Monologue Exemple

Drame dont les personnages sont présentés du point de vue d'un seul.  | |Monologue : Scène parlée, à un personnage; discours apparemment adressé à soi-même, ou à un auditoire dont on n'attend pas de réponse. | |Dans l'analyse du discours théâtral, il est considéré comme une une variété du dialogue (ex. : monologues d'Yvon Deschamps et de Sol.  | |Nœud : Ensemble des motifs qui dérangent l'immobilité de la situation initiale et qui entament

Hernani de Victor Hugo (1830) 1. Prйsentation de l'oeuvre 2. Principaux personnages 3. Les caractйristiques d'Hernani 4. Exemples de structures d'actes 5. Questions avec corrigйs 6. Questions sans corrigйs 7. Plans dйtaillйs 8. Synthиse sur Hernani 1. Prйsentation de l'oeuvre Hernani est une piиce de thйвtre relatant une histoire fictive en Espagne au XVIe siиcle, se rapportant au genre du drame romantique, par un rйcit orientй vers un registre mкlant le tragique et le comique.

Dissertation n°1 Sujet : Le monologue, souvent utilisé au théâtre, paraît peu naturel. En vous référant à des éléments propres au théâtre (costumes, décor, éclairage, gestes, ton), vous vous demanderez si le théâtre est seulement un art de l’artifice et de l’illusion. Le théâtre est né et s’est développé en Grèce au cours des VIème et Vème siècles avant J-C. Depuis l’Antiquité et encore aujourd’hui, il occupe une place majeure dans la Littérature. Par ses artifices matériels et ses conventions

bien au-delà du rire, une idéologie morale ou religieuse propre au XVIIème siècle. En fait, Dom Juan n’est pas une pièce dont le comique est innocent; Molière fait rire pour critiquer. Il se moque de l’importance et de la force des apparences, par exemple, à l’acte III, scène 1, Sganarelle est déguisé en médecin et il évoque le pouvoir de son vêtement. On le salue et on croit aux ordonnances qui fait à l’aventure. De même à l’acte V, après avoir ridiculisé le pouvoir de l’hypocrisie dans la scène I

spectateur et le rend plus à même de recevoir des idées . Cette importance donnée à la parole permet au dramaturge d’énoncer clairement à travers ses personnages, ses propres convictions. Notamment à travers le monologue, où le personnage s’adresse directement au spectateur. Le monologue de Don Carlos, dans la scène deux de l’acte IV de Hernani par Victor Hugo, est un blâme du régime monarchique qu’Hugo jugeait fragile et dictatorial. La « double-énonciation » au théâtre permet au dramaturge de

peut servir a défendre ses idées, La satire ce fait facilement au théâtre car le ton employé par le comédien fait passé le message au spectateur, l'ironie annoncera une critique par exemple. Certaine forme de discours tel que le dialogue ou encore le monologue peut facilité ce fait, en effet dans le monologue, le comédien va être seule sur la scène et va donc pouvoir dévoilé ses pensé, c'est la que le comédien va en apprendre plus sur les personnages. Une pièce ce doit, cependant, d'être

qu'elle écrira à son retour son témoignage de ce qu'elles ont vécu qui sera publié en 1965 sous le titre Aucun de nous ne reviendra. Revenue des camps, elle publie une œuvre marquée par sa déportation et garde une activité militante, s'engageant par exemple contre la guerre menée par la France pour garder l'Algérie française. Maintenant on va parler directement de la pièce de théatre. Cette pièce de théâtre (Qui rapportera ces paroles?), dont le sous-titre est « Une tragédie qui se passe dans un camp

qui seule nous (re)donne contact avec la réalité. C'est cela que donne à voir par la seule force de sa mise en scène maïeutique le film de Lumet. Pour cela je vais m'appuyer sur deux exemples tirés du film, à savoir des extraits mettant en scène le monologue de deux personnages. Le point commun à ces deux monologues est que les deux personnages dévoilent les a priori qui les empêchent de concevoir comme possible l'innocence de l'accusé. Ils n'essaient pas de comprendre ce qui s'est passé mais projettent

sont stéréotypés. L’intrigue que je développe peut opposer par exemple un père à son fils, en ce qui concerne un mariage, deux amoureux qui vont badiner et éprouver leur amour… L’issue sera heureuse : le fils épousera celle qu’il aime, et les amoureux finiront par se retrouver… J’ai pour but de montrer un caractère propre à l’homme (l’avarice par exemple), ou d’exposer les mœurs d’une société (la préciosité des femmes au XVIIe par exemple). Finalement, je propose une satire des hommes ou de certains

français tournant autour des « quasi-monologues » , selon l'expression d'Anne Ubersfeld. En cela, son théâtre se rapprocherait de celui de Bernard-Marie Koltès (1948-1989) ou de certaines pièces de Jean-Luc Lagarce (1957-1995). La fonction du monologue est ici d'imposer une lourde charge au personnage silencieux qui reçoit le monologue. Dans « Art », le procédé du monologue est relativement aménagé par rapport à ce modèle. Néanmoins, ce souci du monologue et du jeu scénique qu'il est susceptible