Misanthrope Commentaire Acte 1 Scène 1

littéraire a entérinées seraient autant de prisons. 1) La forme peut parfois devenir sclérosante. Après avoir connu une période faste grâce au génie des poètes de la Pléiade, le sonnet finit par s’épuiser au début du XVIIIe siècle et par sombrer dans l’oubli. Molière, à la fin du XVIIe siècle, dans sa pièce Le Misanthrope ironise déjà sur le ridicule de nombre de poètes sans inspiration, comme Oronte, qui s’essaie à écrire des sonnets. (scène 2, acte I). Il n’y a que Philinte pour s’exclamer : « Ah

n’ont pas vraiment changé. Je suis plus attentif à d’éventuels commentaires antisémites mais la première œuvre de Céline est à ce sujet très loin des pamphlets tel que Bagatelle pour un massacre et c’est un peu en vain qu’on y cherche une idéologie raciste. Au contraire, à la lecture de Voyage on s’imaginerait bien Céline comme un humaniste contrarié par l’éternelle sauvagerie de ses semblables ou plus simplement comme un misanthrope. A fortiori je retiendrais de Voyage plutôt une charge contre l’exploitation

accorde depuis la plus haute Antiquité - avec les comédies d'Aristophane par exemple - tant de place au comique. Auteurs, metteurs en scène, acteurs «jouent» des aspects comiques de leur création avec des intentions variées. Le comique au théâtre - et sur scène - répond d'abord au premier objectif du théâtre qui est de divertir le spectateur. Mais il remplit aussi sur scène une fonction dramatique dans la progression d'une pièce par l’état d'esprit qu'il suscite chez le spectateur pour le préparer à des

polémiques •  Genre : tragicomédie •  Édition de référence : Le Cid, in Œuvres complètes, tome 1, Paris, Gallimard, coll. « La Pléiade », 1980 •  1re édition : 1637 •  Thématiques : amour, honneur, mariage, duel, mort, vengeance Pierre Corneille, né en  1606 et décédé en 1684, est, Le Cid, pièce représentée pour la première fois en 1637, théâtre du xvii  siècle en France. Son œuvre est abon- Elle met en scène Rodrigue, un jeune homme amoureux avec Molière et Racine, un des trois grands auteurs de

demeurant, mais devant un matérialiste (III,1 : « deux et deux sont quatre et quatre et quatre sont huit ») qui doute et dont l’orgueil ( hybris tragique) lui fait nier l’évidence. Trois scènes sont à ce propos particulièrement éclairantes : la scène du Pauvre ( III,2) où Don Juan montre sont mépris pour la foi et où il proclame par défi lui préférer « l’amour de l’Humanité », dont on a vu qu’il l’a méprisait tout autant ( mépris pour les paysannes du deuxième acte, mépris pour Done Elvire, mépris pour

maîtresse de moi, Et mon cœur qui soulait3 être maître de soi Est serf de mille maux et regrets qui m'ennuient4. De la postérité je n'ai plus de souci, Cette divine ardeur, je ne l'ai plus aussi, Et les Muses de moi, comme étranges5, s'enfuient. 1. hélas. 2. personnification du destin. 3. avait l'habitude de. 4. me tourmentent. 5. étrangères. Texte B - Tristan Corbière, Les Amours jaunes, 1873. UN SONNET AVEC LA MANIERE DE S'EN SERVIR Réglons notre papier

| | | |Objets d’étude : |1 – Le Préambule : « Je forme une entreprise [...] cet homme-là. » |Textes complémentaires : Extraits de : | |L’Autobiographie |

Critique de l'École des femmes, représentée sur la scène du même théâtre au mois de juin de l'année suivante. Sommaire [masquer] 1 Résumé 2 Liste des personnages[1] 3 Commentaires 3.1 Les sources de L'École des femmes 3.2 De L'École des maris à L'École des femmes 3.3 Obscénité et grivoiserie 3.4 L'invention d'un nouveau type de comédie 3.5 Succès et querelle 4 L'École des femmes au théâtre 4.1 Création de la pièce 4.2 Autres mises en scène notables 4.2.1 Louis Jouvet (1936) 4.2.2 Jean-Paul

Objets d’étude : L’Autobiographie Problématique : « Qui se confesse ment » (Paul Valéry) Etudes transversales et thématiques : Rousseau par lui-même Le mythe de la transparence La tentation du romanesque La mythification du moi 1 – Le Préambule : « Je forme une entreprise [...] cet homme-là. » 2 – Livre I : « Près de trente ans [...] prolonger mon plaisir. » 3 – Livre II : « Craignant donc [...] j’irai causer avec vous. » 4 –Livre II : « On la fit venir [

genres irréductibles. Le système dramatique Le théâtre est un art de la mimêsis, Platon mimêsis = le poète fait parler ses perso. diégésis = “ parle en son nom. 1 Le dialogue ou la double médiatisation du discours 1 Absence de discours commentatif Dans le poème dramatique il faut que le poète s’exprime par la bouche des acteurs ; il ne peut y employer d’autres moyens (D’Aubignac, La Pratique du théâtre, livre I)