Mithridate Acte 4

Carole Bouquet pose les enjeux du film Extrait acte II, scène 4 (séquences 14 et 15). Gros plan et vue d’ensemble du plateau. Travail de répétition. Le personnage de Bérénice vu par Carole Bouquet La modernité du personnage : une émigrée qui voit son rêve brisé au moment où il va se réaliser. Titus vu par Gérard Depardieu Extrait acte II, scène 2 (séquences 9 à 12). 02 min 45 s 03 min 20 s Le dispositif du film 05 min 44 s Extraits acte IV, scènes 1 et 5 Le personnage de Bérénice par

donner des repères dans l'histoire du genre. Textes étudiés : Phèdre OI : -ActeI, sc1 - ActeI, sc3 - II, 5 «PHÈDRE, à Œnone, dans le fond du théâtre. - Etude comparative ACTEIII, sc2 et 6 - Acte IV, scène 6  -Acte V, scène 6 Corpus comédie : - Tartuffe, (I, 1) du début, jusqu’à « voyez la langue ! » -Amphitryon Acte I, sc2 Perspectives complémentaires : les sources antiques : Euripide et Sénèque Lecture d’images La Mise en scène : interview JL Barrault DVD  Chéreau captation Séance 1 Mise en voix et

Lettres modernes Ancienne élève d’HEC Docteur ès Lettres Fatma Hamoudi Professeur agrégé de Philosophie Ancienne élève de l’ENS Lyon Interrogateur en CPGE Natacha Salliot Professeur agrégé de Lettres modernes Enseignante en CPGE Docteur ès Lettres 4 Sommaire Mode d’emploi 3 La Cousine Bette Fiche n◦ 1 Balzac et son œuvre . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 8 Une vie de personnage balzacien ? 8 La place de La Cousine Bette dans l’œuvre de

réalisé par les élèves de 2de 3      année scolaire 2014­2015        SOMMAIRE          Introduction        re​ 1​  partie : Le théâtre antique grec        e​ 2​  partie : le théâtre antique romain        e​ 3​  partie : Le théâtre au XVIIe siècle        e​ 4​  partie : Le mécénat royal et la création artistique sous le règne de Louis XIV        e​ 5​  partie : Les influences comiques dans l’œuvre de Molière        e​ 6​  partie : Les influences tragiques dans l’œuvre de Racine        Conclusion         

s’est introduit sous le déguisement de maître de musique dans la maison du vieux Bartholo pour donner une (fausse) leçon à Rosine : « Prenez garde que toutes ces histoires de maîtres supposés sont de vieilles finesses, des moyens de comédie… » (acte III, scène 2). 2. Variété des types de doubles jeux : on ne s’ennuie pas… Le double jeu comporte ainsi toujours une part de dissimulation. Cependant, cette « tactique » peut répondre à des intentions très variées. De bonnes intentions… Les

1664 La troupe de Molière installée au Palais-Royal joue, après avoir fait attendre Racine, La Thébaïde ou les Frères ennemis, sans beaucoup de succès, le 20 juin. 1665 Bon succès, au contraire, d’Alexandre le Grand au Théâtre de Molière (4 décembre). Racine donne la pièce aux comédiens de l’Hôtel de Bourgogne qui la jouent le 18 janvier 1665. Ce qui déclenche immédiatement une brouille avec Molière. Sa réputation de jeune ambitieux opportuniste s’installe. 1666 Mort de la Reine-Mère

  1° AXE : LA RECHERCHE D’UNE INFORMATION  COMPLETE ET RAPIDE.   Idée directrice de l’axe : Le spectateur de Britannicus trouve très vite dans ce début de scène un grand nombre d’informations.   Indices spatio-temporels   Le lieu : v.3-4 « Qu’errant dans le palais sans suite et sans escorte, / La mère de César veille seule à sa porte ? » Pour le spectateur, qui n’a pas lu la didascalie initiale (« La scène est à Rome, dans une chambre du palais de Néron »), Albine en résume à sa manière

mais il y a 3 lieux tragiques. * La Chambre : reste de l’antre mythique, lieu invisible et redoutable où la puissance est tapie ; cet antre a un substitut fréquent qui est l’exil du roi (on ne sait jamais s’il est vivant ou mort – Amurat, Mithridate, Thésée). La Chambre est à la fois le logement du Pouvoir et son essence. Le Pouvoir n’est qu’un secret, sa forme épuise sa fonction, il tue d’être invisible (voir Bajazet, muets, silence et inertie terrible du Pouvoir caché). * L’Anti-Chambre :

DES THÉÂTRES : HISTOIRE D’UNE CONCURRENCE 16 III – RACINE ET LE JEU DES RÈGLES « CLASSIQUES » 19 1. L’écriture tragique au XVIIe siècle 19 2. Motifs galants 24 3. L’imitation créatrice : « l’écart » racinien 26 4. Complément : typologie racinienne 27 PARTIE II – POUR L’ANALYSE DE BÉRÉNICE 35 Illustration : l’allégorie de la tragédie 35 I - PRÉLIMINAIRES : UNE COMPOSITION À REBOURS 36 II - POUR UNE PREMIÈRE ANALYSE

de tragédie car l’amour est une passion violente. Cette rivalité se double souvent d’une rivalité politique mais Racine la laisse au second plan. C’est dans cette veine qu’il écrit : Alexandre le Grand, Andromaque, Britannicus, Bérénice, Bazajet, Mithridate, Iphigénie, Phèdre. Après Phèdre l’auteur change de cap. Il se marie, renoue avec les jansénistes et la piété. Madame de Maintenon lui demande d’écrire une tragédie biblique d’inspiration religieuse dont les destinataires seront les élèves de la