Musique contemporaine

Sommaire : Introduction La peinture ok La musique ok La littérature ok La sculpture ok Les reproductions ok Soleil levant, Monet Le portail de la cathédrale de Rouen à 2 heures différentes Conclusion 1. Introduction La révolution de l’impressionnisme et des peintres impressionnistes débute en 1863 : Edouard Manet présente au Salon des Refusés Le Déjeuner sur l’herbe. C’est un véritable choc pour une jeune génération de peintres tels que Claude Monet, qui décident alors de suivre la

Théâtre du Monde : Carlotta Ikeda Le Butô aussi appelé « Danse des ténèbres » est une danse contemporaine issue du Japon à partir des années 60. Ce terme vient du mot « bu » signifiant danser, et du mot « to » qui signifie fouler le sol ou taper au sol (selon les sources). Selon les praticiens, cette forme de danse explore les manières de communiquer avec la terre, l'obscur. Le Butô serait une frappe du sol du pied pour en faire émerger les esprits, les ancêtres. Cet art se réfère aux croyances

lui est contemporaine (première guerre mondiale, révolution russe, émancipation de la femme, affaire Sacco et Vazetti), Duncan se laisse brasser dans la vie sociale et politique de son époque. Abolissant l’antagonisme entre être danseuse et être femme, elle aborde la danse a partir de son corps.de sa sensualité et de son âge. Dès son arrivée en Europe, son style se précise. Elle apparaît en simple tunique, sur une scène sans décors devant un fond bleu clair, dansant en osmose avec ma musique : F. Chopin

travail. C'est aussi ce parquet que le maître martèle de son bâton pour marquer la mesure. UN PEINTRE DU MOUVEMENT   | N'ayant pas à vendre ses tableaux pour vivre, il va continuer à travailler, sans commande, sur ses thèmes favoris : portraits contemporains, courses de chevaux, scènes de café, monde du spectacle. Dans ce dernier, il va de plus en plus s'intéresser particulièrement au ballet, qui va devenir pour lui le sujet artistique dominant. Il voit dans le ballet, en dehors de la magie qu'il exerce

intouchable. L’image de Gainsbarre, mal rasé, fumant une éternelle cigarette, brûlant des billets de cinq cents francs devant un public de téléspectateurs scandalisés s’est imposée, en France, comme une des manifestations les plus visibles du goût contemporain pour la provocation. Gainsbarre, double maléfique de Serge Gainsbourg, est à l’artiste ce que Mister Hyde est au Docteur Jekyll, un double monstrueux devenu une sorte d’ennemi public numéro un. Toutes les productions de Gainsbourg, à partir de

ART CONTEMPORAIN 1) Wim Delvoye - But de foot de Delvoye - Rose des vents - Anal Kiss - Mosaïc - Cement Truck - Caterpillar (Pelleteuse néogothique) - Série Cochon et tatouage Tabou du cochon et du tatouage. 2) Olivier Blanckart (sculpture en papier) - Village people en pliage papier - La photo du vietnamien - Che Guevara (E Che Homo) 3) Gilles Barbier - Vieille femme aux tatouage - Révolution à l'envers 4) Duane Hanson - Supermarket lady - Man on a Bench

 LA MUSIQUE (1900-1950) La musique européenne de l'entre-deux-guerre est appelée communément Musique Moderne. Nous allons voir par le biais d'une remise en contexte historique et un regard sur ses principaux interprètes ; de quelle manière l'Histoire de la musique européenne de la première moitié du vingtième siècle a-t-elle été façonnée par le temps et ses acteurs la poussant à suivre des chemins différents mais dans une optique unique : le changement. La musique Moderne est d'après

un sujet singulièrement peu traité dans le contexte politique et scientifique français. Parmi les pratiques culturelles, la musique et en particulier les musiques émergentes sont au cœur de la socialisation juvénile et participent à construire des sentiments d’appartenance. Entre mise en jeu du corps et voix politique, entre contreculture et sous-culture, les musiques émergentes, partie intégrante des cultures juvéniles, véhiculent de manière privilégiée des questionnements sur le monde.

la doctrine symboliste est sans doute le poème de Verlaine, "Art poétique", publié dans la revue Paris-Moderne en novembre 1882. Comme tous les courants qui le précèdent, le Symbolisme apparaîtra en réaction au Naturalisme, courant littéraire contemporain du Symbolisme. Il s'élèvera même parfois contre le Romantisme. Le poète Jean Moréas, dans son "Manifeste du Symbolisme" publié dans le Figaro en 1886, donnera comme vocation à ce mouvement de "Vêtir l'idée d'une forme sensible". Il évoquera un

métaphorique du mouvement, telle qu’on la trouve dans la littérature consacrée à la danse. I) Introduction Dans « Le grain de la voix », Roland Barthes pose le problème de la capacité d’un système sémiotique (la langue) à en interpréter un autre (la musique). L’auteur évoque l’effort linguistique minimal de la critique, à savoir l’utilisation de la catégorie la plus pauvre, c’est-à-dire l’adjectif : « Dès lors que nous faisons d’un art un sujet (d’article, de conversation), il ne nous reste plus qu’à