Molière Scène 4 Acte I Commentaire Composé

I- Après avoir pris connaissance de l’ensemble des textes, vous répondrez d’abord à la question suivante (4 points) : En quoi le personnage central de chacun de ces textes est-il rendu antipathique ? Vous justifierez votre réponse en vous appuyant sur quelques exemples précis. II. Vous traiterez ensuite, au choix, l’un des sujets suivants (16 points) : Commentaire Vous ferez le commentaire de l’extrait des Trois mousquetaires, d’Alexandre Dumas (texte B). Dissertation Julien Sorel,

de Beaumarchais, représentée pour la première fois le 23 février 1775. C'est le premier volet d'une trilogie intitulée Le roman de la famille Almaviva. La comédie définitive comportera 4 actes et une grande part est réservée à la chanson. Le deuxième volet, Le Mariage de Figaro, est écrit en 1778 et mis à la scène en 1784 seulement. Le troisième, L'Autre Tartuffe ou La Mère coupable, est achevé et joué en 1792. En 1772, Beaumarchais présente aux comédiens italiens un premier Barbier de Séville,

tout ce qu'il fait pour l'empêcher peut bien s'appeler à bon droit la Précaution inutile. » Figaro. Résumé : Le théâtre représente une rue de Séville. ACTE I Un gentilhomme fait les cent pas sous la fenêtre de Rosine, la jeune femme qu'il a entrepris de séduire, déguisé en étudiant. Mais voilà quelqu'un… Un homme portant une guitare compose gaiement des couplets en se félicitant de ses trouvailles. Le gentilhomme reconnaît son ancien valet, Figaro, et l'aborde. Figaro raconte à son maître, le

La critique sociale, du XVIIe siècle au XVIIIe siècle .................................................................................................................... p. 29 Séquence 3 Le Colonel Chabert : les hommes et l’argent Séquence 4 Tragédie et comédie au XVIIe siècle Séquence 5 L’École des femmes : une comédie classique Séquence 6 La poésie, du romantisme au surréalisme ........................ p. 49 ...................................................

Introduction Le Cid, mis en scène pour la première fois en janvier 1637 par la troupe de l’Hôtel du Marais à Paris, a marqué le début de la grande renommée de Pierre Corneille. Le succès de la pièce a été immédiat et considérable. On l’a très tôt jouée devant la cour de Louis XIII et à l’hôtel du cardinal Richelieu, et elle a continué pendant des mois à remplir le Théâtre du Marais. Ironiquement, la sévère critique du Cid (de la part des rivaux littéraires de Corneille et de l’Académie française

période seconde GM et donc résurgence du théâtre antique, enfin nous irons jusqu’au mouvement des années 50 où parmi les innovations des époques ce théâtre de l’absurde avec Ionesco. COURS DU 22/01/15 Le théâtre Romantique Hernani de Victor Hugo I) Le contexte : situation du théâtre français à l’époque d’Hernani (1830) La pièce a été créée le 25 février 1830 , en France à cette époque on est sous la restauration, c’est-à-dire qu’on vient de restaurer la monarchie (Bonaparte). L 19ème a été un

épousera, toute fière qu'on est, et on vous enrichira, tout ruiné que vous êtes, entendezvous ? Fierté, raison et richesse, il faudra que tout se rende. Quand l'amour parle, il est le maître, et il parlera. in Les Fausses Confidences de Marivaux, Scène II. Chez Marivaux, l'amour est toujours surprise, épreuve et déguisement. Son surgissement fait théâtre et son aveu est attendu. Ici il s'agit bien, dans un microcosme social magistralement évoqué, du long combat que mène, contre elle-même et

Cyrano de Bergerac, d'Edmond Rostand, Acte 1 scène 4 ( Commentaire) Fils d’un économiste, Edmond Rostand fait tout d’abord des études de droit avant de se consacrer à l’écriture. Auteur atypique de la fin du XIXème siècle, il est principalement connu pour sa pièce de théâtre en V actes et en vers : Cyrano de Bergerac qui constitue une synthèse de l’art théâtral. En effet, le dramaturge innove sur les traces de Victor Hugo avec un drame romantique qui mêle inspirations du XVIIème siècle et caractéristiques

Aussi est-il intéressant d'étudier les rapports qu'il entretient avec eux. Le cinéma et la peinture La Passion de Jeanne d'Arc Par définition, le cinéma fait défiler sous nos yeux, sur un écran, des images en mouvement qui permettent au metteur en scène d'interpréter l'œuvre qui lui est confiée. De même, en peinture, l'artiste représente sur des toiles sa vision des choses. Quelles ressemblances et quelles différences existe-t-il donc entre l'art cinématographique et la peinture ? L'un et l'autre

CRDP de l’académie de Paris. Tartuffe ou l'imposteur Texte de Molière Mise en scène : Benoît Lambert Avant de voir le spectacle : la représentation en appétit ! « Un jeu d’interrogations » [page 2] L’horizon d’attente de la mise en scène [page 9] Annexes © ANTOINE FRANCHET Création au Théâtre Dijon Bourgogne, du 6 au 22 novembre 2014 Édito « Faire enrager le monde est ma plus grande joie ». Ainsi s’exprime Orgon à la scène 7 de l’acte III. Le personnage ignoble de la pièce ne serait