de Florence (acheté en 1659 par la famille Riccardi, acquis à la ville). Le palais a été construit par Michelozzo pour Cosme de Médicis au milieu du 15e siècle. Toute l’architecture a pour modèle la Rome antique Source : http://www.histoiredumonde.net/-Renaissance-.html http://www.youtube.com/watch?gl=BE&v=hpCovzplBQE http://www.aparences.net/p

de représentation du monde. Tenu pour un novateur par ses propres contemporains, Brunelleschi laisse une œuvre architecturale - réalisée pour l'essentiel à Florence, pendant la première moitié du Quattrocento, puis complétée par des élèves comme Michelozzo et Alberti - qui fait de lui un brillant précurseur de la Renaissance. Il théorise la « perspective mathématique » en 1415 en Italie. Filippo Brunelleschi est le père fondateur de la Renaissance et de ses principes spatiaux. Il est « révolutionnaire »

artistique à toute l’Italie. Au pouvoir depuis 1434, Cosme de Medicis a favorisé l’expansion artistique en créant une Académie analogue à celle de Platon dans la Grèce antique. Il y a de nombreuses artistes à Florence dont les architectes Brunelleschi, Michelozzo, des sculpteurs et des peintres (Donatello, Masaccio). Sous l’impulsion des humanistes, la littérature fourmille d’allusions et de réminiscence aux valeurs de l’antiquité. (Venus et les nymphes, les faunes et les Zéphirs ). Tous les dieux de

Palazzo Medici-Riccardi. Fresque commandée par le fils de Cosme, Pierre de Medicis, représenté de profil , sur un cheval blanc). Soucieux des réactions des autres Florentins sur sa fortune, Cosme préfère pour son palais un projet plus sobre ( Michelozzo di Bartolomeo vers 1446) que celui que lui a proposé Brunelleschi. a) L'art à la cour. Les souverains des principautés ont traditionnellement moins de scrupules moraux à dépenser sans mesure pour l'art et cette extravagance est habituellement

et certaines de ces toiles rappellent le début du Trecento et Giotto (Couronnement de la Vierge). En 1436, les dominicains investissent les bâtiments en ruine du couvent Saint Marc. C'est Fra Angelico qui doit assurer la décoration, l'architecte Michelozzo devant le restaurer. Ces travaux dureront de 1438 à 1452. Il y peint ce qui a de plus beau en matière de fresques (voir l'image - L'annonciation (1449)). Celles-ci n'ont pas d'ornementation et le jeu des lumières y est très important. A la fin de

les artistes en leur donnant les moyens de réaliser de grandes œuvres. Ainsi, pour la Vieille Sacristie de San Lorenzo, Cosme de Médicis fait appel à Brunelleschi et Donatello. Pour le couvent San Marco, il fait appel à son grand ami l’architecte Michelozzo, ainsi qu’au célèbre peintre Fra Angelico qui en réalisera les splendides fresques. Plus tard, Laurent le Magnifique commandera la Nouvelle Sacristie à Michel Ange lors de son retour à Florence en 1512 - il s’y attellera dès 1520. Il commandera

conception de la culture : la Renaissance. Exécutant des commandes des clercs et des riches, les artistes florentins répondent à l'idéal humaniste. Les sculpteurs (Ghiberti, Donatello) s'inspirent d'oeuvres antiques. Les architectes (Brunelleschi, Michelozzo) ressuscitent les monuments antiques et y mêlent le meilleur du gothique. En peinture, la fresque (peinture sur murs dont l'enduit est encore frais) tient le rôle principal. Mais la peinture sur bois et toile apparaît : Giotto, Fra Angelico, Paolo

importante était présentée dans une niche non gothique, elle a l’architecture antique : pilastres corinthien, des colonnes ioniques, une abside en coquille, un fronton triangulaire. Cette niche aurait pu être faite par Donatello, Brunelleschi ou Michelozzo. Figure des amours (des putti) qu’on trouve dans les sarcophages : motif qui réapparaît au XVème siècle. Commande pour une niche du campanile de Florence, Donatello, Habacuc, 1426, marbre, 206 de haut, Florence, Museodell’OperadelDuomo. Sculpture

alors que celui du projet de Bramante n'était soutenu que par quatre piliers, suivi en cela par l'actuelle coupole construite par Michel-Ange. Ce dôme devait être surmonté d'une lanterne sur le modèle de celle de la cathédrale de Florence conçue par Michelozzo pour Brunelleschi. Bramante avait envisagé un dôme central entouré de quatre dômes plus petits, dans les axes diagonaux. Le Choeur, la nef et les transepts étaient conçus comme deux baies finissant en une Abside. À chaque coin du bâtiment serait

disposées régulièrement, corniche débordante (on ne voit pas le toit), bossage dégressif. 3 niveaux : soubassement (portique à arcades), étage noble (mur plein percé de fenêtres) et couronnement (loggia). Palais Médicis-Ricardi, Florence 1444, Michelozzo di Bartolommeo Palais Rucellai, Florence 1446, Alberti Registre de bossage : finition en pierre dt les joints dont très creusés Fenetres florentine : arcade à l’int de laquelle il y a 2 fenetres Villa Entre ville et nature, pour jouir du