Musset De La Tragedie

écrivains comme Molière, Racine... Quel plus beau moyen que le théâtre pour mettre en valeur leurs si beaux textes ! Les poètes trouvèrent ainsi leur moyen de communication directe avec leur auditoire. Le théâtre devint spectacle. Comédies et tragédies doivent respecter la règle des trois unités (L’unité d’action : les intrigues secondaires sont proscrites. Cela permet de concentrer l’intérêt dramatique sur le sujet principal de l’œuvre, de simplifier l’intrigue. L’unité de temps : la durée de

souvent contradictoires coexistent et rendent toute définition globale malaisée.
DE NOUVELLES CONCEPTIONS ARTISTIQUES. UNE RUPTURE AVEC LE CLASSICISME : - Les écrivains du XVIIIe siècle respectent encore les codes imposés par le XVIIe (cf. les tragédies de Voltaire !). Les romantiques privilégient la poésie, plus apte à décrire les passions et les mouvements de l’âme, et font triompher le roman... deux genres passablement méprisés pendant le siècle précédent. 
 UN ÉLARGISSEMENT DES SOURCES D’INSPIRATION

Préfaces de Victor Hugo : définir le drame romantique Le drame romantique est un genre théatral, inventé par les auteurs romantiques pour s'opposer au théâtre classique dans lequel tragédie et comédie sont deux genres différents qui ne peuvent pas se mélanger. Les auteurs romantiques considèrent qu'on a le droit de mélanger les genres et les registres, et proposent ainsi un nouveau type de pièce, appelé « drame romantique » : drame, car ce mot vient du grec Drama, qui signifie action : un «

du masque dans Lorenzaccio de Musset Une étude de Jean-Luc. | Version pdf Ce drame historique romantique en cinq actes a été publié en 1834 dans le second volume d’Un spectacle dans un fauteuil, c’est-à-dire qu’initialement Musset n’envisageait pas de le mettre en scène. La première représentation eut lieu en 1896, au théâtre de la Renaissance, à Paris, sans doute à l’initiative de Sarah Bernhardt qui joua le rôle de Lorenzo dans une version passablement mutilée pour pouvoir être représentée

d'Olympio de Hugo et Souvenir de Musset. Les poètes romantiques reprennent les topoï de la nature, de l'amour, la mort, ainsi que celui du paria, seul face au monde, qui leur sont chers, et sur lesquels se fonde l'idéologie romantique. II) Le romantisme dans le théâtre. Le romantisme est donc aussi présent dans le théâtre. Le drame romantique, ou théâtre romantique, désigne un courant théâtral né au début du xixe siècle en opposition aux principes de la tragédie classique. C'est Victor Hugo qui

1. La Grèce Antique A. Origines 1. Rites dionysiaques 2. Le dithyrambe 3. Le kômos B. L'époque des tragédies et des comédies (5e siècle) 1. Le lieu du spectacle 2. Décors, costumes, machinerie 3. L’organisation des représentations 4. Le déroulement des représentations 5. La tragédie 5.1. Structure des tragédies 5.2. Thèmes développés dans les tragédies 5.3. Les auteurs de tragédies 5.1.1. Eschyle (-526 à -456) a. Sa vie et les caractéristiques de son théâtre b. Son œuvre 5.1.2. Sophocle

Lumières → Louis De Jaucourt ( 1704 – 1779 ) Siècle des Lumières → Jean-Jacques Rousseau ( 1712 – 1778 ) Siècle des Lumières 19eme → Alphonse De Lamartine ( 1790 – 1869 ) Romantisme → Victor Hugo ( 1802 – 1885 ) Romantisme → Alfred De Musset ( 1810 – 1857 ) Romantisme → Gustave Flaubert ( 1821 – 1880 ) Réalisme/Naturalisme → Emile Zola ( 1840 – 1902 ) Réalisme/Naturalisme → Guillaume Apollinaire ( 1880 – 1918 ) ... • 1650 : Classicisme • 1700 : Les lumières • 1800 :

création) des représentations théâtrales étaient données. Ces cérémonies de théâtre avaient alors un enjeu religieux, social et éducatif. Deux grands genres existent alors : - La tragédie. Les héros des tragédies grecques étaient des rois, des princes ou des personnages issus de la légende et de l’épopée. La tragédie est un drame. Il y avait les acteurs et un chœur qui commentait en chantant l’action qui se déroulait sur la scène. Auteurs principaux : Eschyle, Sophocle, Euripide... - La comédie

œuvre littéraire avant tout a) Une pièce de théâtre peut ne pas être jouée Ex : Musset, Un spectacle dans un fauteuil, pièce pensée pour être lue. Difficulté de faire jouer les drames romantiques, ex Lorenzaccio de Musset. b) Des indications scéniques succinctes Ex : Jusqu’au 18ème siècle les didascalies sont uniquement externes et quasiment absentes des pièces. Importance du texte et choix des vers dans les tragédies classiques comme celles de Racine. c) La nécessité de susciter des émotions par

sont dignes que d’un grand amour, et comment reconnaît on un grand Amour? Le jour où l’on s’aperçoit que le seul être au monde qui peut vous consolez c’est celui qui vous a fait mal, alors on sait qu’on est un couple. Le Misanthrope, comédie ou tragédie? Musset disait en sortant d’une représentation, lorsque l’on vient d’en rire on devrait en pleurer, et c’est vrai, assistez à l’échec d’un grand Amour, c’est terriblement triste, imaginez les deux héros a jamais rejeté au désert de leur solitude, c’est