Musique populaire

LE TANGO. Le Tango est à la fois un genre musical et une danse qui existe depuis le XIXème siècle. Cette musique et cette danse sont indéniablement liés à leur pays d'origine, l'Argentine. Même si son étymologie reste incertaine, le mot “tango” n'a pas toujours désigné une danse ou une musique, en effet dans certaines langues africaines, le mot “tango” désigne un lieu fermé où l'on se réunit pour danser, puis il désignerait aussi la partie du négrier où les esclaves noirs étaient enfermés durant

Une artiste authentique et intime Leslie Feist, souvent connu singulièrement comme Feist, est une auteur-chanteuse canadienne qui a mérité le grand succès commercial dans le monde de la musique internationale. La voix d’une beauté obsédante, unique et d’une qualité vulnérable est complimentée par de la musique sophistiquée qui ne gêne pas le talent vocal de l’artiste. Elle continue d’ajouter à son répertoire en débutant un nouvel album, “Metals”, ce mois-ci. L’année 1976 a vu la naissance de ce

La place de la musique chez les jeunes est un phénomène que l’on ne peut ignorer. A l’occasion de notre rencontre - débat, le thème des musiques populaires est pour nous le moyen de montrer le caractère indissociable de la musique dans la vie des jeunes. C’est aussi une tentative de comprendre mieux la « culture jeune ». Après un bref panorama de la musique actuelle et son origine (blues, gospel, rock…) l’intérêt est d’étudier chez les jeunes les motivations qui orientent leurs goûts musicaux.

DISSERTATION «  De la musique avant toute chose Et pour cela préfère l'Impair Plus vague et plus solide dans l'air Sans rien en lui qui pèse ou qui pose » Par cette citation, Verlaine résume sa vision de l'art poétique, outrepasse déjà les frontières entre poésie, musique, image, et sensations pour laisser libre cours à l'expérimentation de nouveaux procédés dans le but de mêler ces différents arts en un tout qui ne les dissocie pas. Verlaine, qui ne se reconnaît pas vraiment

classe populaire et la classe supérieure, puis nous parlerons de la théorie de l’omnivore/univore et enfin pour terminer sur l’éclectisme et la légitimité. I- Genre musical entre les « populaires » et les « savants » Nos goûts et nos pratiques culturelles sont déterminés socialement. La différenciation des goûts musicaux met donc en jeu la position sociale, l’origine sociale, le niveau d’études, l’âge et le sexe. On remarque qu’il y a une forte distinction entre les classes populaires et les

Hommage : AMEDEE, PIERRE ANGULAIRE DE LA MUSIQUE IVOIRIENNE Mise à jour le Samedi, 14 Janvier 2012 04:07 Écrit par RéMI COULIBALY Samedi, 14 Janvier 2012 06:00 Amédée au (centre) avait la parole double. Elle était de feu et d’eau.Nahounou Digbeu naît le 30 mars 1937. Officiellement. René Babi, son biographe, auteur de l’unique littérature, non clandestine qui cimente et pérennise l’entreprise musicale et chansonnière de l’artiste, révèle, lors des communications de l’hommage scientifique consacré

Pourtant, la musique fait sens dans le rap. Comme dans toute production artistique lyrique, les dimensions musicales et sonores y jouent un rôle fondamental en remodelant la signification du texte. Inclus dans une structure qui joue sur les répétitions ou les contrastes, soumis à un traitement mélodique et rythmique qui met l’accent sur certains termes ou certaines syllabes, interrompu par des scratchs ou par des citations sonores, le texte est sans cesse reconfiguré par la musique. Celle-ci y impose

La musique dans la publicité Introduction : Aujourd’hui, la musique est utilisée dans beaucoup de domaines. La publicité l’utilise depuis déjà un bon moment mais c’est surtout la naissance de la radio qui à marqué un tournant pour cette union. Par la suite, les musiques seront présentes dans le cinéma et la télévision en accompagnant l’image publicitaire. Le but ici est de comprendre pourquoi et comment la musique est devenue une forme de communication si spécifique. J’ai choisi ce thème

amoureuses. À l'idéal d'une vie centrée sur la liberté, une sexualité sans tabou et la musique, les hippies ajoutèrent le psychédélisme et sa recherche de nouvelles perceptions par l'usage de drogues. Une composition psychédélique : [pic] Le phénomène hippie fut une période d'expérimentation musicale (le style de The Doors, par exemple, emprunte à la fois au blues, au jazz mais aussi au flamenco et aux musiques de fanfare) et de créativité. La plupart des courants musicaux issus de cette génération

s'est aussi développé peu à peu. Ce sont en fait surtout la danse et la musique qui traduisent le plus l'existence d'une culture africaine-américaine qui s'est progressivement intégrée dans le paysage américain. La « Jim Crow Dance » des spectacles du sud tient par exemple du juba africain. Les émotions et attitudes développées au fil des siècles par les africains-américains ont surtout trouvé une expression dans la musique : le negro-spiritual traduit leurs souffrances résignées, leurs petits moments