Monologue Et Solitude Dans Le Théâtre Contemporain

THEATRE MODERNE. À partir du Xxe siècle, le drame moderne produit des œuvres originales. On voit apparaître après la guerre un théâtre d'idée de registre didactique qui utilise la scène comme une tribune politique & philosophique ( Sartre, Camus ). Un théâtre d'avant-garde, le « théâtre de l'absurde », voit aussi le jour dans les année 1950-1960 avec les œuvres de Samuel Beckett & d'Eugène Ionesco. Il se caractérise par le refus des pièces à thèses, de la psychologie & de l'histoire

mémoire intitulé « Le Thème du combat dans la dramaturgie contemporaine française » sous la direction de Michel Corvin [historien et spécialiste du théâtre du XX° siècle, professeur honoraire à la Sorbonne], il obtient, en 1998, un DEA avec un mémoire « Le conflit dans le théâtre contemporain », sous la direction de Jean Pierre Sarrazac, auteur et metteur en scène dramatique. On le voit, Laurent Gaudé est d’abord intéressé par le théâtre et il commence par écrire des pièces  toutes publiées aux

juste ce qu’est le théâtre, je sais ce que je lui refuse d’être : la description de gestes quotidiens vus de l’extérieur » écrit Jean Genet dans « Comment jouer les bonnes ». Le théâtre, (du latin theatrum et du grec theatron) est un édifice destiné à la représentation de pièces, de spectacles dramatiques ; le spectacle lui-même. Le théâtre serait une simple copie de la vie quotidienne ou une inspiration. Plusieurs formes de théâtre sont pratiquées, nous allons parler du théâtre de l’absurde et du

SEQUENCE 4 : LE THEÂTRE Objet d’étude : Le théâtre, texte et représentation Séance 1 : Rappel Tragédie -> 5 actes Comédie -> 3 actes Unité de temps -> 24h Unité de lieu -> plateau unique (autrefois) Unité d’action -> une action principale Vraisemblance -> la pièce doit être crédible, ne pas choquer (nu) Unité de thème -> Comédie : registre comique Tragédie : registre tragique I. Les genres du théâtre p.482 1) Sous genre de la comédie Comédie classique : cf :

Lamento du jardinier, 1938 TEXTE C : Samuel Beckett, Oh les beaux jours, 1963 Dissertation : Pensez-vous que le théâtre, en Occident, soit uniquement un « théâtre de la parole » ? Vous répondrez en vous appuyant sur les textes du corpus, ceux que vous avez étudiés en classe, vos lectures personnelles ou les spectacles auxquels vous avez pu assister. Après avoir montré que notre théâtre, branche de la littérature, accordait une bien grande importance à la parole, nous verrons que sa finalité n’est

lors du départ (fait ressurgir d’autres motifs qui concrétisent la crise : l’abandon, le mensonge, l’amour (ambiguïté et absence) : 1ère partie scène 5 dans son monologue Louis dit être conscient de l’absence d’amour qui est à l’origine de ses « lâchetés » mais qui semble plus faire souffrir les siens que lui-même / I, sc 10 : monologue de Louis qui se termine par une photographie imaginaire que tous se passeraient après sa mort et diraient « il était exactement ainsi » mais ce serait faux. /

LE THEATRE : Naissance : VIème avant J-C à Athènes. Pendant les fêtes Panathénées et les Dyonisius, en l’honneur d’Athéna et Dionysos (dieu de l’ivresse et de d’ébauche mais tient son pouvoir d’Apollon comme Orphée pour la poésie car le théâtre et la poésie sont deux formes de poésie respectivement dramatique et lyrique). Drame = Drama = action Les grands dramaturges : Euripide (tragédie), innovation car plus de réalisme avec perso plus proches du spectateur Ex : Andromaque. Sophocle (tragédie)

figuraient Ionesco et Beckett. Il meurt le 28 Mars 1994. - Eugène Ionesco est un écrivain et dramaturge roumain et français. Il passe la majeure partie de sa vie à voyager entre la France et la Roumanie. - Ionesco est devenu le représentant du théâtre de l'absurde avec ses pièces les plus connues comme « La cantatrice Chauve », « Les Chaises » et « Rhinocéros ». * Enfance et jeunesse partagée entre deux pays : - Eugène Ionesco est le fils d'un juriste roumain travaillant dans l'administration

"le siècle des Lumières, siècle de combat contre les abus de la société dans la littérature engagée", ou bien "après Molière, Beaumarchais va reprendre la tradition de la comédie et son aspect essentiel : la dénonciation par le rire des vices contemporains"). - Présentation du texte et situation dans l'œuvre : Le Mariage de Figaro est le deuxième volet de la trilogie comique confrontant les deux personnages typiques de la comédie : le maître et son valet. Dans Le Barbier de Séville, le mariage du

La programmation de l’édition 2010, comporte 25 spectacles, dont 6 seront créés la saison prochaine. Sur cette totalité, 3 sont « Jeune Public contemporain ». 7 sont en provenance de l’étranger, dont 2 hors zone européenne. Parmi les auteurs des spectacles (écritures textuelles et de plateau confondues) 12 sont étrangers : 6 issus de la francophonie, 4 présentés dans leur traduction française, 2 en surtitré. À cette programmation, s’ajoute une à trois représentations de la production « Travelling