Moeurs Xviiième Siècle

langage « de la conversation ». Il est, après Molière, Racine, Corneille et Musset le cinquième auteur le plus joué par la Comédie française. Le théâtre de Marivaux reprend la devise de la comédie castigat ridendo mores (c’est-à-dire corriger les mœurs par le rire) et construit une sorte de pont entre la bouffonnerie et l'improvisation traditionnelles de la commedia dell'arte, avec ses personnages stéréotypés (essentiellement Arlequin), source de burlesque, et un théâtre plus littéraire et psychologique

spatio-temporel existant, celui-ci doit être décrit et montré conformément à la réalité, ce qui peut nécessiter des recherches de la part de l’auteur. Ceci est courant dans de nombreux genres romanesques, et notamment chez les réalistes au XIXème siècle comme Emile Zola, qui, pour son roman L’Œuvre, a constitué des Carnets d’enquêtes dans lesquels il a minutieusement noté, entre autres, des détails de certains quartiers de Paris afin de les réutiliser et d’être le plus précis possible dans ses descriptions

de la fourchette. A la renaissance, plus d’hygiène «  la galanterie est la politesse du désir ». L’apprentissage de la politesse, courtoisie, galanterie -> convenance au Moyen-Age, se développera à la Renaissance et continue au XVIIème et XVIIIème siècle (Bourgeois Gentilhomme). Les salons ont fait progresser ce type de culture. Certains montrent des excès de préciosité. 3ème sens du mot culture : L’œuvre est l’héritage intellectuel, spirituel, artistique d’un groupe social déterminé dans

vous presenter est un extrait des Caractères de Jean de la Bruyère qui a été publié pour la première fois en 1688 sous le titre complet les Caractères ou les Mœurs de ce siècle. Comme La Bruyère a beaucoup observé les seigneurs du 17ème siècle, cela lui a permis dans son ouvrage de critiquer les idées sociales et politiques, les mœurs, et en général de faire une critique littéraire de cette période. Le texte que j'ai choisi est un extrait du 11ième chapitre, appellé De l'Homme et plus precisement

Les sources et la réception de Dom Juan de Molière au fil des siècles Dom Juan est un mythe occidental moderne qui n’en finit pas de trouver des résonances idéologiques dans les époques successives que la prospérité lui fait traverser. Molière s’est inspiré du personnage principal El Burlador de Sevilla y Convidado de piedra de Tirso de Molina sauf que ce Dom Juan espagnol, qui passe son temps à renier Dieu et séduire les femmes, demande à se confesser avant sa mort lors du dénouement. Après

jeunes filles, constituent aussi une formidable machine à exclure ceux qui n’ont pas été initiés dès l’enfance à leurs subtilités. C’est ce savoir-vivre que l’Homme commence à trouver obsolète, car le monde n’est pas le même que celui du début du siècle en matière d’éducation. D’après Montesquieu, on appelle savoir-vivre l’art de vivre avec bassesse. La franchise est regardée comme un vice dans l’éducation. On croit, par la douceur de la flatterie, avoir trouvé le moyen de rendre la vie délicieuse

dénoncer le pouvoir du roi, de l’Eglise et des juges et pour critiquer les abus sociaux. En 1734, il est contraint de quitter la capitale suite à la publication sans autorisation de la censure des « Lettres philosophiques ». Cette satire des mœurs et des institutions françaises fait scandale. Il se réfugie en Lorraine chez la marquise du Châtelet. Leur liaison durera une quinze années. Tout au long de sa vie, à cause de cette censure, Voltaire publiera des dizaines d’écrits de façon anonyme

Le courant libertin. Entre la fin du XVIe et du XVIIIe siècle, des écrivains assurent une transition par leur contestation de l'autorité religieuse et leur indépendance à l'égard de la foi. Le mot « libertin » désigne donc avant tout un esprit de « libre pensée », même si pour quelques écrivains, à la conduite parfois très libre / libérée, on peut lui donner le sens actuel. Les libertins : Face au durcissement de l'Église envers la Réforme (Contre réforme), et l'humanisme, un courant de libre

est utilisé la plupart du temps par des personnes issues de milieux lettrés. Pour être compris, l’ironie sous-entend une intelligence de la part de l’interlocuteur. Il est alors normal que l’ironie soit l’arme de prédilection des libertins au XVIIIème siècle. Quand on parle d’ironie on pense, bien souvent, à Voltaire. Cependant l’ironie de Laclos est différente de celle de voltaire. Nous allons voir dans un premier temps l’ironie entre les différents protagonistes du récit puis nous verrons l’ironie

préoccupant les deux dramaturges, à l’époque, la condition de la femme représentait l’axe le plus important mis en exergue de cette étude plutôt de cette critique si habillement et si minutieusement ironisée de la société française du XVII et du XVIIIème siècle. La place et le rôle de le femme dans la société suscitaient tant de controverses dans la mesure où la femme était tellement sous estimée jusqu’au point d’être traité en terme d’animal : Leur esprit et méchant et leur âme fragile ;