Musique atonale

Thrène à la mémoire des victimes d’Hiroshima, Krisztof PENDERECKI, art du son Présentation : Thrène à la mémoire des victimes d’Hiroshima est une musique composée par Krisztof Penderecki qui est un compositeur polonais ayant vécu dans son pays les grandes souffrances causées par le nazisme durant la seconde guerre mondiale. Cette musique évoque un évènement dramatique, celui de la bombe atomique larguée par l’armée américaine sur la ville d’Hiroshima au Japon le 6 août 1945. Composée en 1961

Musique Cours Tome 2 Enseignement de spécialité Terminale Série L Séquences 3 et 4 Rédaction Régine JULIEN Michel SEINCE 7-MU02-TEPA02-04 Marie-Paule DUFFAURE Référence : 7-MU02-TEPA02-04 Ce cours a été rédigé et publié dans le cadre de l'activité du Centre National d'Enseignement à Distance, Institut de Rennes. Toute autre utilisation, notamment à but lucratif, est interdite. Imprimé au Cned - Institut de RENNES 7, rue du Clos Courtel 35050 RENNES CEDEX 9 SÉQUENCE 3 MUSIQUES

revalorisation de la musique : elle est intégré dans le film comme dimension sonore. Des cinéastes comme Resnais ou encore Truffaut atteste de leur attrait pour une musique intégrée et soignée sur leurs films. En règle générale, la musique ne doit pas renforcer l’émotion. Le spectateur doit vivre seul son expérience du film. La nouvelle vague donc bouleverse le cinéma et sa musique en France. Nouvelles tendances musicales selon A. Lacombe (1995) : Disparition du synchronisme de la musique de film, improvisation

SÉQUENCE 1 VOIX, TEXTE ET MUSIQUE : présence - absence du texte, sens - non sens, le chanteur - acteur. Sens : mélodie et drame Non-sens et dérision : le théâtre musical Absence : le texte comme élément/timbre Renaissance : l’expression musicale liée au texte dans les musiques d’aujourd’hui Introduction Présentation du thème, ses limites 1ère PARTIE : Étude de deux œuvres - L’enfant et les sortilèges - le feu - de Maurice RAVEL Guide de lecture Guide d’analyse Guide de manipulation - Lux

LEXIQUE TERMES MUSICAUX A CAPPELLA : Musique chorale – sacrée ou profane – exécutée sans accompagnement instrumental. AD LIBITUM : Au choix de l'interprète. Ce terme peut indiquer une partie instrumentale ou vocale non obligatoire, des versions différentes pour un même passage, un passage à exécuter dans un mouvement libre, ou une cadence à improviser. AIR : 1 – Mélodie 2 – Composition vocale ou instrumentale de caractère mélodique 3 – Air de cour : chanson poétique française ( fin XVI – XVIIème

Compositeur américain né le 3 octobre 1936 à New York, Steve Reich a étudié le piano, les percussions, la composition et la philosophie. Il est considéré comme l’un des pionniers de la musique minimaliste (musique répétitive), courant musical apparu aux Etats-Unis dans les années 60.   Impressions : Cette musique est : joyeuse– répétitive – dansante – stressante – mélodieuse - menaçante- complexe – simple – apaisante – majestueuse – sinistre - tranquille – glorieuse – statique – mobile- confuse

Définition Le dictionnaire du Petit Larousse définie le jazz comme une musique afro-américaine créée au début du XXe siècle par les communautés noires et créoles du sud des Etats-Unis, et fondée sur une large part sur l’improvisation, un traitement original de la matière sonore et une mise en valeur spécifique du rythme, le swing. Selon Travis Jackson, on pourrait définir le jazz d’une façon plus « ouverte » en disant qu’il est une musique qui inclus souvent des qualités comme le swing, l’improvisation

HISTOIRE DES MUSIQUES POPULAIRES AMERICAINES COUNTRY – BLUES – JAZZ Les premiers pèlerins arrivent avec une tradition religieuse extrêmement stricte, qui n'admet aucune fantaisie. Ainsi, le premier dictat musical est de chanter des psaumes et des hymnes religieuses lors des célébrations. On aurait pu en rester à cette orthodoxie si on ne s'était pas un jour demandé : «Après tout, pourquoi les belles musiques ne seraient réservées qu'à Satan ?». A partir de là, les musiques se libèrent, s'ouvrent

musicologie, organiste, directeur de l’Institut de Rythmique JaquesDalcroze de Belgique, président de l’association des académies de musique francophones de Belgique. 2 Paul Boepple, professeur à l’Institut Jaques-Dalcroze de Genève puis directeur de l’Ecole Dalcroze à New York, « La Rythmique et le Musicien », Le Rythme, Genève, 1924, pp 9-11. 3 Il semble convenu que la musique est un art du temps, la sculpture ou l’architecture, un art de l’espace. unité de longueur en astronomie. Ces exemples anodins

comme l'un des pionniers de la musique minimaliste, un courant de la musique contemporaine. Il partage son enfance entre New-York (chez son père) et Los Angeles (chez sa mère). Il a fait ses études de musique à la Juillard School of Music de New-York, de 1958 à 1961 dans les classes de piano et de percussions, mais aussi de composition en cours privés avec le pianiste de jazz Hall Overton. De 1962 à 1963, il étudie la composition avec Darius Milhaud et la musique atonale avec Luciano Berio en Californie