Mise En Abyme Du Théâtre Fin De Partie

1. INTRODUCTION, LA PRÉHISTOIRE DU CINÉMA ET L’ « INVENTION » DU CINÉMA Présentation du plan de cours et des évaluations Les origines du cinéma : des théâtres d’ombres au cinématographe Edison vs les frères Lumière : qui a inventé le cinéma? 2. LE CINÉMA DES PREMIERS TEMPS Caractéristiques du cinéma des premiers temps Le mode de représentation primitif (MRP) Pathé, Méliès, Alice Guy, l’École de Brighton 3. LA NAISSANCE DE L’INDUSTRIE CINÉMATOGRAPHIQUE (1910-1930) Contexte socio-historique

découvre qu'il est lui-même coupable. Il apprend aussi qu'il est le fils de Laïos et Jocaste. Celle-ci se pend, et Œdipe se crève les yeux avant de partir en errance, laissant la ville à son beau-frère Créon. · La tragédie antiqueLa tragédie grecque est un genre à part, qui ne se confond avec aucune des formes prises par le théâtre moderne. C’est un genre dramatique et lyrique en vers, plus rarement en prose, qui met en scène quelques grands malheurs arrivés à des personnages

peine avoué de Pierre, jeune homme sombre et tourmenté, qui se sent étranger dans sa propre famille. [Présentation du texte] Jean, personnage insouciant et sans grand relief, préféré par sa mère parce qu’il est né d’une liaison adultère, profite d’une partie de pêche pour avouer son amour à Mme Rosémilly et la demander en mariage. [Annonce du plan] Maupassant observe cette déclaration et cette demande d’une façon détachée et même ironique. [I] En effet, ce rituel social ne se déroule pas de façon habituelle

Comique dans Le Capitaine Fracasse qui raconte aussi les aventures d’une troupe de comédiens. Le Baroque : XVIIème – mot qui désigne ce qui est irrégulier/bizarre ou choquant. Thème : - la métamorphose (Idée selon laquelle le monde n’est qu’un théâtre illusoire exprimant les incertitudes de l’univers – Shakespeare, Le Marchand de Venise / naissance de la tragi-comédie : genre nouveau qui s’adapte à une esthétique qui apprécie le mélange des genres- Corneille, Le Menteur) - la vanité du destin

pages de chacune d’elles ;-2. Episode funèbre présent dans les deux textes ;-3. Communication spécifique entre deux personnages, l’un qui écrit, l’autre qui lit.Ces trois aspects peuvent chacun induire des phénomènes particuliers et intéressants :-1. Mise en place du pacte de lecture au début de l’œuvre ; prise de contact du lecteur avec les personnages ; il faut séduire et captiver ce lecteur pour qu’il poursuive sa lecture (captatio benevolentiae, expression latin peu traduisible : c’est la « captation

ARTAUD définit ainsi les remèdes à apporter à la crise du théâtre : « Le théâtre, art indépendant et autonome, se doit pour ressusciter ou simplement pour vivre, de bien marquer ce qui le différencie d’avec le texte, d’avec la parole pure, d’avec la littérature et tous les autres moyens écrits et fixés. » En confrontant ces deux opinions, vous tenterez, à l’aide d’exemples précis, de définir ce qui constitue à vos yeux l’essence du théâtre. Bousculant la normalité d’un petit village

RUNEL professeur à la Sorbonne SOMMAIRE DOCUMENTATION COMPLÉMENTAIRE Le théâtre d’aujourd’hui dans la liberté de la modernité 3 Remarques pour une interprétation ................................................. 3 Des textes pour approfondir certains aspects de l’œuvre 5 POUR COMPRENDRE : quelques réponses, quelques commentaires Étape 1 Étape 2 Étape 3 Étape 4 Étape 5 Étape 6 Étape 7 Étape 8 Un théâtre dans tous ses états ................................ Un nouvel avatar du mythe

en deux temps, comme deux vagues, construits sur le même modèle : d’abord l’évocation du temps passé (vers 1 et vers 12 à 16), puis la bascule vers le présent et la rupture qu’il représente, soulignée par l’emplacement symbolique des adverbes (en fin du vers 1 ou au début du vers 17), enfin un long développement sur le temps présent (vers 3 à 11 et 17 à 26). L’augmentation du nombre de vers consacré au temps de l’inactivité participe de l’insistance voulue par le poète à exprimer le caractère

Déjà dans le théâtre antique et jusque dans les comédies sentimentales hollywoodiennes d’aujourd’hui, les contraintes sociales et financières ou encore la jalousie briment l’amour. Sans être comiques en soi (on prend ici comique dans son sens le plus large, regroupant toutes les formes du risible), ces contraintes peuvent donner lieu à des situations comiques, mille fois reprises au théâtre et au cinéma, où différents procédés concourent à leur efficacité. Par ailleurs, l’expression « La comédie

PARTIE I OMBRE ET LUMIERE : UNE SYMBOLIQUE POUR DECRIRE LE MONDE REPRESENTE Dans cette première partie, nous allons étudier les notions d'ombre et de lumière dans la perspective du texte de théâtre : dans le décor, les accessoires et dans la mise en scène. CHAPITRE 1 THEATRALITE COMME METAPHORE DE LA VIE Au théâtre, l'ombre et la lumière vont avoir une grande importance, puisqu'elles vont permettre le vu et le non-vu. L'organisation de l'ombre et de la lumière provient d'un choix de l'auteur-metteur