Musée d'histoire de l'art de Vienne

3 Je me dois pourtant d’interrompre ce jeu intellectuel, car je n’ai pas l’habileté littéraire d’un Alois Brandstetter pour le développer plus avant, ni la légèreté peu académique avec laquelle notre collègue Christian W. Thomsen4, historien de l’art et théoricien de l’architecture, structure ses interventions, telle l’actuel « Hamlet dans le cyberespace ». Notre communication pourrait ainsi s’intituler en toute modestie « Riegl à Passau ». Conservons peut-être à titre de décor l’image esquissée

Technologies de l’Information et de la Communication TABLE DES MATIÈRES Introduction............................................................................................................................................. 1 Qu’est-ce qu’un musée ?..................................................................................................................... 3 Quelle place dans la littérature pour les stratégies de développement des musées ? ...................... 6 Méthodologie de recherche

appartient donc à des peintres puissants de briser les schémas convenus et de renouveler en profondeur la manière de peindre. Cette rénovation s’accomplie à un moment donné dans un lieu précis : autour de 1600 à Rome. Tournant dans l’histoire de l’art, début de la peinture moderne. Rénovation faite sous Anibal Carrache et Le Caravage. 1 – L ‘IMPASSE DU MANIERISME : Courant maniériste épanouie à partir de 1520 en Italie d’abord puis reste de l’Europe. Ce caractérise par REMISE EN QUESTION DES

entreprise qui redéploie sa production au gré de la conjoncture ?" Il est dommage qu’une affirmation gratuite, qui ne repose sur aucun élément du livre, vienne gâcher la lecture de cet ouvrage au demeurant très intéressant. La question n’est pas en effet de savoir si l’auteur a raison ou non ; une telle phrase n’a rien a faire dans un livre d’histoire car elle n’est pas historique. Au mieux elle procède d’une volonté de justifier la création d’une Europe politique et nationale. Au pire, elle relève

dyptique qui inspire Leiris p39 •Sa Biographie et ses oeuvres: Peintre et graveur de la Renaissance allemande, né à Kronach en 1472 et décédé à Weimar en octobre 1553. Il s'initie à la peinture dans l’atelier de son père puis se rend en 1500 à Vienne où il intègre très rapidement les cercles humanistes et leurs pensées: l'homme est placé au centre de l'univers. Cependant la première période de la carrière du peintre est également caractérisée par la réalisation de peintures religieuses comme

la proximité géographique, mais a été renforcé par le contexte historique du e XX siècle, notamment pendant la guerre civile et sous Franco - un nombre conséquent d'exilés ayant franchi les Pyrénées pour venir se réfugier dans notre région. Le musée s'est attaché à réunir, dans sa collection, une importante quantité d'œuvres créées par des artistes d'origine ibérique. " Le FRAC Midi-Pyrénées a très tôt fait l'acquisition de certaines des œuvres ici présentées. Ce qui caractérise ces artistes

ANTHROPOLOGIE DE L'ART 1 ANTHROPOLOGIE DE L’ART De la définition L’anthropologie de l’art comme champ d’étude des sciences sociales est une discipline relativement récente comme si l’homme n’avait pas toujours eu un rapport à la production d’images, une production en laquelle il manifestait son effort d’une compréhension de phénomènes ou mettait en œuvre une stratégie de gestion de certains faits. L’image mortuaire, connue depuis les Romains, fut un moyen de conservation de l’image de la personne

Cette appellation est à l’origine de la conception de la «profession libérale». C’est seulement à la Renaissance que les arts plastiques commencent à acquérir le sens noble de métier d’Art. Léonard de Vinci développa sa théorie sur la nature idéale de l’art. Il s’efforçait de démontrer que la peinture et l’architecture sont des arts libéraux et non pas seulement des métiers comme on le pensait au Moyen-Âge. Cette théorie avait une double conséquence : elle supposait une nouvelle attitude des « clients

Maria Carla Prette Alfonso De Giorgis Qu’est-ce que l’ART? Adaptation française de Jean-Lous Houdebine À l’origine, le mot art désignait la capacité technique nécessaire à la réalisation d’un objet, ou à l’accomplissement d’une activité déterminée. On parlait donc de l’art du cordonnier ou du forgeron, et tout autant de celui du poète ou du sculpteur. Progressivement, pour les arts qui visent à la production d’objets utiles, on préféra utiliser le mot métier. Encore aujourd’hui, toutefois

quintessence du 19e siècle durant lequel change la conception populaire de la nation I. Contours chronologiques et spatiaux Les bornes chronologiques ont été recherchées par la cohérence. En 1815, c’est la chute de l’empire napoléonien et le congrès de Vienne. En ce qui concerne la date de fin, on a fait le choix d’incorporer la 1ère Guerre Mondiale du fait que le cours porte sur les nationalismes et les nationalités qui sont au cœur de cette guerre. Le plan spatial se restreint ici à l’Europe classique